吉屋出租：百老汇剧场版

《吉屋出租》是一部2020年2月我就标记想看的音乐剧，忘记了标记它的原因，但是有一个印象：“这是我看过最好看的音乐剧，没有人看了不会爱上音乐剧。”选择打开它也纯属偶然，因为名学因为凯凯所以对音乐剧再次产生好奇，也因突如其来的疫情。说实话，我是分三段看完的。

第一段：大概十几分钟，无论多困难的事，听他们唱歌还挺快乐的，主要还是在体会歌曲，感受音乐性

第二段：看到中场，渐渐看入了剧情，mimi的扮演者好厉害，在露台那段，又下腰又爬楼，但是唱歌一点也不喘，还都是大高音，音乐剧演员好牛。我最有感触的是mimi和roget的情感，他们都是有“负担”的人，相爱但又不敢去爱，mimi主动，roget回避（因为自己有艾滋并且曾经亲眼看见自己的爱人死去），但是最后他们一边唱着“I should tell you”敞开心扉在一起了。还有圣诞节，大家一起唱《La Vie Boheme》，真的感受到了他们从屏幕中洋溢的自由，敬逃学，敬从无到有，敬表达欲，敬交流，敬打破常规，敬精神失常，敬发狂，敬渴求关注，敬讨厌传统......敬LOVE，敬自由！第一次被一首歌震撼到，这种氛围真的很好，很快乐，很自在。还有合唱的《seasons of love》好温暖！

第三段：在中场休息的时候，看到弹幕说前方高能，大虐来了，准备面对战场。我很担心后面的剧情。果然，小天使离开了，在前半段的时候，我对小天使其实没什么感觉，但她离开之后，一切都发生了变化，其他两对情侣都因为或大或小的误会吵架分开了，mark甚至想要放弃自己的梦想去当社畜。而在以前，小天使都会第一时间出来劝慰大家的，Collins独自一人唱着曾经和小天使畅想的圣达菲生话《I’ll Cover You》。Maureen和Joanne之间《Goodbye Love》，爱情似乎就是这样......还有一个大虐点，mimi走后，roget发现了自己一直在找的歌就是mimi，mimi好不容易回来却命不久矣，浑身发冷，说“would you light my candle？”啊啊啊啊这句“candle”一出来，我瞬间爆哭，这是他们最初相遇的时候说的话，是他们情起的助手。还有一段也好绝，mimi因为缺少医生的治疗用尽自身力气吻了Roget就离去了，但是下一秒她就醒来了，全场爆笑，可下下一秒她说“她经过一个长长的隧道，被一阵白光吸引，那是小天使，小天使说'女孩，你转身回去吧‘”是小天使帮助了她，真的再一次爆哭，小天使即使在另一个地方也在守护着他们，我终于明白为什么她是小天使了T T。

最后的《Will I》《seasons of love》都好棒，整个人都觉得被爱温暖。

我看的是2008百老汇剧场版的，原版卡司在演出结束后一起上台和这场卡司一起演唱《seasons of love》有种将美好的东西传承下去的感觉，好棒！！！

我宣布吉屋出租是我最喜欢的音乐剧！第二遍看还是哭得稀里哗啦，这些人多么艰难却又多么努力地在生活着啊，每当看到都觉得鼓舞人心。

最喜欢的场景是前半场最后一幕，他们唱La Vie Boheme。我太喜欢这一段了。这部剧想表达的东西其实就在这一首歌里，自由，艺术，哲学，生活，一切。（我多希望故事在这结尾555）

最触动我的角色是Angel。我很喜欢的一位老师曾写过，“只要你见到过一次天使，从此以后，就永远无法对这个世界袖手旁观。Angel就是这样的人间天使。

她说，“I am more of a man than you’ll ever be, and more of a woman you’ll ever get. “

她说，“Today for you, tomorrow for me.”

她说，”Oh lover, I’ll cover you.”

她离开后，那些被她爱过、也同样爱着她的人依然在被她影响着，在好好生活，在传递爱。真的很动人。

这是一部永远值得反复观看的作品，我还会再看很多很多很多遍的。最后还是要说——希望有机会能看现场！

庆幸正好在身体状态不是很好，意志消沉的时候看到了RENT。

眼前一亮，这不正是我所羡慕的生活吗？

自由纪录片导演、为了心中一首歌能花一年时间去创作的吉他手、热情性感坦诚直爽的mimi、积极自信阳光欢乐的变装癖ANGEL……在我心目中，艺术家就应该这样，追求绝对的自由，活在当下，活在对自己创作灵感的享受之中，活在不顾一切去做自己想做的事，去爱，去放肆。

波西米亚、吉普赛……在音乐节时你会发现中国也有很多这样的青年，或许你会觉得他们颓废、无所事事、游手好闲，可他们的状态正是卢梭所崇尚的，永远年轻永远热泪盈眶的赤子状态。

我是谁？

我们活在这个世界上到底要做什么？

这个问题始终困扰着人类，但在他们身上，已经用歌词给出了答案：

today for you，tomorrow for me

一切都是为了LOVE

来到这个世界上走一遭，身体、房子、车、金钱……这些身外之物统统都是rent来的，生不带来死不带去。

而唯一需要pay的只有感情，其中就包括了爱情、友情、亲情等，这些是需要我们用时间用生命支付的。

看着这些AIDS患者、瘾君子、变装癖、同性恋、钉子户们，我觉得特别能共情。因为自己从事的摄影师职业，这类人群还真接触得不少，有隐居在小区地下室，通过皮肉生意养活自己的变性人，有具有绝对色彩天赋的女同画师，有cosplay的女装大佬。或许很多传统的人们会鄙视这些边缘人，认为他们都是些变态、恶心。可他们的所作所为伤害到你了吗？顶多只是辣到了你的眼睛，并不会对你的生活造成任何影响，那么你又何必干涉和评论别人对于欲望和梦想的执着追求呢？尊重别人的同时也是尊重自己，你也并不能确定，自己在别人的眼里是不是也是怪胎呢？

第一幕基本上是在介绍人物和背景，因此规划得非常有序，每个角色的动机曲也非常鲜明好听，看起来非常猎奇吸引人。

而第二幕以关键人物ANGEL的死去推动剧情，并且托起感情时，还是显得有些生硬且煽情，整个场面的调度和唱虽然人多了，但也会显得杂乱。

不过，或许这就是叛逆的青年时代吧，无需要章法，无需要规则，大家都想声嘶力竭地发出自己的声音。咆哮着、宣泄着、传染着、灿烂着！

其中所有的曲目里，最喜欢I'll cover you和Seasons of love这两首！

看到大脑要爆炸飞越月亮了。无以形容，超厉害。敬英年早逝的作者！另外感觉这个中文译名《吉屋出租》真是一头雾水，一开始还以为是个世俗喜剧，为什么不翻译成《租客人生》，或者《借来的一生》《借.此生》。看着看着又觉得，中文译名不如叫《52万5千首诗》，《给你的52万5千首诗》......不论命运能否被抗争，生死，聚散，梦想或幻灭，心中只要有一点星光为某个人点亮，活着的每个瞬间都可能是一首诗。全剧终，泪水奔流。什么是爱？是无法阻挡，不辩是非，即使讨厌憎恶也沉迷不悔，想触碰又收回，是生命中唯一可以冲破命运的倔强抗拒。哭死了，歇会儿去。

“在这525600分钟之中，你用什么度量一年”，“用爱可以吗？”纽约东村，他们赤忱，他们疯狂，他们低迷，他们热爱。美国是一个绚彩的地方，在纽约东村一切都可以被包容，我们相信最极致的地方更接近天堂，爱与死亡在此共存。

第一篇章是关于自由与开放。生而不被定义，喜欢男生，喜欢女生，喜欢不用解释性别。同性，异性，跨性别，在纽约东村收起卑怯，用最张扬的爱包容彼此。流浪汉有生存的权益，我们歌颂不被限制的乐章，挥毫不掩饰的批判，波西米亚生活为我们畅想。

第二篇章是关于爱与死亡。在极致的人生中，消费青春，奔腾的血液在犯罪与糜烂中稀释，我们不畏惧死亡，但害怕失去，为此我们曾失去挚爱而怯懦于表达爱。天使终将守护所爱之人，爱不该加以掩饰，死亡的终线不能困住有爱的灵魂，在有限的岁月我们更加珍视彼此，在无尽的守护中，我们捍卫所爱而延续爱的灵魂。

“How do you measure a year in the life”，“How about love”，胶片锁住公寓的影像，当人影重现，我们该明白生活仍在继续，爱的体验永不停歇，用爱度量一年可以吗？及时行乐，珍惜片刻，就该明白。

《吉屋出租》也就是百老汇获奖最多的音乐剧《rent》，是改编自普契尼歌剧《波西米亚人》的音乐剧。国内的演出不算成功。毕竟同样发朋友圈，对乱世佳人感兴趣的明显比这部多，可见宣传不到位。 不过看了整场演出后，我也很理解为什么无法大力宣传，故事讲的是一群社会边缘人，同性恋，变装人，艾滋病，这在国内实在是大家讳莫如深的话题。更何况中国社会还处于社会达尔文主义时代，对边缘人缺乏普遍的同情心，对剧中人物的痛苦和呐喊不能感同身受，当剧中人物用尽全身力气，表达接受自己、热爱自己，接受生活、热爱生活的人生观时，台下的中国观众是冷漠的。 这样深刻的文化和阶级隔阂，使这部与《老友记》同时代的作品，注定无法在国内获得和《老友记》同样的成功。

ps：也许把作者的传奇故事搬上舞台，会取得更大的认同，毕竟国人还是很吃逆袭成功这个类型的。