(劇透) 為了靚,你可以去到幾盡?「衣食足,然後知榮辱」,在《閃閃靚賊》(The Bling Ring)中一群青春盜賊闖進明星家中偷走財物,並非為了「搵食」。他們衣食無憂,卻知榮不知辱(直至被捕受刑)。「榮」是要讓人看見自身美好的一面,而「美好」的定義則由傳媒所掌控,簡單來說就是要「靚」得像明星名人一樣。「美好」只需用眼判斷,從表皮開始向外構築──還有誰理會內在的「本質」?「修身」而後「齊家」,在今天意味著若不修身美容,難以找到另一半成家立室。
《閃》的幾位主角成賊入室,背後都是為了別人的認同:肇事者Rebecca渴望變得像她的偶像Lindsay Lohan一般,乾脆去Lohan家偷她的衣服,但她最愛還是Paris Hilton的家;男主角Marc情感上依賴著Rebecca,需要她的認同,變得唯命是從(況且他家境沒其他角色那麼富有,買不起的時裝就偷回來);Nicki和她的姊妹從小被母親銳意培育為明星,充滿「正能量」的家教使Nicki毫無羞恥之心,虛偽造作幾達從心而發的境地。
《閃閃靚賊》是真人真事改編,當年調查該案的警探Brett Goodkin 有份參與電影製作,而 被爆竊次數最多的名媛Paris Hilton不但借出住宅作佈景,而兩人皆親身客串,為電影增添了真實感。另外,。諷刺的是真實發生的案情又那麼令人難以置信:竟然真的有那麼多明星名人沒有為其千萬豪宅高度設防,甚至連門也不鎖;竟然真的有人膽大包天地直闖豪宅,沒想過內裡有否惡犬和自動警報系統;而最匪夷所思的是以上兩者竟然同時發生,才會讓連環爆竊案成真。
電影最堪玩味之處,乃幻象與真相之間己再難辨清。若那「真人真事」如此離奇才被改編成電影,即使以「寫實」手法製作,結果也是虛幻的。觀眾可以把電影跟「真實」對照,卻必須倚賴傳媒的相關報道(包括當事人使用互聯網自行發佈的消息)。不過,那些訪問和報道又有多真實?發達社會的實況是,媒體訊息已成了社會真實的主要構成部份,無數虛擬的、被複製的影像成了人們生活體驗的主要成份。一個人和他的肖像畫比較,哪個比較真實?傳統的看法是,畫像只是複製品,沒有那麼真實。但《閃閃靚賊》的主角被時尚雜誌上看見的明星形像深深吸引,再走進那些名人家中,偷走後者的衣著和飾物,穿上自己的身,既是複製品,也是把傳媒再現的影像化為具體之物。
Rebecca和Marc一伙所追求的,並不是那些明星的演藝才能,而是他們的外在造型;而後者的形像則是時尚品牌和大眾傳媒合力營造的,讓名媛和藝員皆成為了協助推銷的模特兒,最終也是要消費者購買穿上身。所以「靚賊」們所複製的,本來就不是哪個明星的「真人」,而是時尚企業希望會被消費者仿製的形像──只有被仿製之時,那些形像才會成真。
Nicki一家是戲裡另一主軸,也充份表現了真假難辨的境況。Nicki的真人藍本是Alexis Neiers,如戲裡一樣,三姊妹被母親致力培養為明星。盜竊案發生的時期,Nicki/Alexis和她的姊妹正參加真人秀節目Pretty Wild。後來東窗事發,Pretty Wild乾脆把Alexis的案件當作節目內容播放。Nicki/Alexis並沒有認錯,推說是喝醉酒後被朋友帶到案發現場的。戲外,Alexis則一直堅持官方對她的指控以及傳媒對她的報道皆有偏頗虛構之處,而她將著書揭露真相。
這些資料當然都是透過大眾傳媒和互聯網發放出來的,但Alexis的形像卻是「虛偽」的。飾演Alexis的Emma Watson的演繹獲得很多影評人讚賞,其演繹的真實性則以Pretty Wild的片段和Alexis在媒體上的訪問作對照。演員怎樣「寫實」地扮演一個虛偽的人?Alexis和她母親的表現皆十分造作,於是Emma Watson的故作浮誇反有「負負得正」的神奇效果。Nicki三姊妹和母親之間看不到親情,後者只是全心把女兒塑造成跟自己一樣內裡空洞洞的人。
雖然此文的第一段提及主角像作賊是為了別人認同,但除了Marc對Rebecca的情感以外,那種認同的需要並非發乎內心。Rebecca一伙中,只有Marc在爆竊之時充滿著「我們在犯罪」的危機感和自覺性,因此他也是在被捕後唯一真會自省的人 (跟Nicki假惺惺的反省作對比)。也許那是因為Marc家境最差,最初穿著的衣服還是破破爛爛的,其盜竊就有具體的物質意義。但其他人是貪得無厭,所需要的認同,就只是「被看見」的外在需要。而這種「被看見」並非內心想法和感受的了解,而只是外觀的炫耀:靚,而非深入的了解和交流。
他們的仿效對像是明星,而「明星」就是「被看見」的直接比喻。「不被看見」比作賊更可恥,所以他們把偷來的行當穿上身之餘,還要自拍放上Facebook,更在友儕間張揚去過哪個明星的家,既要人知,又要人見。求仁得仁,他們被捕之後,真的成了鎂光燈下的公眾人物──只是其形像已非他們所能操控。吊詭的是,Rebecca為了模仿其偶像Lindsay Lohan而去偷竊;但Lohan已成明星,結果也因盜竊而下獄。那麼,也許Rebecca的行為並非僅是一種模仿,而是指向一種更深層的東西,是犯罪的快感與「被認同」的慾求的共同根源。
2013年7月,美國《滾石》雜誌把波士頓馬拉松爆炸案的嫌犯Dzhokhar Tsarnaev的頭像作封面照,視他猶如搖滾巨星。《滾石》頓成眾矢之的。但在此之前,帥氣的Tsarnaev其實早已吸引了無數少女擁躉,《滾石》的行動只是隨後而來。
有一種東西,比成名和犯罪的慾望更原始、更徹底,那是甚麼?
(修訂版原載於《時代論壇》1359期,2013年9月15日)
“本影片通过细致地展示好莱坞名流纸醉金迷奢靡的生活作风;当地青少年贪慕虚荣盗窃成瘾的生活现实,表达对当下时尚圈的审美价值对年轻一代荼毒的不满和惋惜,呼吁仍随波逐流、追求与自己身份不符的物质生活的人们端正自己的人生观、价值观、世界观……”
以上应该就是导演能估计到一般观众看完这部影片的感想。但是请注意,它是一部影片,可我偏偏把它看作了一部养眼的纪录片。
这一位女导演其他的作品本人还没看过,因此不知道其风格如何。不过由于这一部影片是根据真实故事改编的,自然是颇有难度。窃贼的下场自然是锒铛入狱,而观众期待的无疑是比自家房子还大、填满各种限量品的名人衣橱。在此,先感谢大导演和Paris小姐,我这种平民所盼的镜头都一一满足了。但是,为何大导演还要大费周章的请当红的Watson小姐演上一出“谁打开了我的衣橱”的纪录片?
本以为导演会把故事冲突聚焦在这一群表面上为“Let’s do shopping”的骄奢淫逸而实际上各怀小算盘的Bling Ring大盗最终因各种互相陷害而导致入狱的改编可能,但古板地按照时间顺序记录男主和Rebecca每次捧场、其他小伙伴排列组合的组队挑宝贝和变换花样的分镜头等反而模糊了影片匆匆交代的角色性格:
男主是一个典型校园剧不可缺少的角色:从不受待见的受气包被调教成cool kids的小跟班。他通过跟随Rebecca逐渐找到认同感。如果说他贪慕虚荣,又显得太过火。记得影片中展现了一个小片段,他和Rebecca第一次“shopping”得手后跑去的是街边的服装精品店而非一线品牌店,男主享受的并不是站在衣橱前的顾影自怜,不是“明星同款”,不是标签,而是一种归属。他起初自嘲人们对自己所作所为有着近似对“雌雄大盗”的痴迷,最后被栽赃而莫名有近千的关注。自始他那微微上扬的嘴角都逼着我想象他得知遭背叛时,穿着那一双粉红尖头高跟鞋,脚一崴,倒地。
不得不提的还有Chloe, 直到影片最后才知道这一位金发姑娘出身于美国中产家庭,她似乎没有男主苦于融入新圈子的烦恼,也没有Rebecca和Niki对时尚病态的追崇,有的只是一种纯粹找乐子的低俗爱好。个人期待的展开是她作为告密者求自保的情节,因为很在意男主低价销赃给她男友后,她那坏坏的笑容。可惜,最后她的存在感仅限于从法庭走出来时那一只白色大号的Dior手袋。
电影表现手法诸如“以平庸的记叙手法来反讽”,我无多研究。鉴于本片的主题是讽刺,再怎么阳春白雪的技法如果脱离最基本的起承转合,那真的要check out NickMooreForever.com了。
刚刚看完电影时觉得自己又一次被trailer唬了,后来开始好奇的找有关电影原型案件的资料,然后越看越有趣。其中有一段很值得一提:影片中Emma的原型Alexis Neiers在看到Vanity Fair杂志上有关自己的文章后打电话给作者Nancy Jo,边哭边大喊说自己很失望Nancy Jo报道。Alexis称自己在法院开庭时的穿着明明是四英寸的棕色bebe高跟鞋而非Nancy所写的六英寸louboutin高跟鞋。Alexis哭的很委屈,她母亲在一旁也很生气的很由衷,跑到电话旁边大喊“you lied”。然后Alexis转向她妈妈尖叫“你能不能闭上嘴,每次你一说话我都需要重新录音”,场面照影片中有过之而无不及。
看到这里时我忽然明白了导演为什么要把这部电影拍成这样。平庸的叙事,对浮华细节的放大,流于表面的情节,导演似乎在传达着:这本就不是值得歌颂的故事,我为什么要拍一部聪明的电影表现它。而这种做法本身就是聪明的反讽。
我在美国上学,发现在生活中和媒体上所看到的许多美国人都带有着一种"无知的骄傲"。他们自信,说话干脆有力,觉得自己高人一等。他们有时却也可笑。在这样的文化氛围中看到这样一部用生命在反讽的电影我觉得很难得。影片所带给我的感觉与我对美国一些群体的感觉达到了高度共鸣,就好像上课时听见一些同学自信满满的回答问题,有些无奈,却又懒得理会。
相关资料:
http://starcasm.net/archives/226812http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=2xb-gCV59WU以上言论仅为个人意见。
A failed sociological critique.
Inspiring anything? All I hear are the whining noises.
Have a heart. Take a lesson from the Hunger Games.
The film, just like the gang, is not humble enough to communicate any praiseworthy message in a dystopian tale. Perhaps that's how far you can get from a disillusioned American dream in nowadays: a series of sickly repetitive correcting acts over the mess.
女导科波拉是个希望以”新体验”来看待世界和自身的人,打个比方,她希望自己是个刚生出来的婴儿,凭借灵感直觉去洞察和感悟,而不是书本或父辈能述说的历史。所以她的电影可以被看作是某种极端的观念----近乎消解任何重大意义的轻盈无物和透明,有时却显得暧昧混杂和多重指向。假如新生代是一出生就坐在船里的(互联网、信息爆炸、虚拟多过真实、人际疏远),那科波拉会在内心质问那些说她电影苍白空洞的人:我为什么要去关心一个旧大陆呢?连同那个旧世界里的语言规训,那些社会、道德、善恶、美丑、生死、同情心、关怀,包括艺术能传达给人们的,在她看来,可能都是“无中生有”------她关心的,只是一个女孩自己最本能的存在体验,”我是谁“-----活着要如何被显示出来,以及这种幻想式的自知力是如何被毁灭的过程。
她是个想要从父辈的种种迂腐的人生体验中叛逃出来的女孩,灵气十足。
在这个起点上,她的电影有着相类似的主题-----即生命的空洞飘忽和美丽脆弱不可把握。理解这一点,可能能帮助到理解这部看似无聊的电影------而无聊,我相信是个严肃而不可回避的艺术主题------可惜能表达好的导演少之又少。
和“在某处”一样,那种无力的漂浮感依然浸透这部片子的每个细节,甚至令人厌倦,但又无法离弃-----因为,这是你能处世的唯一的船。科波拉作为一个风格纯粹的年轻导演,她的述求点其实就一直是这么一个方向,你可以说她浅薄轻佻、避重就轻,也可以说她以小见大。
如果你能不把偷盗看成是犯罪,把好与坏的道德评判与是非观念先放下,更别提什么因果报应和虚荣物质,而只看成是几个少女追求生命体验和自我实现的一个过程,那么,这个电影的很多细节,就比较容易理解了,也就不那么无聊了。
这样说起来,后半部分从母女接受采访(这是非常精彩的一场充满讽刺意味的戏)开始,出现了戏剧性的一些很克制、淡漠但确实是很像说故事手法的细节,以及“寓意”。包括少女们认为自己还是在监狱里过一种受人关注的生活(偷东西也是这种生活以及表演方式的一部分),还可以去像自己迷恋的明星一样引领别人的生活;包括那个男孩不意识到最要好的朋友欺骗了他-----这种种又是导演在刻画和试图触摸那些天真幼稚、混乱分裂的少男少女内心了----小孩子们不认错的态度通常演变成玩真假游戏-------“我只是说说的,想看看这么做会怎么样,演戏你不懂吗?“”这成王败寇的世界哪有对错?只有绝大多数人依赖着大人物和明星的八卦度过每天空虚的生活...."------正如母女访谈那场戏中,母亲抢着答记者问,女儿请她不要抢自己的风头,同时也想表达出自己独立的思想和观点,一张嘴,说的和她坚信健康生活的中产阶级父母是一样的话。
少女偷盗团中唯一的那个男孩是很有意思的,他参与偷盗的原因不是因为虚荣和爱慕名牌、金钱,他是因为孤独和需要朋友-----很多细节都是围绕这个男孩的这种设置而铺陈的。
按心理学的常识,少女们的青春期,是一个寻找自我的阶段,在自我成形之前,会通过模仿别人而希望获得认同----片中的一个细节:新闻报道说,她们喜欢的好莱坞女明星在店里偷珠宝被抓获。大家都是偷来偷去,她们偷的,也许正是别人从店里偷回家去的东西。
你会发现导演有意识地将偷盗的场面拍得很多,很别致,很放松,很有别的寓意-----美丽豪宅的灯火,少女们兴奋溜出溜进的身影像正在扮演电影主角;她们似乎在这种偷盗中找到了激情的自我.....泛滥成灾的鞋子象征一切都过剩的物质景象......导演想说的有点多,甚至有点“发条橙”--------最初出于少女单纯主观意愿和本能的行为,最终变成人们容易理解的法律惩罚与明星秀,这个只有珠光宝气作为控制规则的世界。
想绕过社会、道德、偶像文化、物质消费这些传统逻辑和概念,去捕捉住一种纯粹的生命的空洞浮夸,年轻导演的短板就容易漏出来......后半段意思出来了-----而这出来的意思,多少又有点现实主义的陈词滥调和刻意,结尾曲即主题----“我们不能喝太多”。
有评论说这部不如”春假“纯粹,大概就是说的这个意思。
总体来说,失败之处有二:
1,安排给少男少女的台词,尽可能做到简单、空洞----因为说多了,显得心思成熟,如果心思成熟,那怎么会对盗窃可能会被惩罚的后果没有恐惧呢?怎么会不想到有监控系统呢?这是创作中左右为难的问题。
由于不得不说的少,导演过度控制了人物在事件中的反应,导致人物显得平面呆板和有点失真,人物与人物间也缺乏对比。对于大部分观众来说,她们既不可爱也不值得去挖掘内心。
2,由于改编自新闻事件,这种事件本身引起的社会性指向(意义和能指)过于确立和稳固,很难被消解,再重新书写其所指,造成了误解和模糊,情绪感染力弱。就像一个男孩为了某个自己也说不明白的原因殴打了一个陌生人,对于大部分观众来说,解释不外乎脑残、暴力冲动和扮酷,很难会被解释成出于孤独。
科教频道“今日说法”:笨贼爱名牌,青年入歧途。金句:“你喜欢安吉丽娜朱莉的什么?”-“她老公”
超级无聊 没有emma的话直接两颗星 烂片一部!
把这么有噱头的一个故事拍得平白如水,让同类型的《Spring Breaker》显得那么的出类拔萃。
做贼要低调!爱自拍爱上传嘴又碎,没有干爹们的撑腰,还真以为自己是美美了?不抓你抓谁?!
比《春假》差远了,但这种资本主义扭曲价值观表现得还可以吧,网络时代可谓是一个自我放大及自我丧失的时代
这片既没有戏剧性,也没有思想性,更没有情感性,也不具备美学性——21世纪大电影当如是也 ——zhao老师
太注重偷窃的段落,showing off,该是重点的讽刺部分却一带而过,弄的整部片子像是畸形版的gossip girl。最后邦妮和克莱德还无端躺枪。总之就是一群脑残。索菲亚科波拉你太让我失望了
太失望,她本该擅长的题材却拍得平淡苍白,洗劫明星豪宅的戏份太多太重复沦为噱头,想要表现的讽刺和批判却流于表面说教。另外艾玛沃森也不是第一女主角却被当做女一号来消费,凯蒂·张和伊瑟尔·布罗萨德才是正牌主角。
什么玩意儿这是?索菲亚.科波拉看来就这糙性了。被一帮捧臭脚的哄着,去各大影展颁奖礼混着,于是真拿自己当个导演了。后半辈子不知道还改不改得掉了。
那么真实又有影响力的案件被拍得如此散漫,更不信出自于Sofia之手。虽然明白希望通过案件再现、各种用做作口音搞的对话来重温案件当事人的不屑无畏,但就用用新闻镜头还有访谈充数实在看不到太多诚意。屈臣氏演小婊子的水平大概只有《贱女孩》时期L.Lo的千分之一...法海的片尾曲勉强加分。
索非亚科波拉如果是作家,就是那种不在乎故事情节但文字感觉极好的女作家,镜头如文笔,还是有些吉光片羽让我心爱。
想说的基本都说了,社会媒体的影响、偶像的影响、拜金、对名利的追逐。一群年轻的、不知天高地厚且爱虚荣的小崽子的故事,本该是个多棒的题材啊。可惜拍得这么装,甚至连角色那种压抑的念白方式都很讨厌
大概全片最大卖点就是参观Paris Hilton的闺房了吧,话说Sofia Coppola自己还是LV的代言人之一呢,这片子跟那些劝诫年轻人不要贪图色欲的实际上又诲淫的明清白话小说是一个套路啊
这么多名牌服饰,这么多明星靓妹,居然被科波拉家的人拍这么难看,太不容易了。把观众当成穿衣镜,没完没了试衣服,情节无聊又重复。结尾终于开始反思,还是用采访这最没能耐的方式。唯一成功是,如愿把艾玛沃森塑造成令人讨厌的小bitch
让普通人猎奇好莱坞名流衣柜的流水账电影,角色扁平,主题浅显,节奏拖沓,唯一的亮点只剩下了猎奇,比如一而再再而三的进入明星的豪宅的叙事功能。索菲亚·科波拉这次和郭敬明的【小时代】一个档期,都是满眼的名牌,拍的一样的廉价,没内涵就算了,帅哥美女各种名牌依旧那么无聊透顶。★
想看看索菲亚科波拉怎样拍迷失在虚荣里的年轻人,结果什么都没有。太差劲了,整个片子就是豪宅展示加夜店蹦跶嗑药。行吧,导演小时候估计也是过的这种日子。无法忍受的是完全在消费Emma Watson的人气,给她的片段都刻意到可怕
明明知道會看得很煩還要自討沒趣,矮馬小姐和索菲亞女士真是無聊浮誇到一起了。惟有再次見到網球選手Dana是好的,六年過去啦。
采访片段把该说的都说了。尝试在虚荣浮夸中捕捉脆弱青春,但只有前者做得很到位。另外,捧捧华裔年轻女星也不错。
科波拉显然乐于停留在自己的少女时期,无法再期待她对电影还有什么深刻的领悟
你有珠光宝气的豪宅,我有入室行窃的胆量。你有风光不再的一天,我有身陷囹圄的下场。每一段赫赫的人生,都会有默默的尾声。