超音速

其实作为乐迷，投射了很多自己的情感和想法，对某个东西熟悉的时候，会想转到别的地方去，想听不一样的，找一个乐趣。通过什么都不懂，东一下西一下，可能还要经过误打误撞接触了一些东西，然后去选择哪个你喜欢 哪个不喜欢，有些人也许一生都没有找到自己认为真正喜欢的。

“我会一直吐槽下去，因为这很有趣。至少我觉得很有趣。很多人叫我成熟点，但我就是不想成熟。他们告诉我，‘规矩点，你都44了’，40岁或50岁不代表你就必须守规矩。我不那么认为。你花二三十年试图成为世界上最现实的人，十年后所有人却希望你忘掉那些，做一个混蛋。我就喜欢我这个样子，我觉得自己很风趣。我知道自己是谁，我也知道什么时候是真的不得体，什么时候只是开玩笑，我永远也不会改变。”

“我可没说绿洲需要重组，我只是说我们最初就不该解散，我只是一直不爽乐队解散的事。”

《one of us》的mv里看到Liam走向那一大片旧照片海洋时真切感受到以前那个没心没肺又混蛋的愣头青留给哥哥的温柔。

一直喜欢英摇的原因，是他们骨子里带着一种真正的对自由的向往。杰克·凯鲁亚克说“真正的自由是内心住着国王般的骄傲”，所以自由是不受任何人侵犯的，外表会带着一种羞怯的内敛，来守护内心的美好世界。也是一种特别本能的感觉，不是像现在大多数人压制自己已经成为习惯。就像Liam在伦敦奥运会开幕式上唱歌，虽然穿着西服 也掩盖不住他独特的曼彻斯特“流氓腔”，桀骜不驯，敢说敢做，敢爱敢恨。

电影定格在1996年Knebworth上空，烟花绽放，25万粉丝随着音乐欢呼尖叫鼓掌起舞，情侣拥吻，The Masterplan响起，感动和唏嘘淹没了我。

Liam的声线清脆中愤怒的沙哑，刻意拖长的慵懒的尾音，为Noel的简单却迷人的旋律注入生命力，那种睥睨一切，目空无人，愤怒，随心所欲，活在当下。穿越了时间，依然能击透人心，给人以干碎生活的勇气。千万人群的合唱共鸣，癫狂，愤怒和欢愉，使人感受到何为真切地活着，他们两个的联结是Oasis的灵魂，缺一不可。多希望Oasis永远停留在巅峰的时刻。

在巅峰中的毁灭是浪漫的，就如烟花绽放便即刻湮灭，那顷刻的美永存且弥足珍贵，如果在那时解散Oasis，是不是会更好。但是现在，重回90s已经不可能了，Noel和Liam分歧不可调和，时过境迁，那时的氛围也不复存在了。

我真的很想很想活在80s—90s，这是是人类历史上最美好的年代吧，MJ Queen Oasis无数伟大的音乐在这段时间内诞生，神奇的1994三部电影经典同时出现，没有社交媒体，人们真切地feel alive。听现场不是为了录像，是全身心地浸入当下，感受音乐带来的联结和灵魂震颤。

我更喜欢莉亚原因，也许是因为他真的没有变，他依然纯粹做自己，不向商业媒体低头，每天骂东骂西，却不怀有恶意，真诚地爱与恨，到老也充满孩子气。最爱他年轻时说的：Life is easy man.对他来说，生活就是简单的，对生活和音乐的热爱就够了。他的举手投足，那种痞气背后却是一种纯真的孩子气，这是莉最迷人的地方；看他在酒馆的即兴演奏，感叹，莉亚就是属于人群的，人们来了又走，总有人爱着他，陪伴他。

Oasis的解散太令人唏嘘了，但至少他们曾拥有过18年，绽放过便已经无悔

“Dance if you want to dance

Please brother take a chance

You know they're gonna go

Which way they wanna go

All we know is that we don't know —

How it's gonna be

Please brother let it be

Life on the other hand won't let us understand

We're all part of the masterplan“

OASIS FOREVER

看完了终于找时间看完这版的记录片了

我好喜欢这版的风格先给导演比个心

有缸不断的提到每个人的童年塑造了那个人未来的样子， 他非常憎恨童年家暴的父亲，有缸身上的控制欲或许就是这样来，他需要掌控一切才能安心 包括后面莉亚发疯他甚至用棒球棍来砸莉亚的头，莉亚要伤心死了（。） 而莉亚，也不知道出于什么原因，他的父亲从来都没揍过他，他是被妈妈宠坏的孩子，他永远都像个小混蛋为所欲为屁都不在乎 这也是莉亚最有魅力的地方吧 缸说他和莉亚一个猫一个狗的比喻真的很恰当 有缸需要个人的空间才能更好的进行创作，烦躁的时候需要独处，他能自己一个就把所有的事打点好 在童年时他就这样抱着吉他，把自己锁在房间里独自一人，沉浸在自己的世界里弹奏一天 莉亚就不同无时无刻都需要别人的关注，需要夸奖，play with me*3真是太好笑了2333333,莉亚做出许多出格的事在缸看来都是为了赢得关注 本来也觉得就陪莉亚玩一下嘛，想了想以缸的角度看来就等于侵犯了他的空间让他感觉烦躁，所以这是两人本质上的不同 然后是对摇滚的看法，缸看重的是音乐本身，而莉亚觉得老子的Rock'n'Roll star诶，重要是的行为和态度要rock！,你这就很PUNK了莉亚,分歧就的从这里开始的 之后就是莉亚因为嗓子的问题罢演，有缸上去当主唱的事了 看着莉亚在台上说“I can't be singging the songs for you Sorry,you know what i mean,but i can't do it” 然后有缸就上去唱，很多次，莉亚坐在一旁低垂着头落寞的摇着鼓铃像是个多余的人一样，真的很心疼 缸甚至觉得莉亚就是他宠着太多不上去唱的，但是莉亚说唱歌的时候他才会感到开心，而无法唱的时候他就不开心 这个时候完全就印证了连莉亚也是可以抛下的这句话，因为他又当主唱又作曲，那莉亚呢，他不需要了... 有缸真的是个混蛋，OASIS是因为有你们在一起才伟大，如果没有了莉亚的声音和态度它就没有这么酷了啊！！！！ 他们的分歧太多了像是两个极端，即使是这样莉亚还是觉得他们会一起唱歌，他们总会在一起，OASIS是不会解散了 有缸呢，他就是个自大狂，我甚至觉得他根本没有爱过莉亚

“我们是最差劲的。我们是最牛逼的。”

1993年5月，5个曼彻斯特小子租了一辆面包车开往格拉斯哥，他们在被拒绝演出之后，“为7个观众表演了几首歌”；3年之后的1996年8月，全英国人口总数的4%都在抢购他们的演唱会门票。

演唱会在老家Knebworth举行，有25万人亲历了这个被称为“互联网时代到来之前的参与人数最多的音乐盛事。”

电影在电脑里放了两个月。一直没想起来。

两天看了两遍，无字幕和带字幕，两次都不争气地抹眼泪儿小哭。虽然特别知道是在故意煽情。

特别禁不住乐队纪录片的煽情。比较近的，三四年前的PINK FLOYD，离开澳洲之前看的The Stone Roses那部，看到最后和隔壁大哥一起站起来边擤鼻涕擦眼泪边跟着唱，还有看多少遍哭多少遍的Anvil。

这才是我的《小时代》，我的A片。看完即high。

由去年大热Amy导演担任制片，Mat Whitecross执导，重点是Liam和Noel认可的（Noel还是执行制片）非官方纪录片，讲述了乐队从最初到96年的神迹时期的故事。影片完全没有让受访者出镜，全部用素材和声音拼贴而成，看不见说话时的人脸，却也不觉得缺什么。

导演聪明地将时间停止在96年，因此规避开乐队之后的歧途和起落；同时也没有提到任何关于当年Blur与Oasis的世纪之战，或者乐队受到的The Beatles，The Stone Roses以及The Smiths等前辈的影响，又或96年的著名的几场演出意外（比如MTV不插电Liam的退场）。

不过，片中的许多故事和素材依然相当难得，即便是资深乐迷，也应该看得过瘾。像是乐队91年的排练视频，93年在格拉斯哥的第一次演出（以及和Alan McGee的“命中注定”的邂逅）；LA巡演时哥哥看到弟弟在台上溜冰，当晚甩手玩消失；鼓手Tony被开除，他说直到20年后，这件事依旧每天都盘桓在他脑海；Noel变成歌手最初也是出于无奈，因为Liam总在中途退场，害Noel必须自己来硬上；Morning Glory录制神速，五天录出五首歌，而著名的Champagne Superova居然是Liam为了着急看球唱了一遍就几乎okay之后欢天喜地跑出棚看球……最特别的应该是哥俩和母亲相依为命的时光以及后来对于父亲的恨意（父亲常年对母亲施暴，也曾殴打Liam）。

当时曾有一张很著名的照片，oasis在都柏林巡演，已经喝得醉醺醺的Liam得知父亲就在外面，直接就要冲出去动手，而Noel死命搂住Liam，极力劝阻着弟弟。

尽管兄弟二人一直恶语相向，打来打去，分分合合，但那份兄弟之间独有的本能的爱总会在像这样的某一个瞬间显现（尽管现在哥俩儿只在twitter上交流……）。

爱总会在某个瞬间显现。

我的少女时代我的每一场恋爱，都有oasis在伴奏。

虽然现在这个时代，说自己是oasis粉似乎是一种瞬间拉低逼格的自杀式行为，但我依然相信，oasis已经融入血骨。每次音乐响起，我的那段记忆和生命也被再度唤醒。

Noel说：

“这些歌那么牛逼，不是因为我写的牛逼，我只是把它写出来，我们只是把它演奏出来。

它牛逼是因为一直到今天，还是会有几百万人跟着你大合唱。”

依然万分庆幸，曾在有生之年看到oasis，站在千万人群中拼尽力气唱着每一段旋律，心中只有一个愿望：请时间停止，让我们就这么一直一直一直唱下去跳下去。

Liam说：

若你能亲吻天空，那么就留下一个吻痕。

我们试一下。

片子我给了五星，以我的标准（也就是没有标准）。 绿洲的歌，Liam早期美好的脸蛋，金子般的声音，以及说相声的兄弟俩就足以三四星了，加在上片子里没扯那些七七八八的事情，没有政治也没有其他乐队的参与，纯粹是绿洲早期的事情，我认为这很好。 错过了首映，之后过了两周才想起来要看，以为没地方放映了，结果在网上一搜还有而且只卖五镑一张票。 五镑。 开始之前在座位上，还在跟朋友说，咖喱哥真不值钱，诺总前阵子还放话说没有几个亿别想我重组，结果电影票买这么便宜，也是体贴。 看完之后，想大声告白，诺爸爸真好，五磅一份的人生鸡汤，天底下只有他傲娇着仍怜惜苦逼群众。 片子里Noel说，张口放话很容易，写歌难。 这些破烂事发生、被写进新闻里，然后呢，那又怎样，最后只有音乐会留下来。 我们单纯地写歌，把歌唱出来，什么都改变不了。真正让事情变得不一样的是有那么多人唱这些词，重要的是把这些歌唱出来的人们。 那时候我们站在一个世纪的末尾，站在前互联网时代，没有真人秀，没有直播，Knebworth是二十世纪末的人们最伟大的集合。我们没什么要定义的。我们把他们聚集在了一起，这件事本身就是我寻找的结果。 而我们创造的这一切都源于巧合，Liam说。 这不就是命吗，我们在格拉斯哥的gig上遇到了Alan McGee，然后故事开始，这就是命。 我想，关于自己是个什么样，他俩心里跟明镜似的。 Noel说，我像猫，独立，什么都不在意，而Liam像狗，成天吵吵着让人陪他玩。 Liam说，我特别喜欢在台上看着整个疯狂的人群，我让自己静止地站着，没有表情没有动作，只看着人们发疯、呐喊。那些时刻我拥有完全的掌控。 我想，其实猫猫狗狗之类的印象并不是固定的，在不同的关系里猫狗的角色也许会反过来。譬如在Noel的角度，他和弟弟之间，他是狗，Liam是猫。而在只有Liam一个人的世界里，其实他也很像一只猫，置身事外地暗爽着。 这可以解释为社会角色的变化，当然也可以说成是血缘的缘故——他们之间是相像的。 他们有的东西比起艺术，更像是一种呼唤。 Noel不是艺术家，他是一个呼唤家。 艺术家是矫情的，他们渴望理解，同时又故意设置重重关卡，警惕着人们的理解。 相反，Noel只是把他的苦恼困顿以及情怀呼喊出来，不去筛选传达的对象，不在乎之后的评论。 Oasis是越发掘越快乐的。 他们首先是兄弟，吵起架来毫无顾忌，在重要时刻又互相保护，譬如在gig后酒吧里见到父亲控制不住情绪的Liam和安抚他的Noel。 其次是本性使然，他们直接坦白。他们从未吹过牛，是由衷地相信自己很屌。 Noel从很早以前就想退出，默默策划了数次逃跑。在美国的巡演中，setlist出错，演出烂透了，还唱了Liam不肯唱的部分，一肚子闷气颓唐，中途坐飞机逃到旧金山去，找在gig上看对眼的姑娘，写了talk tonight。在Knebworth之后，乐队成员大换，巅峰时刻Noel也不是没说过要退出，尽管散伙之心萌发甚早，却还是拖到了2009，中间一度被捧又被杀，十几年过去了才分手。这一点，我看着挺正面挺积极的。 当我想用一个词来形容Gallagher兄弟，我想到了是小祖宗，哈哈，不觉得他们是彻头彻尾的混蛋，也没脸说天使。 在二十世纪的末尾，形容到这对祖宗的时候，是可以允许出现一些庞大又中二的词出现的，譬如伟大，譬如最后，譬如当事人嘴里常念叨的“这个行星上最好的”。 纪录片里没有提到任何别的人，那么在这里我也不去考虑那些人，不过小声地讲，就算考虑了其他的人，还是可以这么说：他们是给一段历史终结的人，当然也极有可能是一段历史终结在了他们手里。 不管怎样，说到底，这不过是一场兄弟之间，相爱相杀，写歌发泄，发誓永不说话又不可避免地在各种场合以各种方式相见的戏码而已。

今天看完了Supersonic的第三遍，边看边听边做笔记，不是粥团的骨灰粉，所以越看越觉得，当年我怎么会错过这么多？初听Oasis，是在比我想象的还要早的时候，是在09年《Falling Down》作为动画《东之伊甸》的OP出现。可是我潜意识地认为更早以前Oasis的声音就已经飘进了我的耳朵，比记忆更早，不然为何时隔多年翻出他们的旧专听，每一张都有似曾相识的旋律？

Noel说过，他只专注音乐，因为到最后留在世间的只有音乐。这是无疑的。以前也听摇滚，英国那些Britpop都听过一些，从不去刻意了解歌曲背后的故事，对乐队成员之间的关系也兴趣寥寥，然而Oasis的歌就是那么好听，在什么都不去了解的情况下我也把《Time Flies》这张精选集循环了好几个星期。对有缸的喜爱也是从声音开始，《Let There Be Love》是我的初恋，从未想过这个吉他手可以把歌唱得如此温柔……当然后来知道，他在乐队里的地位远远不止是一个吉他手。

“你的童年塑造了你以后是个什么样的人”，在稍微了解Gallagher兄弟之后，再听那些以前只是过耳的歌曲，不禁感慨万千。他们带给歌迷的所有这些美好是建立在长久的痛苦经历上的，正因为此我感到Oasis于我是永恒的，那些声音穿过二十年的波荡起伏终会抵达此时此刻的我身旁，“It's all fate”，命运对于许多人只是一个简单的词，而当你真正感受到它时，它不是。

很喜欢这部片子的尾声部分，喜欢它在烟花最绚丽的那一刻还未完全消散的时候落幕。导演带领二十年后的人们见证Oasis乐队生涯的最高点，Liam在万人之上的舞台感受到的音墙，Noel说的数句对21世纪极具预见性的感言，真是每看每泪目，我们何曾不是冥冥之中注定的一部分。Liam在一颗香槟色的超新星上唱着“Where were you while we were getting high?”，脸上光影交错恍如列侬再世，而彼时的我大概刚刚出生吧（心碎.mp3

最后说回影片本身，《Supersonic》作为一部纪录片的时间线不太适合科普/安利，画面剪辑得也比较玩味。可是作为追忆录，它再适合粉丝不过，无数次令人梦回90年代。