2014年TVB剧《使徒行者》,五位隶属CIB的卧底失联,警署内部怀疑有“黒警”在高层潜伏,CIB警司康Sir被害,临死前将五位卧底的安全托付给好兄弟卓Sir,卓在暗中寻找保护失联UC的同时,带队智斗警队内鬼,最终成功肃清警队,击破政商勾结谋利的阴谋。 如果延续电视剧的主旨和案件编排,电影版《使徒行者》会是《寒战》般又一部颂扬香港法治之作。可是导演文伟鸿,显然不满足“从木桶里拿苹果”,他要直接“在树上摘”。 电影版《使徒行者》无论故事还是人物角色都有了大变动,电视剧中五名卧底只有佘诗曼饰演的“钉姐”留存,再加上原剧反派“欢喜哥”起死回生加入电影版。电影主角阿蓝(张家辉)和少爷(古天乐)这对德贸公司的“头马”,均为全新设置。 整个故事的重点已经从“法治精神”转变为“兄弟情”。不管是那句疑似致敬《无间道》的“去桑拿”,还是在巴西球场和妹记茶餐厅的两次“做兄弟,在心中”的口号式宣言,都让人回想《扫毒》(2013)三兄弟高唱的“势要入刀山”——强调得有些刻意。 只是这种“双雄”结构的电影,要不能像早年《喋血双雄》般,在“猫鼠游戏”模式下做出巧,从强势敌对慢慢转变为惺惺相惜;又或者如早前的《无间道》系列、杜琪峰的《毒战》,双雄从一开始就都是互不信任和猜忌残杀。电影《使徒行者》这种“老夫老妻闹别扭”并最终和好,让结尾收得生硬而没有信服力。放是在《无间道》里,也就是陈永仁和“傻强”之间的一条友情线(同样都有人牺牲)。
值得一提的是,电影中那些明显有用心的细节。 大卫·波德威尔曾在《香港电影的秘密》中阐述道:“港片像大部分亚洲流行文化一样,都会有幼稚得无聊的时候。”比如《重庆森林》里的警察家里放满猫咪毛公仔,比如《全职杀手》中反町隆史为心爱的女孩集齐世界各地史努比公仔;比如《热血最强》中拖着充气沙发到处跑的杨采妮。“港片纵然不像日本娱乐文化,要么是极致暴力要么是看腻人的趣致物事,但两者通常就会认为长大就是要具有侵略性,而温柔的惟一方式,便是倒退回童稚状态”,这在日韩暴力电影名家北野武、金基德作品中亦常有见。 电影《使徒行者》中这种“童稚状态”尤其凸显。阿蓝(张家辉)和少爷(古天乐)双雄刚出场,就撒开手大玩“整蛊”——逼对头东友集团Boss跳伞,随后嚣张飙车、滑板打鼓,魔方弹球,办公桌后的柜台摆满咸蛋超人公仔收藏,威胁炸弹实为八音盒,都透着股浓烈的老顽童气息。 但在《使徒行者》里,这些玩具的用途还不仅限于雕琢人物。当QSir在面对阿蓝和少爷这双真假卧底,头大理不清头绪时,咸蛋超人公仔身上暗藏监视器,魔方的旋转位置都恰到其份地推动了情节进展。 而且,玩具角色中也有互文隐喻。在少爷(古天乐)与Q Sir通完电话后,将手中公仔丢进了垃圾桶。而这只公仔,正好是日本的漫画形象“电脑奇侠”,身体左蓝右红的机器人,它其实是一位徘徊在正邪之间的悲剧战士。“电脑奇侠”被丢弃的细节,呼应了阿蓝(张家辉)的卧底身份被知晓,同时也暗示其悲剧结局。 电影和电视剧的相同之处,是女人。电影《使徒行者》虽然是“双雄”模式的男人戏,但女性角色亦是不可或缺的存在。 延续了电视剧的人设,佘诗曼饰演的钉姐,古怪机灵又擅于斡旋,是男性社群得以连结紧扣的关键“粘合剂”,她这条线不但串起了Q Sir、邵志朗和蓝博文,还有剧集里笑面虎“反派”欢喜哥,凑足一盘棋。 这个角色功能类似《无间道2》中刘嘉玲饰演的大嫂Mary,《窃听风云3》中的叶璇。不同的是,以上两者在男性情谊里,最后都变成搞破坏的“搅局者”,而钉姐则单纯是起维系作用,而且还一人之力抗下了全片笑点。 张慧雯饰演的保镖小英,可以对比电视剧中卓Sir的外甥女,是被归入男性社群的“义气”领域,模糊性别的存在,类似《PTU》系列中的警官邵美琪。 很多观点认为,香港电影的跨文化力量主要来自其暴力元素。无论李小龙、成龙,吴宇森到杜琪峰,都是以暴力这种官能感受打造了香港电影的招牌。电影《使徒行者》里也有几场激烈的枪战,场面火爆,子弹横飞,构建了暴力快感的源泉。 其中一场枪战设计在巴西,进行毒品交易和枪战。巴西里约热内卢,《上帝之城》、《菁英部队》、《人类之城》等影像作品里,都有其暴力泛滥的虎狼面目,动荡不安的底层世界贫民窟画面。《使徒行者》中阿蓝和少爷刚开始跟毒枭交易的时候,镜头扫过几个当地“毒枭”,搭配这种荒唐粗砾的张狂环境,确实增强危机感。再加上开始几个航拍镜头吊高期待,如果出现类似《飓风营救2》在伊斯坦比尔那样,大街小巷的追逐戏份,巷战险隘的空间容易调动氛围。 结果冲突爆发后枪战的场景切换却单薄,而且相对开阔,人物变成了视觉的附庸——两个白衣服人夹在红蓝车中间,搭配后面的花样涂鸦,引得人注意力全在颜色上。再加上个汽车炸弹(跳戏到狂人皮埃罗?)问题还倒不是说明亮的画风不行,而是一种整体不协调的观感。据说服装方面还特意请奚仲文来打造。 可惜虽然精雕细琢,但人物矛盾冲突生硬,兄弟情感空洞,服装造景再好也无能锦上添花。匠气过重盖过了兄弟情谊,以致最后阿蓝被车轧过,少爷跪地叩头,场面亦突兀,因着前头没有铺垫足够的悲情力道。 故事与剧集关联不多,没看过剧集也无碍。只不过在场景服饰上“用力太猛”但没能支撑故事的警匪片,显得重心失衡。只见创新意识聪明,不见义气雄心。
这部电影塑造了很多形象,每一个都有打动我或者让我想说点什么的地方。
首先呢,我想说小英,就是那个帅气的在蓝博文身边的黑长直。小英是蓝博文的贴身女秘书+女保镖,但是看得出来蓝博文对小英除了工作上的交流之外更有对她的疼爱,比如在接到紧急会议之前还和邵志朗吃饭,是他率先给小英夹菜,另外在像隧道的地方她和那些追杀他们的人打架的时候她受伤之后,他捡起她掉落的武器发泄似的暴力地回报那些歹徒。可能我们觉得说,本来就是一个自己的左右手,怎么可能冷眼旁观她的伤而真的逃掉呢。但是如果是董先生和伍佰呢,你觉得董先生会因为伍佰而出手相助吗?人与人之间的联系,如果只是靠金钱,那么该是多么脆弱,也许唯有感情作为连结,才能感同身受不离不弃吧。在地下停车场的时候,她先有警觉,并不是说她比蓝博文更厉害,而是蓝博文之前和邵志朗闹崩了,心情低落没有心去观察到周围状况,他走错停车的方向可以说明他当时的状态。这个时候她必须反应敏捷快速,事实上她也确实如此。当你身边有这样一个人可以去依赖的时候,你可能会变得脆弱。蓝博文当时只是躲子弹而已,像个受惊吓的孩子,霸气荡然无存。而小英受伤,依然握紧手枪,害怕和疼痛让她不禁抖动嘴唇,可是她的眼神还是很犀利。她是为了保护她身后的男人而存在吗,她的生命就不比他的生命重要吗,可是她就是心甘情愿去保护他,看似没有选择没有退路的战斗,如果她放弃那他们都得死,所以她必须fire,至少赢得时间赢得他的安全离开。
第二个人,我想说邵志朗,那个无情柔情很纠结的男人。他背着公司救出文文,因为他觉得大人做事小孩子是无辜的,还找人照顾她,为了她不碰江湖事,甚而因为文文的安危而选择自杀,明明是没有血缘关系的陌生人啊。也许总有一个人,让你失去理智都要去保护。当时蓝博文将枪给他,让他选择,蓝博文难道不怕邵志朗把子弹射向自己吗,蓝博文那么谨慎怎么可能这么容易把自己的性命拱手让人,所以子弹不是真的的概率性太大了。而且蓝博文按下了十秒倒计时之后把遥控器丢掉了,为什么不去捡然后按暂停,而是对蓝博文说你说话算数就开枪自杀了。他不是不爱自己的性命吧,只是当你在乎的人也身处危险的时候,别人威胁你的时候,你的理智分析能力可能即时下线了,你愿意相信条件方,然后服从条件以卑微的姿态乞求,甚至以命换命。
其实他一开始就暴露了自己卧底的身份,他接到蓝博文离开现场的时候被Q Sir看到,其实这是个很巧合的事情,但是他因此还准备了一辆大卡车来隐藏自己。你不知道警察会来怎么会安排得那么井井有条呢?但是他为什么想当卧底呢?他自己已经解释得很清楚了,蓝博文在巴西一个运动场用枪指着他的时候他就说了,我可以从警方那里得到消息,我们可以黑白通吃。当有人威胁到你的利益的时候,人会选择和对方共享利益,虽然减少了收益但是也减少了根本伤害。所以他说的这番话应该是他自己本来的打算,蓝博文更透彻一点,他说你想两边都帮你上位。其实邵志朗很贪,郭铭给蓝博文打电话里说的话其实很贴切邵志朗,你要钱可以给你加工资分红,但是你贪的是权。邵志朗自己也说,他不想被拦在会议室门外,就因为他没有权,也不能参与到巴西的大交易中,这让他很恼火。
和蓝博文比他其实更弱,他在澳门的时候缺乏警惕性,没有注意摄像头,暴露了行径和行动。主要是他不够稳,他急于联系急于得到认可。
情至深,条件反射的养成。当有人向你举枪,第一反应不是躲,而是转身保护身后的人,当那颗子弹穿过他的身体再弹到蓝博文的西装上时,我想起有一次我和我的闺蜜在操场上聊天,一颗足球踢过来了,我刚好背对着完全看不到球来了,但是身边的人看到了提醒我们说球来了,我还没反应过来我闺蜜就把我给抱住了,用她的手护住了我的头,而她自己则没有任何保护。还好球没打到我们两个人,我在惊魂未定之时对她的行为感到十分的感动。 第三人,不得不说的蓝博文,精彩的卧底。失去接头人还可以按兵不动继续深入毒枭,没有迷失在权与利。我想他不慌着找组织是因为过多的联系一定会暴露,你联系了组织组织会要求你的有所作为,那毒枭未必不会察觉,虽未暴露但一定会引起怀疑。所以之前他一直不作为,刚好邵志朗又帮他联系了组织,他就继续不作为,只是到了邵志朗帮不到的地方才自己上场,比如在巴西他的通话纽扣。 他的命其实和邵志朗早就紧密联系了,他救过他,他也救过他。一个人抓紧桌布,一个人敲碎酒瓶。在专业的杀手面前,他们不免显得捉襟见肘,但是他们都不会丢下另一个人。我们两个人当中至少得有一个人活下去,选择权其实是在我们自己手上的,所以我当然要让你活下去了。兄弟如手足,坏掉的奥特曼的手臂我已经用胶水粘好了。HERE WE ARE.
最精彩的还是他被警察问讯的时候,这是一个绝密的地方,问讯的内容都可能不被毒枭知道,这绝对是个表明自己身份的绝佳机会。他知道有人在耳机里给询问警官下命令,他为什么从问问题的间隙里能察觉到呢,因为他熟悉,他自己就是其中一员。Q Sir带着有色眼镜看他,因为他不尊重地一边吃东西一边讲,但是他说的一句话也有道理,兜弯子说明他心里有鬼。那蓝博文为什么要兜弯子,因为他不可能说自己干了什么,他的身份已经不能恢复警方不会相信他,警方找他审讯就是怀疑他,他不能往里面跳。但他也不能说多了谎,谎说多了是圆不回来的,所以他聪明的转移注意力。他要求和Q Sir对话大概是为了探实Q Sir是不是值得信任,是不是毒枭安排在警察内部的人。不得不说他是谨慎和聪明的。
只是个人观点,主要的是在剧透,时间晚了思考得不深,还望谅解。
我不管,我是张家辉脑残粉。
这部电影教育我们:开车通过路口请减速。
打脸电影,之前一直觉得应该是烂片无疑,算是超出预期了,张家辉怎么越来越帅了,人神共愤啊!三星半
最爱的钉姐仍有好玩的市井味,却少了市井背景去发挥,亏得笑料担当,且开枪狂赞。古等张出来时眼神极考究。张吴许发挥没差。故事反转不错,但硬凹造型偶现割裂,不过张古一同起身那刻帅出经典港味。古佘复原力强得夸张。林峯等不回归太可惜。TVB经典台词“人在做天在看”再也不纯,但淫到伤情。三星半
这些角色,这个故事,有点看黄金时期香港电影的影子。TVB剧集转电影版之中,相对不错的一部,只是相对而已,同类作品里,最好看的还是《变节》,然后是这部。
在古天乐千年不变坚冰脸对比下,张家辉已经位列仙班了。
“钉姐”这个角色,在前作里就已经很立体,续作里其实没什么突破,但就是喜欢就是喜欢就是喜欢,与死而复生的“欢喜哥”重逢一幕很动人。惊喜的是一帮老男神们,张家辉吴镇宇古天乐每个都帅到爆!!!
张家辉现在真全身都是戏,只要有他的画面,眼睛根本顾及不到别人,哪怕眼角的一条鱼尾纹都性感有戏,感觉像精心练过的。走路、站姿、含烟、眼神、身姿、打戏,他一定在家用心编织过,动作潇洒从容,每一场戏都行云流水、干净利落,让人跪服。除了他,此片可以说一无是处(围笑脸)。
中年夫夫的情感危机与爱之献身,佘诗曼要是能真被欢喜哥那一枪爆头就好了
装b之前请确认你的对手已经死了
让三坨老腊肉告诉两坨小鲜肉,兄弟情要怎么演才不算卖腐。佘诗曼有希望成为新一代吴君如。
自扫毒之后看过最好的港产警匪片,好在哪里?情节构思,有出乎意料,有意想不到;演员表演,张家辉神级演技;制作虽不算完美,但至少用心。
看得人有点火大,大boss那么弱就早点说啊!加一星给张家辉的演技。
在近年的TVB剧集电影版续集里,算是最有诚意的剧本了,文伟鸿的剧一向都是虽然无惊无喜但表面周周正正却略拖沓,这片还各种逻辑绊脚,尤其是冒认卧底这种蠢事,谁要做啊!!真的差点死了啊!!兄弟情的烘托也很突兀,片尾古天乐拉张家辉手那里,看得我尴尬症都犯了。妆发也堪忧,所有人的颜值最低点。
请给我一个张家辉这样的男人
试问谁不想扒了张家辉?!
卧底、兄弟、情仇,香港警匪片最惯用的三大伎俩,既套路又精华。用多了俗,本片乃也;用好了赞,本片是也。些许疲劳,但至少不烂。最后祝里约奥运会能顺利举办……
粤语版好很多。但两条线叙事,结合得不够紧密。佘诗曼癫嗲起来有吴君如的风韵,没想到负责打女的却是张慧雯。相较张家辉、古仔、吴妈三个男演员的飙戏,更开心其实是看到《金枝欲孽》剧组的部分集合:尔淳、福雅、孔武、徐公公…都出现了(可惜没有同框),港剧情结得到小满足。
张家辉演技在线,最后华晨宇的声音棒呆
不反转就奇了怪了