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剧照
剧情介绍
1964年，战后的日本正处于经济高度增长期，东京奥运会召开在即，举国上下沉浸在沸腾的热情之中。我们所熟悉的夕日町三丁目，人们的生活也悄悄发生着改变。茶川龙之介（吉冈秀隆 饰）终于和温柔的广美（小雪 饰）结婚，养子淳之介（须贺健太 饰）已步入高中，正朝着东大努力，夫妻二人也即将迎来新的生命。可是龙之介一方面要面对新晋小说家的挑战，一方面又要重视和病危的父亲的关系。隔壁的铃木车行业扩大规模，并应入了新学徒。已成长为经验丰富老师傅的星野六子（堀北真希 饰）喜欢上凡天堂医院的菊池医生（森山未来 饰），但是一些不良传闻让小六苦恼不堪。 随着奥运会的召开，美丽的三丁目迎来美好的一天……爱的真谛渔民的朋友一线生机 2006炮弹专家湿沙咖啡馆杨光的快乐生活2013荣归故里朱门血痕花游记七彩满天神佛夺命情仇毒枭 第三季曼哈顿(1979)安全后卫商谍2逍遥鬼侣活罪无期病人的回忆运囚生死斗这样爱你错了吗永不放手我的野蛮同学关东太阳会吶喊2019放牛班的交响致命保镖（国语版）无懈可击之美女如云紫金镖沉默之墙（国语版）深夜食堂不安感第四季百万朵玫瑰特种兵小小的梦虽然是精神病但没关系娟LaughingGor之变节粤语武则天1963爱情拯救联盟新纽扣战争海龟故事魔鬼藏在同意书
长篇影评
1 ) 夕阳无限好，还有可爱的人们
这个系列从第一部到第三部，已经过去6个多年头了。在观众已经有点被系列一贯优秀的布景、配乐以及选角惯坏的今天，还能再一次打动人心的，大概只能靠剧本了。
然后，永远的三丁目的夕阳之1964做到了。
前两部都是以铃木车行和作家两家人的悲喜为线索构建的故事，到了这一部也不例外，不过两家小孩子的成长却是让人真切地感受到岁月的流逝。前两部象征战后日本重建面貌的是东京塔，来到1964年，则是东京奥运会的成功举办。在这样的大背景下，两家人的生活也迎来了新的波澜。
六子和孝太郎，都处在青春中挣扎的年纪。面对就职、理想、爱情的选择，六子和孝太郎都经历曲折，走过弯路，也曾经被旁人和现实所左右过，所以，能够最终选择忠于自己的内心，并且收获了事业和另一半的两人，勇敢而幸运。想想同龄的自己，也困于类似的问题，能否不忘初心？我无法回答。
既然无法做到从不后悔，至少希望能够了无遗憾。迷惘于周围的意见的时候，记得聆听自己的声音。
至于作家一家，则诉说着深沉的父爱与传承的意味。
亲情是电影、文学里恒久的主题。之所以常话常新，大抵是因为我们都像作家一样，始终恨自己没能做得更好吧。一边为未能明白父亲的心意而愧疚不已，另一边又把对淳之介的感情埋藏得如此之深。
父亲，永远都是笨拙寡言。孩子，永远都是聪明过分。
电影里面没有反派，省去了让人纠结的工夫，可以全心全意体会电影带来的感动。暴烈善良的铃木车行，细心慈祥的铃木夫人，聪慧体贴的广美，还有三丁目许多守望相助的人们，他们一起看机尾云，一起为日本代表打气，又一起替临盆的广美奔走，每一个人都是那么淳朴可爱，又是那样个性鲜明，各自演绎着平凡简单的小幸福。
场景又回到了熟悉的三丁目夕阳，主题曲响起，我怅然若失。这样的年代，美好得令人难以置信，却又叫人想去相信。可爱的人们，祝你们永远幸福。
2 ) 不加任何修饰的痛苦与幸福
*解止于偏见*
我们同为亚洲后代，黄皮肤，一路跌跌撞撞地迈过20世纪。
很多中国人不了解日本，那会儿没有网络，电视上有关日本的新闻都少的可怜。而讨论一个仇视了很多年的国家是一件非常无趣的事情，因为谁都不了解。
小时候住在北方。城市的银行、商店、甚至附近居民楼仍然保存完好，屹立于风中，感觉他们无比结实牢靠。后来，听人说“它们都是日本鬼子当年在这里建的。”家乡最早的火车站如今变成了整座城市的中心，原来的候车大厅成为了整座城市的文娱中心——工人文化宫、电影院。
日本在我心的形象是很模糊而又清晰的。
后来离开了北方，世界变得开阔了。信息沟通工具的发展让地球成为了一个可沟通的整体，经济文化的发展让出国与交流成为了可能。冥冥之中，我与日本有了更多的联系。
与刻骨铭心的爱相反的就是恨吧。曾经很喜欢一个日本人，但是他外表的时尚开朗却永远无法改变内心坚定保守的性格。也许我是一个中国人，也许我不够居家，总而言之，告白以惨败告终。
*电影为我打开一扇窗*
我的一位大学同学是一个日本狂。他喜欢日本的音乐、喜欢日本语、看日本电视剧、追日本明星……但是，那是我的脑子里还是有很多概念性的东西：日本的电影不好看；日本的故事很生涩；日本人很做作……
老天为我关了一道门，又为我打开一扇窗。
后来，我接触到了一些日本电影。最早震撼我的电影是《入殓师》，我感觉原来日本人也不是那么不讲道理没有感情。后来《步履不停》《东京奏鸣曲》《导盲犬小Q》《忠犬八公》相继进入我的视线，《花魁》《松子的一生》《龙马传》让我对于一种坚毅的性格有了一种类似于钦佩的感情。对日本再认识源于《告白》，之前看了很多日本的恐怖系列电影，但是从小就接触恐怖电影的我对于日式的恐惧已经有了抵抗力。不过《告白》真的让我大吃一惊。情节的设置、电影巧妙的叙事结构、拍摄的整体基调以及演员对于性格的刻画……
原来差距不仅仅是在经济方面。
撕裂也是一种美，极致也是一种象征，痛并不代表心中无爱，而泪水并不能掩盖一个民族的气量。
看了《夕阳》系列，我只想说。原来曾经震撼过我一次次的韩国电影是小打小闹，美国电影是个人奋斗史，但是日本电影的深刻与真实无时无刻不在敲击着一个人的羞耻心、向上感、和对生的挣扎与坚持，他们会在过程中赤裸裸地告诉人们，生活不是喜剧，它本身就是悲剧，但是如何将悲剧活得精彩淋漓无畏，并最终达到一种理想的高度，就是靠一个人的坚持、隐忍、努力。
对于等级、纪律、历史的延续坚持让人吃惊。
只有不忘记自己从哪里来，才不会被骂“不知道往哪里去。”
最后，希望没有看这部电影的你，有机会尝试这部影片，也许会有惊喜。
推荐指数：五颗星。
3 ) 春满人间、花好月圆，永远的三丁目的夕阳
菊池：烫痕伤疤色斑皱纹，是人们努力打拼的证明，所以我觉得它们很美。
六子：我还是觉得他是个好人！
宏美：既然这样 就只能跟着你自己的心走了。
六子：就算一定会后悔 也没关系吗？
宏美：不然 就这样放弃吗？
六子：那到底要怎么做？
宏美：这要由你自己决定。这样的话，无论最后结果如何都不会后悔。
则文：我会杀了你，就算被抓去蹲大牢也无所谓。如果你不能让这丫头幸福的话，我会亲手杀了你的！
菊池：我会让她幸福的，我发誓！就算赔上我的生命，我也会让六子小姐幸福的！
则文：那我就把她交给你了！
菊池：谢谢您！
为何最亲的人也不能清楚了解彼此的心？误解成为无法弥补的遗憾。父爱如山，则文和龙之介不是父亲胜似父亲。跟着自己的心走不要后悔，爱情如是、梦想如是！梦想与现实的差距到底有多远？当两者碰撞，我们是否还能坚持最初的美好，不改初衷？
送走出嫁的六子和追逐梦想的淳之介，迎来龙之介与宏美的小宝宝，纯良的人们在不同的地方仰望同一片美好的夕阳，生生不息的三丁目，热情似火的三丁目，春满人间、花好月圆！
社会与时代日新月异的变化，人心也在转变，不变的是否只有电影里的三丁目夕阳？
好喜欢堤真一和须贺健太这两个演员、药师丸博子和小雪表现也不错、吉冈秀隆看起来还真废材，哈哈。堤真一、药师丸博子、须贺健太、吉冈秀隆绝对演技派！
4 ) 温暖黄昏，幸福向往
三部剧反映的是二战后1955到1965年东京奥运会举办时的经济复苏中的百姓生活，分别在2005、2007、2012年上映。1997年亚洲金融危机后，日本进入了“失去的十年”，算到现在快二十年了吧！不知这部剧是否有重振斗志的意图，但这部剧的确是太励志了！
影片画面之精美，演员演技之精湛（大名鼎鼎的堀北真希、久违的三浦友和，每个演员都极出色、包括那几个出神入化的小演员），难怪拿奖拿到手软。一场视觉与心灵之旅！很大一部分场景用特效技术制作，加上场景相对集中三丁目，所以有舞台剧之感。体味了日本战后复苏的年代，失败者阴影下民间依然保留着简单纯真的信念，善良朴实的生活，和睦互助的邻里关系。当第三部说到从战后废墟到一步步取得重建家园成就时，作为中国人对此也是感慨万千。
除了平淡中包含戏剧化的情节、鲜明突出的个性人物（据说还有方言的搀杂），最打动人的还是小人物对美好生活的向往与奋斗，以及奋斗过程中平凡却真挚的人情味，毕竟那是战后每一家都一穷二白的时代呀！按官方语言来说，就是奏响了主旋律、传递了正能量，感受到了身处转折大时代奋斗的美好；按老百姓的话说，就是觉得有家庭有孩子有邻居真好。至于命名为“夕阳”，估计是借用黄色的暖基调，或与“菊花与刀”的文化有关，而不是暗喻那是最后的巅峰吧！
其实，看的过程中，我想到了过去岁月中的许多美好光，尤其是78年改革开放以来很多相似的场景，像去邻居家看黑白电视的情形。当然，对应地也想到了《小时代》，与诸多弹幕同问：为什么中国拍不出这么好的片子？
似乎自《渴望》之后国内就鲜见万人空巷、感人至深的电影了。感谢老同学推荐，不愧为科班文艺人，也希望我们的文艺人也能拍出这样的好片，也能让国人有对黄昏的温情注视和幸福遐思。
5 ) 永远的三丁目的夕阳
看第三部的时候，已经了解到导演的心意，即使通过演员被讲出来，少了一点点那种私密的心意相通的默契，还是会觉得温暖，忍不住微笑。
充满善意地、认真地生活，被美丽的夕阳守护着，即使活着普通、辛苦、甚至悲惨，也就足够了吧。这样，就可以了吧！
这次，罇真佐子在片中，一改荻上直子镜下“怔怔不知所言”的味道，常常在笑，骑着自行车在街边疯奔，她出境不多，却是一个天使一样的存在，不着痕迹地守护着每一个人。
片中的父亲用一种决绝的方式支持自己写小说的儿子茶川，断绝父子关系，不见他，茶川得知父亲生病回到家后，父亲说讨厌的话，赶走他。却偷偷读儿子写的所有的小说，并做批注，以茶川为荣，为茶川担忧。直到父亲去世，茶川才得以了解父亲的心意。父亲这样做的理由，借阿姨之口讲出来，她说：“小说家所处的是很严峻的世界，必须做好背水一战的准备。”
遵从内心，做自己觉得开心的事，真是一种美好的人生啊！如同片中医生所言：“比起成为富豪，看到人们安心的表情要更幸福。”第三部结尾，淳之介为坚持写小说，与茶川的冲突和对白，我想到木心先生说过的：“艺术本来也只是一个梦，不过比财富的梦，权势的梦，情欲的梦，更美一些，更持久一些。艺术，是最好的梦。”不过，影片中没有把文学置于至高无上的地位，写小说的茶川也像普通人一样生活着，甚至更艰难一些，他会被身边的人戏谑、嘲笑，同时也被他们爱护、尊敬，当然，茶川始终没放弃自己的立场，甚至，一次又一次强大起来。这是我喜欢这三部电影的最重要的理由。
6 ) 虽然明天考试，但不妨碍我今天想谈谈父子情和梦想
永远的三丁目的夕阳三部曲，今天早上通宵看完了。
睡了一觉再回味，更加觉得感动（这不是影评- -只是想说的有点多，短评写不下了-皿-）
每一部就此停止，都不会觉得突兀和有遗憾，每一部的续作也不那么生硬，真的很佩服了，特别不容易啊。
让我最感动的是淳之介和茶川的部分。就想讲讲他们俩，我怕我明天考完试就没现在有感触了>皿<
淳之介是茶川的续。为什么这么说，因为他们二人各个方面都太过相似了。就好像我跟我的父亲。
茶川的房间跟淳之介一样，课桌前贴着"东大合格”的祈愿字条，大概当年，茶川也是不敢违背父亲的意愿，不要吃苦，考上东大，进入一家一流的公司，从此过完平稳的一生，也许父亲当年也如同茶川一样，经历过穷困潦倒，不愿儿子再走自己走过的路，他深知，这条道路多么难走，他会常常在痛苦中度过。
可是，孩子从小以父亲为榜样，终于成为了父亲那样的人，淳之介在茶川的刺激下，坦言自己内心的想法，要像他一样成为一个小说家。即使您过的潦倒，但您一辈子都没有放弃写小说，难道不是因为那是您的毕生所爱吗，为什么您要装作讨厌它呢，为什么要说写小说是一件坏事呢！
我想成为一个小说家，我知道这条路不那么好走，但我写小说的时候是快乐的啊！像菊池医生也是，年轻人为什么不想着飞黄腾达呢？为什么顶着世俗的压力，也要继续为不能正常接受治疗的病人免费医治呢？因为他说，看到病人脸上的笑容，特别安心，特别幸福。
茶川当年，跟淳之介的生父说，这世上有比钱更重要的东西。
当巨款放在他的面前，没有人会说自己不动容，可是他的文人风骨，在内心对金钱的垂涎后，他把钱扔给淳之介的生父，说少瞧不起人了，这世上有比钱更重要的东西！
淳之介的生父说，我很怀疑那是否存在。
而之后，看了茶川的《舞娘》之后，看到广美真的回来说再也不会离开了。
淳之介的生父自语，比钱更重要的东西啊！
淳之介去找妈妈，无劳而返的时候，茶川因为担心而扇了他一巴掌，真的像个真的父亲一样。
犹记初一，我跟朋友们爬山迷路后，翻越一座山，从隔壁区走了一下午才走回来，那天我回家的时候，累到摔在妈妈的怀里，看到很久不见的父亲开着车回家，妈妈说他接到我的电话后，马上给那家便利店又打了过去，询问人家地址，然后开车过去找我。
我总觉得跟父亲接触很少，少到只有儿时跟他一起看电视，一起抢遥控器，一起玩电视游戏的记忆。可是，我为了追求梦想，向他低头，跟他促膝长谈；我因为低血糖在学校不省人事的时候，他来学校把我从五楼背下楼送去医院；我曾在他酒后，听到他说过很多平常不会说的话，我方明了，他是一个背负了太多的男人，他愿意用自己的一切来支持子女的梦想。即使平时很少坐在一起吃饭，即使他连我的年级和生日都记不住，但是他的确是个父亲啊。
两个拙于表达的人，性格又很倔强的人，也许会起言语冲突。但是内心的爱是深厚的啊。
茶川在赶走儿子后，低头难过痛苦，那可是我们家最宝贝的大儿子啊。
我的父亲年轻时，也曾追求过梦想，最后因为认识了母亲，选择了留下来，安定地过一生。
如今历史重演，我追求着自己内心想做的事情，不愿意过安定的生活，母亲也许会说，当老师好，当护士好，父亲也许嘲笑过我的梦想，但他从来没有反对过啊，他只是用自己的方式，默默支持着我。
茶川的父亲因为希望茶川能够背水一战，不让他再有牵挂，坚持自己选择的道路，支持他努力成为自己想成为的小说家，选择跟他断绝父子关系。
茶川拜托编辑好好照顾他的儿子以后，跟他演了一出戏，赶走了淳之介，给他收拾行李的时候，不舍，犹豫，但还是狠下心把东西塞进了包里。
仿佛是父子之间的默契，我知道那是戏剧效果，淳之介突然想起茶川在他小时候送给他的那支宝贝钢笔，那支他的生父说不是一流的东西的钢笔，茶川走到淳之介的房间，看到那支钢笔。
两个人像当年那样，茶川拿着钢笔拼命地跑到大街上，淳之介拼命地跑回来。
广美说，真的走了呢，这可能就是家风吧。
茶川的父亲在赶走茶川之后，偷偷做着他的忠实粉丝，每一本他写的小说，都做了自己的评语标记，在他的《舞娘》进入芥川奖的候选的时候，登上了纯青杂志，他买了很多很多本，买到双手都拿不下了，到处分发给别人，说儿子的小说这次也许要得芥川奖了啊！
也许以后，茶川也会做绿沼彰的忠实粉丝，每一本都做上自己的评语吧。
自己的儿子，怎么能不是自己的骄傲呢？
你可是拥有能考上东大的头脑啊，为什么偏偏要写小说呢？跟流氓没什么两样啊！
小时候，你是我的偶像啊，我跟着你回了家，我看到你的粗点心店里，有一本书叫《少年冒险团》，上面的署名是茶川龙之芥，跟你写稿子时的署名一样。我从我的行李里找到那本翻了数遍的《少年冒险团》，开心地指着这本书，告诉你，我是你的忠实读者啊，叔叔！
你瞒着我盗用了我的创意，你支支吾吾地说要给我创意费，我不要啊，激动的两眼闪烁着泪光，我说，我很高兴，我的想法能得到叔叔的认可！
你怪我不交午餐费，但是我是因为把午餐费弥补了米钱。
欧吉桑，我会成为你那样的人，会比您更优秀，请您不要输给我啊!
我可是您的得意门生啊！
写父子桥段的时候，哭的涕泗直流，我很期待，未来的自己，一定要坚持自己的梦想啊！连带着父亲的那一份
喜欢这一集里所有的对应，怪婆婆的戏份也被加重了。那么多年过去，大家的信念一直没有丢失，并且为了新的幸福未来在奋斗。
续集是什么？当王子和公主终于在一起了，有人问然后呢？这就是续集。……对呀，千难万险的恋人都在一起了，后面还有什么好看的？……编剧和导演遇到了巨大的挑战，但是原班人马的回归，每个人在时代的背景下，也迎来了最后的结局，为这个系列画下完美的句号吧。……情怀当然是满分，好看程度在渐渐变弱。
太喜欢了！真希望这个系列能10年20年地拍下去。
作家的家属都是这种别扭性格么？
错过了续集，直接看1964也没有任何不适感。依旧是熙攘的三丁目，依旧是醉人的夕阳，依旧是平凡的小人物，依旧能打动你的泪腺和内心。私心希望这个故事永远拍下去，就像我们每天继续平淡知足的生活。
拍到第三部已经很难有更多惊喜了，就好像看电视剧，前面的氛围和各种设定延续下去就好了，对那个时代的整体回忆、团结一心与守望相助等等等老套路。细节有不少有趣的小段子，整体仍冗长平庸。
廉价的煽情，标准的主旋律片，却还是被击中。借着奥运诉说强国的希望，基本是人与人之间情感书写的各种老套路情节里没找到太多的惊喜。细节到位，基本还原了时代的风貌，CG效果壮观。对照第一部，演员都长大了或老了，东京塔也矗立了，连着一起看，想必感触会颇多
40年后但愿我们也能拍出 永远的三里屯2008
《永远的三丁目的夕阳之1964 》依然打动人。稍少一些前两部的自然略多些许煽情，人物群像毫不逊色，宏大历史转折背后庶民人情味，朴素真切励志，还是能直击人心。一个国家从战后废墟中重建信任和希望奔向发达，算是一部平民史诗三部曲。街景会变人会老去，不变是东京塔和这条街上永远美好的夕照。
很温情很喜欢：）
感动依旧
尼玛太催泪了好么！！！！好想生活在那个时代的日本！！！
平庸 昏昏欲睡
连着看了三部，非常非常感动。。。
通过小人物的家常里短来反映出一代人的乐观心态一直是这个系列的主题，第三部的故事略显刻意，电影整体也偏长，不过温暖人心的精神没有丢。
【三丁目】的真情依旧在，然而我观影的耐心比起前两部却丧失了不少，最近发生太多不正常的事勾起了我太多的诉说欲望，在表达的时候是无法一起同时用心地欣赏电影的，所以对不起了。……开头略有嫌弃，比前两部还戏剧夸张的生活细节虽把我被逗笑到，但感觉还是过于矫情了。然后，结尾有幸福的结局就好。
处处透着温情，那种向上的氛围不知道现在的日本还有多少
--泪点
走向新时代，啊走向新时代，我们唱的最风光，可丢了过去也看不到未来
被击中数次，森山真的很会演。后面几个阿姨的评价：“64年人家什么都有了，我们这边还内斗呢。”“日本人就是傻乎乎的，不过傻得挺可爱的”。