海棠红

一、开头与结尾的巧妙呼应。

大结局点映已经一个周了，我依然每天都能悟出点新的东西。

今天是因为这么一段歌词。

虽然这首《折子戏》是纪念张国荣的，但不妨碍它突然给我了灵感。

《折子戏》歌词

不知大家有没有注意到，这部剧的开头和结局是有奇妙的呼应与对比关系的。

一开始我并没有细想，但是重看结尾的时候“临了临了”这句台词过于熟悉，果然剧一开头也是有过的。于是不看不知道，一看吓一跳。说出来你们可能不信，这两句“临了临了”特别对称，对称到我不能相信这是一个简单的巧合。

您说这事儿巧不巧？？？

这神奇的八分钟，足够张艺谋的又一次奥运会开幕式。让我们来看看开头和结尾都发生了什么。

开头，这句临了临了之前

人物：姜荣寿、姜登宝、梨园众人，除纽爷外几乎都看商细蕊不顺眼。

情节：他们在等商细蕊，但是商细蕊并未到场，且是主动不去。

台词：对商细蕊的议论指责。

结尾，这句临了临了之后

人物：程凤台、范湘儿、老葛，对商细蕊都是欣赏的态度。而小说里最后原本还有程美心，剧中结尾却没有任何镜头，可能也是为了保持结尾元素的积极性。

情节：他们也在等商细蕊，商细蕊并未到场，但他在赶过去的路上。

台词：回忆不算，这之后只有两三句不重要的台词。（你甚至可以理解为结局都是吉祥话。）

对比一下可知，开头和结尾相似又相反。

这两段都是在等商细蕊，开头人物和结尾人物的立场却不同。

开头台词侧面交代商细蕊“如今算是在北平扎下根了”，语气有种他新来到北平的意思。

结尾对应的暗示，商细蕊即将离开北平。

还有一点很微妙，商细蕊人未到，却给姜荣寿送去了拐杖。而结局，程凤台拄着拐杖在等人。

我们再来看几个镜头对比：

“临了临了”，这还没完。来，继续品。

倒数第二集，老弦儿，一个开头的八分钟里也出现了的神奇龙套却挺重要的角色，他也说了“临了临了”。这句话的含义，我不必多说。但还有这么一个作用——

他出场不多。台词也不多，但都挺重要的，上一次还间接给二爷提供了留仙洞修建的线索。这么一句台词，是他临终前最后一句话。这其中定然有强调的意图在，就是要让你记住这句“临了临了”。

第48集，老弦儿在狱中说完这句就过世了。

黄晓明杀青的时候也念叨着临了临了，跟他一样青岛人，我保证这话在青岛不多见，所以大概率他是在片场被洗脑了。

写到这里，我只能说：鬓边不是海棠红，不愧是你👏👏👏

全体起立，鼓掌三分钟！！！！啪啪啪啪啪啪啪啪啪啪啪啪！！！！！！！！！

回到一开始带给我灵感的歌词，似乎也是对这部剧的结尾的一种解释。

“折子戏不过是全剧几分之一，通常不会上演开始和结局。正是多了一种残缺不全的美丽，才没有那么多含恨不如意。”

是的，正是这种残缺不全的美，让我们纠结着讨论了如此多天；正是程凤台最后坚定等待着的身影，让这段故事永远刻在了我的心中。它是美好的，是充满悬念的。每天我都能琢磨出点新细节，我似乎能想到这是多少人日日夜夜推敲演绎得来的。谢谢你们！太妙了！太妙了！太妙了！

好故事都是上天发的，一点儿没错。

能把这故事呈现出如此水平的，这是祖师爷下凡了。

鬓边电视剧里人物百态，但除去侵略者之外，对其他所有的角色都恨不起来。

剧中，梨园行的人们再怎么勾心斗角，都有个度，不会想着把别人往死里整。真的能狠下心对梨园子弟下杀手的，是离开了水云楼，也就是不再属于这个行业的六月红和腊月红。（腊月红在刺杀商细蕊的前一瞬改变主意，只将他打伤了；后来去姜府杀了刚从外边回家的姜登宝；六月红为了保护丈夫将腊月红一枪毙命。[42]）

回到这次的主题上，四喜儿，这个角色其实是很重要的一条线，人物的设定和演员的诠释也很耐看。

概括来说，喜儿的一生跟这师徒三代三人都有极其密切和特殊的关系：宁九郎，商细蕊，周香芸。

商细蕊和周香芸的师徒关系不必多说，宁九郎和商细蕊虽然没有明面上的师徒名份，但九郎的确教过、提点过商，齐王也在一旁暗示过九郎是的确动过收蕊哥为徒的念头，而宁九郎对商细蕊不仅有长辈的关怀之情，还有一份对商天赋和能力的敬佩之情，宁九郎也可以说是商细蕊最敬重的人，所以他们的关系亦师亦友。

四喜儿和周香芸

小周子随着四喜儿的出现而出现，也正是被他带去原小狄金盆洗手的宴会，小周子才会被范四爷发现[21]。

喜儿这个人，爱戏，也懂戏，分得清好坏，也有自知之明。他最大的毛病就是嫉妒心重，嘴上尖酸刻薄。

就算没有借余青说出这番话，观众也能通过后面的剧情感受出来

懂戏让他十分明白小周子有天赋、唱功了得，有自知之明让他感受得到小周子比他厉害，却因为嫉妒而将其雪藏。但还是前面说的那样，梨园行里的人再坏都不会想要伤人性命。在古大犁假扮王太太把小周子打晕带走时，他怀疑到“王太太”是土匪，也担心小周子的安危[22]：

小周子被打晕的时候，喜儿的眼神一直随着他走，透露出的是真正的担忧

继续看着小周子被带走的背影：

担心“王太太”是土匪，但看了看手里的钱

下面这一句明显表明喜儿并不是在担心土匪找自己的麻烦：

是想要钱+担心的心理，说这话像是为了自己良心上过得去

至于他需要钱的原因，后面交代很清楚，他的病需要不断地买药来压治。注意，这里说的是需要钱，而不是他贪财只认钱，这也是为什么潜龙记结束，他去水云楼后台捉人时，他宁愿不要商细蕊开出的10倍赎金，也不愿看到小周子上台、也要去膈应商细蕊[24]。

这一幕的表演太精彩，单独拎出来说说：

喜儿的反应，先是让人觉得他一定对高额赎金心动了，先捂嘴一笑，开心到模糊，接着马上冲过去把小周子拉过来摸脸擦灰，看着他转过脸来对着商老板笑着，想象着他马上就会应下这个交易，

笑着冲过去抓出来小周子，所有人都摸不清头脑也来不及作反应

马上就要应下的既视感

然后他身子稍稍往前，

表情有了细微的变化

马上一个“我呸！”把之前整个氛围都扭转过来了。

跟之前的神情完全不一样了

短短十几秒里，复杂迅速的动作，两种截然不同的神态转换，这剧本这演技真的啧啧。

（补充一点：他看到了小周子的扮相也听了戏，作为梨园同行，他是等新戏唱完了才去后台闹的事。）

但即便是这样，他也没有真的打死小周子，毕竟在那种时代背景下，如果四喜儿真的想要小周子的命，小周子后来就甭想被活着带出来了。

[22]

四喜儿嫉恨得牙痒痒，把小周子丢在那里不给看大夫，不让吃喝，让听天由命，但真要打杀人，他下不了手。

[24]

所以说，四喜儿这个人虽然又凶又刁，但绝不是心狠手辣之人。

小周子离开云喜班之后，对四喜儿的反应是这样的：

第一件，侵略者去云喜班的新戏上闹事，隔天一早，从十九提到云喜班之后，小周子就一直看着她[35]

听到具体事情的时候，小周子闪了几下眼，担心的表现（动图截不清楚，感兴趣的话去看视频）

全程一声没吭，但一脸担忧很明显，

周围人的表情与他形成了对比

第二件事，四喜儿疯了之后，被带到水云楼门口，小周子的第一反应就是逃避，[43]

第一次逃避

第一次想走被大家拦住了，他被推着往前走了一点，看了四喜儿一会儿，最后还是跑了。

第二次逃避

小周子会有这样的反应，首先是因为他和商细蕊是同类善良的人，干不出落井下石这种事；二，小周子顾念旧情，四喜儿对小周子来说，是唱戏的领路人，毕竟仅仅靠自己的话，小周子也不可能会唱那么多戏；三，被四喜儿打骂欺压过是无法改变的伤害，尽管小周子不会还以欺辱，他也肯定没办法像商细蕊一样坦然面对这个人（尤其有商细蕊对他的好做对比之后）。

四喜儿和宁九郎

前面说到喜儿这个人是有自知之明的，恰好也是表现在姜荣寿暗讽他“没有自知之明”的这场戏里，因为他答应参加魁首的票选的原因是因为想在大会上见到宁九郎。姜会长开始想捧他参与梨园魁首的竞选，说了一大堆，他都是没有应下的。

喜儿很认真地表明自己知道现在争不了这个魁首

为了说服他，姜荣寿说陈纫香在上海，姜登宝不成器等等，但喜儿听完只是叹了口气，一边叹气一边转身拿茶水，其实就是委婉地表达他不太乐意去干这个事儿。

“唉”字没在字幕里打出来，听得很清楚

于是姜老开始放大招，说宁九郎会来，喜儿马上站了起来，眼里都在放光：

仔细品这神情，开心的成分比较多

他应了之后，不等姜老爷子把话说完，马上转身就走，说回去做新衣裳，

头也不回地出了门

这个“没等对方把话说完就走了”的场景在剧中有一处和商细蕊有关的对应：在老福晋的寿宴堂会上，商细蕊等侯玉魁搭戏等了好一会儿，侯玉魁嘴上还没应下的时候，就说要抽烟，商细蕊听到之后转身就走，周围的人还以为商老板生了气不愿意演了，其实是赶着去化妆[19]（其实这里还有个伏笔，候老板上戏之前要抽饱大烟这个习惯，在第2集的时候，钮爷就当着商老板的面提过一嘴，所以候老板说抽烟，在商细蕊看来就是答应的信号）。这种迫切想在敬爱的人面前表现一番的心理是类似的，商细蕊是要用戏去表现，喜儿是想在票选大会上见到九郎时穿一身好衣服去表现。

虽然在大多数人看来，四喜儿只是妒嫉宁九郎，不服气才想去斗魁争个高低。但从后面剧情的一些细节里，尤其是他把商细蕊错认成宁九郎说的那番话和举动来看，他对宁九郎是有真感情的。

在魁首唱票大会上，四喜儿只得了一张票[29]，还是他自己投的。之前的剧情各个方面都表明，一个人是可以买多张票投，而且云喜班还有那么多人，那四喜儿怎么可能只得一票？

会不会有一种可能，就像九郎给蕊哥投票、蕊哥给九郎买票一样，四喜儿除了给自己投的那一票之外，其他的票都投给了九郎？

重点倒不在他有没有给九郎投票上，重点是他都有心思花钱做新衣服在票选大会穿，怎么没心思给自己多买几张票？也就是说，他有自知之明，知道反正也赢不了，没必要花钱在买票上；而他仍然穿着新衣裳去现场守着唱票，这份心思是在想见宁九郎还是票选，一目了然。

他问宁九郎怎么还不来，姜荣寿不搭理他，他就转回头皱着眉头自个儿琢磨

大会上的妆容也好精致

以及关于犯疯病后的”幻觉“，也有一处对应，同样和老福晋的堂会有关[20]：她在宴席上发作，把商细蕊错认成珍妃。她对珍妃和皇上的愧，熬成疯病，直到临走前还在念叨他们[24]。四喜儿在疯妄里把商细蕊认作宁九郎，又何尝不是他心里的愧疚和煎熬？

结合刘汉云的回忆片段，虽然刘汉云出言冒犯过宁九郎，但在刘汉云有生命危险的时候，宁九郎却愿意挺身而出，冒险救人一命[25]。宁九郎有这样以德报怨的“前科”，一方面说明善良是九郎本性里的固有色彩，也解释了为什么九郎会格外欣赏商细蕊这样和他一样天赋好、刻苦又善良的人，以及商细蕊也出于同样的原因，格外看中是同类人的周香芸。另一方面大概能猜测到：以四喜儿这样的性格，膈应过宁九郎不意外；宁九郎被膈应后还帮过四喜儿的大忙也不意外。

不同的人提到的相关信息：

以十九为代表的梨园晚辈之间的传闻

和宁九郎一起进宫献戏的同行商菊贞给的信息

有意思的是，这里特别提了一下“九郎因为四喜儿做的事情，而认识了齐王爷。”

而认识齐王爷，对宁九郎来说，是他生命中很重要的一件事。

九郎给商细蕊送匾额时说的话里，也特别提到了齐王爷[29]

宁九郎和齐王爷的情谊，当事人心知肚明。而在民间的传言里，话不会好听，大概就跟范湘儿故意怼商细蕊的时候说的东西差不多：

[11]

在从皇宫里出来后去了齐王府这个事件上，外界的说法很不客气：“撵”。

尽管九郎说得很委婉：“害怕他们毁了我赖以生存的世界，把我推向未知的民间”，但从他后面的话“多亏齐王爷收留”、“要不早就活不下去”可以看出，宁九郎迫不得已离开了皇宫，在离开皇宫到去齐王府之间的那段时间里，绝对吃了很大的苦头。

至于伤嗓子这件事，要么是和四喜儿有间接的关系；要么四喜儿恰好在宁九郎嗓子不好的时候做了一些事情，让所有人包括宁九郎在内都以为是四喜儿使的坏；要么彻头彻尾都和他无关，只是被外界传言成了那个样子。内中隐情和误解已不可考，反正传言不可尽信，毕竟，就连商细蕊和曹司令之间已经化解的摩擦，传到外面也成了他们两人有深仇大恨的谣言。

综上所述，得出两种可能：

第一种可能，先有四喜儿做了一些事情，以至于宁九郎认识了齐王爷——后来geming者入宫，将宁九郎等人赶出了宫——齐王爷收留了宁九郎；宁九郎在什么时间点帮了四喜儿的大忙的，不知道；

第二种可能，先有geming者入宫，将宁九郎等人赶出了宫——后来四喜儿做了一些事情，以至于宁九郎认识了齐王爷，才被齐王爷收留；同样，宁九郎在什么时间点成为四喜儿的恩人的，不知道。

不论是哪一种可能，只要其中有误会，就只有与当事人面对面澄清，才能消弭误解；不论宁九郎对四喜儿有没有误会，喜儿都想要见到九郎。

所以四喜儿很有可能和刘汉云一样，想找一个机会和宁九郎当面说清楚、道歉或者致谢，才能了却心中意难平。（四喜儿和刘汉云还真有一个交集：刘汉云把小周子从云喜班救出来的同时，带走了水云楼的腊月红。）

可只有四喜儿单方面想要见到宁九郎，全剧从头到尾宁九郎都没有提到过四喜儿。

再回头四喜儿在水云楼前那一幕（每看一次心里都好难受）：

众人把他围住的时候，他一直在往后躲，

注意脚离墙的位置

尤其大家把周子往前推的时候，他猛地往旁边一躲，

对小周子心里有愧，下意识以为小周子真的会打他

直到十九提到宁九郎之后，四喜儿才从完全失常的状态回过神，

商细蕊给喜儿披了衣服，问他怎么让自己变成这样，

若有所思的眼神是在回忆

他完全把商细蕊当作了九郎的替身，此时商细蕊在他的意识里眼里就是九郎，

四喜儿看“宁九郎”的神情和其他时候完全不一样

“他们说，是我害了你？”

说完马上做了一个戏里的动作，竖直身体、抬起手臂，很明显是类似于开腔前的铺垫动作，但话像是在嘴里没声，接着整个身体却瞬间垮下来，就像是有千言万语想说，但已经无力解释，

这一起一落很明显

预想中的解释全吞进了肚，只剩一句：

“我怎么会害你啊？”

接下来先是表达了对旁人不理解的不屑，在看向旁人的时候，他的眼神突然又变得凶狠了些，直到重新看向“宁九郎”，才又转回柔和：

“他们哪儿知道，我是多么敬爱你呀。”

“九郎，我的恩公哪！”

“九郎”用的是说话的腔调，“我的恩公哪”用的是戏腔。巧的是，齐王爷和九郎道别的时候[36]，门外的齐王，先叫了一声“九郎”，然后双手抱拳，再用戏腔颤抖着喊了一句“我走了”。四喜儿对宁九郎，有几分是像刘汉云一样的恩，有几分是像齐王一样的情。

最后他站起身，伸手想要触碰一下商细蕊的脸，快碰到的时候，他注意到了自己布满创伤的手，周围的人一直囔囔着“别碰”。于是他停住了动作。

他再注视了商细蕊一瞬，留下一句“罢了”便落寞而去。

他看的是“九郎”，说的话也是对着“九郎”说的

这一段和商细蕊的戏，也是将喜儿和九郎之间的故事对应尽了：

商细蕊给他披上衣服——九郎对他施恩；

“他们说我害了你”——两人之间有误会，多是来自旁人；

想去触碰商细蕊——他想去接触宁九郎；

手上的创伤——四喜儿自己的境遇；

“别碰”——外界的阻止、鄙夷和不理解；

而除了商细蕊给他披上衣服（九郎对他施恩）那仅有的一次触碰之外，全程两人都再没有真正地接触过。

我对你想说的千言万语，罢了；

我与你之间解释不清的误会，罢了；

我这辈子都不能也不配触碰到你，罢了；

我这一生如此，罢了。

四喜儿和商细蕊

四喜儿追逐了大半生却不能再见的宁九郎，曾经教过商细蕊一段时间戏，后来不仅复出梨园和商细蕊一起唱了堂会，还在魁首唱票时大张旗鼓地送了匾额，四喜儿对商细蕊的眼红嫉恨不必多说。可能也正是因为当他每次想到宁九郎就会想到商细蕊，也是在弥留之际把商细蕊当作宁九郎的一个原因。

人人都说商细蕊是个“戏疯子”，但剧里又何止商细蕊一个人对戏有偏执的感情？商细蕊对戏的喜爱是非常外放、坦荡的，渗透到了他生活的方方面面；而喜儿对戏的喜爱是压抑的，甚至到了崩溃之后才被彻底释放出来。一个就像是学习成绩最好的那个人，他从不需要隐藏对学习的热爱和努力；另一个就像是对学习暗自较劲又始终强差人意，加上不受欢迎的性格，使他更加压抑自己。

商细蕊发疯、悟戏，都不避着旁人，唯一躲着大家偷偷去戏楼、痴痴坐在路边唱牡丹亭的时候，是因为间歇性耳聋，让他自觉失去了对戏台的掌控力，完美和瑕疵之间的落差就已经使得他难以接受；而四喜儿作为一个曾红遍民间的角，随着年纪渐长，渐渐被后辈盖过风头之后，他的每一天都是商细蕊耳朵失灵的那几天；好不容易上了一场卖座的新戏[35]，又因侵略者的干扰导致亏本。那种强烈的落差感，如果没有积极的引导，就会促使性格愈发不自信、愈发极端、愈发不愿对他人袒露自己的想法，却终于在疯了之后，可以在众人面前当个真正的“戏疯子”，毫无顾忌地展示自己最引以为豪的戏。

所以四喜儿在疯之前，除了戏台上，镜头里都没有出现过他在日常生活中的“戏态”，

[42]

商细蕊在台下，也可以很自然的拿起旦角的姿态，

[22]

从剧里几个名角对旦角的态度，也很值得玩味：

姜荣寿贬低的不是四喜儿的能力，而是“旦角”这个身份

侯玉魁看低旦角的语气很明显

商菊贞认为生转旦是“玩坏了嗓子”，处理方式是“追着打”

当时京城四大名角：宁九郎，姜荣寿，侯玉魁，商菊贞，其中三人都对旦角有这么大的偏见，姜荣寿还本身就是旦角，就更不用说其他人对旦角的成见了。

p.s.关于姜荣寿是不是旦角，剧中没有明确说明，但姜家的绝技“ 仙人步法”，指的是京剧旦角的“魂步”，而且姜登宝在背后说陈纫香时有一番这样的话：

意思就是：“如果是我这个亲儿子跟你学的唱旦，就比他外甥强”

结合这张合照来看，侯玉魁先说的他自己和商菊贞，再说的“宁九郎和姜荣寿”，按理来说是两生两旦。

从左到右推测：侯玉魁，姜荣寿，商菊贞，宁九郎

推测右一为宁九郎，是因为九郎救刘汉云那场戏配着长枪，也是类似于这样的武旦。（非专业，如有错误请各位指正）。

也能想象出来，当时宁九郎是多努力、顶住多大的压力，才能达到这样的成就：

上面部分说的宁九郎；下面部分说的商细蕊自己，也是说给周香芸听的（镜头切在周香芸身上）

且商细蕊一视同仁，不论角色身份，只论戏好，

所以说商细蕊的“大家”风范，不仅仅是戏唱得好就算的

而四喜儿是捧旦角了，字里行间却贬损起生角来，

对假醉的商细蕊说的

（写到这里我不禁有个猜想，四喜儿所说的宁九郎给他的“恩情”，其中有一部分也是因为宁九郎让旦角的身份抬高，间接使得喜儿的身份和地位与之前不一样了。）

商细蕊在经历了陈纫香舞台自刎，宁九郎落发为僧，自己被戏迷摔下台、后又被枪伤，梨园子弟被同胞杀害，目睹同行落魄街头这些事情之后，紧接着的剧情，就是商细蕊向观众介绍未来能继续撑起水云楼的周香芸、十九他们，以及开始着手把自己的拿手戏用相机记录下来[43]，对自己的行当，他有传承的心。

而同为旦角的四喜儿，他不被曾经以生角为尊的旧世界所欢迎，也不愿意接受新世界的发展（阻止优秀后辈出头）。种种方面结合起来看，也就注定了四喜儿与宁九郎、商细蕊、周香芸，必然会走向殊途，因为他们是完全两种类型的人：对待优秀、非常有潜能的人，宁九郎和商细蕊的处理方式是欣赏，尊敬，提携，承上启下；而四喜儿的处理方式是嫉妒，打击，埋藏，到此为止。

在四喜儿疯了之后，商细蕊对他的态度，不仅因为商细蕊本身的善良，还有推己及人的同理心，

这段话不仅是感概，也是说给水云楼众人听的

其实没有人比商细蕊更能感受到犯疯病的痛苦。剧中四喜儿钻水缸[42]跟之前商细蕊钻木箱[7]是一处对应：

崩溃边缘的商细蕊，往木箱子里看，木箱子里只剩为数不多的资产，可木箱子外，他什么都有；他对着木箱说“什么都没了”的时候，水云楼众人弟子都围绕在他身边，有小来、十九、荣兰拉着他；他把自己关在箱子里的时候，大家仍一步不离地守着他，有大圣去买回他最爱的大肘子；镜头之外，有刚结交的知己程凤台，有一直挂念着他的宁九郎，有前后打点的钮爷，有正在回北平路上的杜洛城；甚至还有在记忆里给他信念支撑、“让他光着屁股彻底臊了一回就不再怯场”、“教导他再苦也要熬过去”的商菊贞。

崩溃边缘的四喜儿，看向水缸里，水中的倒影，是日渐凋零一无所有的他自己，水缸之外，也只有他自己；他靠近那口水缸的时候，什么话都没说，却是真的“什么都没了”。

商细蕊和四喜儿，就像是太阳照下来的两面，一面迎着光，一面投在阴影里。

整部看下来，四喜儿的疯，比起病毒入脑的生理因素，更像是重重压力之下的精神崩溃：从红角的高台上越走越低，难以东山再起；时局所困，买不到药，钱财散尽；病毒感染加重，容貌将毁。在他看到手上和脖子上开始出现疮斑，突然意识到事事都无可挽回时，别说是内心本就不开朗的喜儿，换做任何一个普通人来说，也会构成致命的打击。

[42]

由这个水中倒影还联想到，目前用于检验是否有自我意识的最常用的方法之一是照镜子。换言之，当一个人或某个生物能从镜子等反射物体上认出自己，就说明他们具有自我意识。

这个在水面上模糊的倒影，以及四喜儿随即钻进水缸等这一系列的举动，就像是在映射其“审视自我——内心挣扎——崩溃——打碎镜面——妄图自毁——直到彻底放弃自我”这样的心理历程。

一个自觉被生活抛弃、失去了活下去的欲望的人，就是这样的反应。

所以说，四喜儿这个人物的性格是导致其悲剧的一部分。设想一下，如果他不那么善妒，愿意认真栽培小周子，小周子也很可能成为云喜班的接班人；如果不是因为得罪了很多人，也不至于到了最后流落街头的时候，云喜班里的人全都弃他而去，同行中也只有商细蕊愿意给他最后一点尊重和体面。这个人物由于种种原因，悲情又复杂；可世事、人心都难料，谁又说得清这些“如果”呢？

相关的一些细节

喜儿每次出场都能给人留下深刻印象，鲜艳的衣服（民国时期的服饰已趋向多元化，可供选择的空间较大，与众不同的着装风格也凸出了人物的特点）和特意设计的浮夸姿态，都让他成为一个视觉上的亮点，出场次数虽然不频繁，但相关的细节非常丰富。事无巨细是这部剧的亮点之一，无论是剧情的逻辑和衔接，人物的关联和线索，造型、服饰、布景的设置和引导等等，能说出来的每一处都有细节表现。前面通过喜儿和宁九郎、商细蕊、周香芸的关系大致梳理了一下其故事的细节，还有一些和他相关的细节再多补充一点。

随着时间推移和剧情走向，四喜儿的服饰变化：

刚刚出场的时候，手上带满了宝石戒指，脖子上挂有一块玉坠[21]，后一集“王太太”去要小周子的时候，穿的也是同一套，

去后台闹事要回周香芸的时候也是这套[24]，

这里有个有趣的地方是截图时发现的，这里看到脖子上是链子，是因为说“我呸”的时候动作太大，玉坠被甩到了后面（论一块玉坠的演技），

“卖身契”的台词和脖子上的链子，又何尝不是一处相互暗示呢

被怂恿去梨园魁首比赛的时候，也是玉坠+大戒指，就不重复放图了，

魁首唱票[29]，首饰仍是玉坠+大戒指，外面穿的是新做的褂子，

去姜家借钱[41]的时候。之前35集的时候唱新戏唱亏了；药涨价，家底逐渐被掏空，玉坠和戒指应该都拿去换钱了，再没有东西可当了，不得不来姜家寻求帮助，

疯了之后就更让人唏嘘，

刚疯的时候，身上还穿着和去姜府一样的棉背心

给姜登宝唱戏的那天清晨就只剩棉袍和里衣了

最后到了水云楼门口，连棉袍和鞋子也都没有了，跟周围其他人身上的衣服对比，让人心酸

这三个场景里，反而是最后这个只剩一件单薄白衫的氛围最清朗，仿佛是说，在四喜儿最后的时候，还能跟他挂念了一辈子的“宁九郎”说上几句话，从此心愿已了；也像是在说，这个人这辈子受了那么多的苦，终于也可以走向另外一条路。

画面语言

在鬓边的视觉美感之下，还有很多画面的细节映射和推动着剧情发展。几个跟喜儿有关的镜头举例：

剧中出现了两次喜儿从姜府的客堂离开的场景，第一次是应下了宁九郎也会在的魁首票选的时候，小计谋得逞的姜荣寿坐在堂屋的正中间，饶有兴趣地叫住四喜儿，而喜儿头也不回，昂首挺胸兴冲冲地快步走了，

第二次是去姜府借钱，那时姜荣寿被逼担任所谓”同好会“的会长，身陷舆论风波；四喜儿的家产已经掏空，盘尼西林越来越难买到。姜老愁眉苦脸，歪坐在椅子上，叫四喜儿去账房支钱，就没再说话；四喜儿微微低着头缩着身子慢慢离开，去另一个房间之前还回头看了姜老爷子一眼，

动图太快，放个截图，

两个镜头里的四喜儿，一个是满心欢喜的掀开门帘，一个是被帘幕掩饰着满怀的辛酸和不安。

人物群像

在有些场景中，摄影机位和视角基本相同，但哪怕观众们对剧情一无所知，也能从其中人物的位置和姿势上，感受到当时的氛围和他们的内心状态：

例如下面这张图，这时是魁首唱票刚刚开始，所有人都呈现出翘首以待的状态。而在这所有人的热闹之中，也有一些微妙的区别：右边角落里的范涟和杜洛城和后面大部分观众一样，都是站着的（焦急期盼）；端端正正坐在中间位置的喜儿，端庄地鼓掌（不仅是来看票的，更期待见到宁九郎）；与喜儿并排的姜荣寿端着茶杯（与姜老喜欢端着架子的人物设定相符），姜登宝微微斜着头（默认是在观察他爹，他爹不鼓掌他也不鼓掌），

票选大会刚刚开始

下面这个场景与上图的机位和视角相同。而又因为恰好是一场风波过后，要传达的内容就更有意思：画面正中央的这一桌，正中间的原小狄背对着镜头，因为他和俞青搭戏，被自己老婆在大庭广众下了面子，这种情况他当然没有心思、也不好意思转过身去看戏台上俞青和商细蕊的戏；原小狄的夫人跟原小狄相邻坐着，却相隔得比别人远，身体语言也在表明她和原小狄之间有隔阂，一肚子气的她自然也不会往台上看；维稳王一般存在的钮爷把整个身子都正面转向舞台，以示对表演的重视和尊重，但免不了在这场风波的余震中若有所思（从13集钮爷在齐王府的那段也能看出来，钮爷心里不踏实的表现就是分神）；程凤台和范涟坐在离主桌不远的地方，范涟喜笑颜开，一只手撑着脸（听到商细蕊唱戏他就高兴），程凤台面带微笑，仍和往常一样气定神闲；四喜儿坐在左边角落的那一桌，他是怂恿俞青和原小狄搭戏的始作俑者，刚被商细蕊当众怼了几句，原本也没有看戏的心情，一脸不开心（33分35秒处），

21集，33分35秒

但商细蕊和俞青一开腔，虽然满脸不高兴，他还是被戏吸引了，稍微侧头，眼睛看向舞台（33分37秒处。再次划重点，喜儿对戏是有真感情），

33分37秒

（截图尽力了可还是太不清楚，大家可以去视频里看看）短短几秒之内，而且虽然有些演员已经在焦点之外，可他们的演绎也没有半点含糊。

我们在观影观剧的时候不要忘记，观众看到的东西以及相关联的思考，都是创作者特意给观众提供的、给观众看到的、引导观众思考的。而且观众能看到、能想到的东西，总是会比镜头里精心设计的要少，越优秀的作品越是如此。能想象得到，这种有众多演员同时出现的镜头，需要所有参与者的认真对待，才能保证信息完整、准确地传达给观众。镜头外的工作人员对剧情的把控，镜头内每个演员的投入，后期剪辑的节奏，缺一不可，任何一个环节滥竽充数都绝对做不出这样的优质作品。

关于群像镜头，剧里出现了太多次，可以说的东西也太多了。其中有一个非常非常重要的元素——画面构图。这很容易理解——每一个人的位置和动作，既要符合人物设定，又要保证画面的美感，否则人越多越乱。比如下面这个场景，第一眼看到它的时候，就因惊叹而词穷而只剩一句“牛啤"，觉得它就像是幅油画名作，

人物之间的关系、亲密度也一目了然（买菜回来的那位小兄弟手里的菜篮子也没落下）

西方的群像画里很多类似的构图和动态，苦于自己没有具体的概念，说不出所以然。写到这里的时候还是抱着试一试的心理去网上搜了搜，真给找到一张有类似画面感的，

《大卫与阿比盖尔的相遇》作者彼得·保罗·鲁本斯

大家上下对比感觉一下，反正要说鬓边的美术设计没有个几十吨的美学功底我都不信。

最后想赞叹的是，现在的大部分说喜欢鬓边的朋友们，不仅仅是在安利自己喜欢的东西，也是在表达自我对影视审美的诉求；剧耐看，每看一次都会发现上一次没有注意的细节、伏笔和对应。在想写这篇剧评的最初，和写它的期间看到的东西就已经不一样了，林林总总的各个角度，都能看出剧组面面俱到的用心。它就像一个大型乐队的合奏，每个参与者都相互配合，用各自擅长的技能，发挥最大的努力，没有配角，没有独奏，合作将一个顶好的作品呈现了出来。

在这部剧里，看得到对演员专业的尊重，也看得到对观众智商和审美的尊重。演员们的演绎，高手过招，越细看越觉得过瘾；不论把哪一条人物线、哪一些相关剧情拿出来探索，都有无数值得、也禁得起深挖的东西；那些无须每件事都说得一清二楚的细节，既使剧情显得精致，有留白的美感，也是在培养观众认真去品一部好戏。里面好的东西太多，多到目不暇接，讨论不完。好的作品经得起时间的审视，别说是一本剧作教科书，若干年后回过头来看它，它一定是一部里程碑式作品的存在。

姜老爷子的扮演者在采访中说了一句特别精彩的话，他说，“这部剧给传统文化深深地鞠了一躬”，我觉得，这部戏也值得所有影视艺术爱好者给它深深地鞠上一躬。

2020年5月7日

我在知乎上逛关于鬓边的帖子时，看到有一位网友评论说，收钱闭眼吹的再多，看看豆瓣评分就知道事实真相了。

我一看，这爆脾气一上来，就杀过来了。

剧没上映呢就被猛踩，很多人说这部剧的雷点太多，于是拒看。

我为鬓边委屈，更为国耽掬泪。

咱今天过来，主要是给大家伙儿排排雷。次要的，是想把恶心我很久的国耽恶臭风拉出来挂一挂。

这这篇影评分两次，一次是我作为纯剧党的初看剧体验，另一次是看了原著以后。

看网上有很多人把这部和那部神作对比的，认为鬓边是蹭热度，是同人文，余妈又作怪，我起初也是这么认为的。

有黄晓明这个油腻男？不看！

死丫头导的耽改剧？不看！

碰瓷霸王别姬？不看！

原作抄袭？坚决抵制不看！

但人总是有好奇心的，当我揣着一颗惴惴不安的好奇心，抱着被辣眼睛的忐忑心态看了一集以后，便一发不可收拾，一口气刷完了八集。

有一句名言，人就是在不断的真香打脸中获得成长的。

嗯，我真香了。

作为哥哥老粉，我认可鬓边，也认可商细蕊，我看到尹正的一举手一投足，的的确确会有代入，可是我并不会比较，因为我认为这不是模仿抄袭，而是艺术延续。

程蝶衣是程蝶衣，商细蕊是商细蕊，不是谁的替代品，也不是谁的仿制品，他们都是独立的角色，有不可复制的灵魂，唯一相同的便是那股子痴劲儿。

痴戏，痴情，痴到世人皆叹其疯癫，道一声“不疯魔不成活”

这股劲儿可不是东施效颦就能学出七八分的肤浅玩意儿，它他妈的是活的，是灵的！

我是真的在尹正身上看到了，我也真的被感动到了。我感动的点，脱离了演员的演技，脱离了剧情框架，而是忍不住深深感叹，国粹京剧这玩意儿真他妈的美啊。

你可以说这部剧真烂，真恶俗，但我认为它成功了，至少它用不再晦涩难懂的艺术表现手法，让更广泛的观众群体get到了国粹的美好。

虽然余妈美学，油腻霸总，一贯让人百般嘲讽，霸王别姬也永远不可替代，但鬓边没必要被拉踩，也没必要被拔高，它就是它。

我的确看到了商业片儿讨好观众的部分，它不是一部纯粹曲高和寡弘扬国粹的文艺片儿，它不清高。

但是，它同样也不媚俗，该精致的地方都做到了位，戏服精美，扮相精致，举手投足一个名角儿该有的味儿，它都有。

扮旦像的人，实则却有一颗生角儿的心，女娇娥的男儿郎魂，在乱世中活出真我。我看到了这一点，就觉得已经心满意足了。

这些，都可以撇一边不看，单说说一点，这类角色，需要前期准备的工作量很大，前人已然封神，后人怕演砸了，怕被喝倒彩，敢接这烫手山芋的人，不多，从这一点，我已经很佩服尹正了。

就凭这点，啥余妈，啥霸总，我都统统视而不见，吹就完了。

分割——————

昨天看完第十二集，补完了原著小说，麻溜的回来补点发言。

我看到很多姐妹抵触这部剧的原因，竟然不是因为余妈和小明或者是因为碰瓷霸王别姬，而是同妻？？？？

小朋友你是否有很多问号………？？？

嘿，真把我整乐了。

啥叫同妻，是gay为了隐瞒自己取向，把女性当成工具人娶回家，然后在外面乱搞。

首先，原作里，二爷并不是gay，而是个大写的直男，他用现代眼光来看，还是个彻彻底底的渣男，吃喝嫖赌样样来，小白脸，靠老婆嫁妆发家，也是冲着老婆的嫁妆才娶了二奶奶。

和小舅子包了同一个舞女，和小舅子舞女三个人一起盖大被，玩儿的可花了，你说他渣我举双手同意，你说他把老婆同妻了，我真没法儿同意。

其次，二奶奶在剧里是个封建老派的女人，关外来的，旧社会皇族体系一员，裹小脚，认为女人的职责就是为男人持家管内。她自己大门不出 二门不迈，还不准察察儿出去念书。

她也不觉得男人三妻四妾，出去花天酒地有错，只要是男人还知道回家来，心不野就成。

她是真的讨厌二爷在外面玩儿女人，或者玩儿男人吗？

不是的，她在书中两次生气，一次是误以为二爷叫外头的舞女怀了孕，另一次是二爷玩戏子。

她厌恶的不是二爷这种行为，而是这两人的身份，舞女、戏子，都是她看不起瞧不上的，她觉得脏，仅此而已。

佐证，当二奶奶发现二爷真的用了真心以后，她先是想把自己原先看不上眼的二爷的旧相好找来，想做出让步把旧相好迎娶进门。

后来不如愿，又以为二爷好男色，给他找了个年轻貌美的小男孩近身陪侍。

在那个时代，玩戏子是富人的消遣方式，性别定义压根儿从一开始就不清晰，或者说在二奶奶那一波人眼中，戏子非男也非女，不过是玩物罢了。

玩儿可以，玩物丧志可不行，这也是二奶奶后来开始插手管真正的原因。（其实也没怎么管，她太老派了，放不下大太太的架子，端的太高，可悲赛过可怜）

其实商细蕊和陈凤台的感情，放在如今这个时代，那可真是一团乱麻，理也理不清，可在那时真的很合理。

你就说商细蕊，他压根从来没想过，他要独占二爷，对二奶奶这个官配大老婆，大写的情敌，他只有欣赏和褒奖。

对二爷有家室怕老婆这件事情呢，不仅不吃味儿还也相当认同，原因是他觉得二爷有情有义不忘本。

二爷呢，也从来没想过要抛妻弃子和商细蕊在一起，他两者兼顾。

您瞧，听起来是真拧巴，听起来是没一个好人了，都纯粹有病，可这不是现代戏啊我的宝贝儿们呐！你定的道德标准到底是在约束谁你告诉我？

三妻四妾很正常的男尊时代，陈凤台只有一个老婆，再外面玩的再嗨，对老婆没有感情还是当老娘一样孝顺和恭敬，老婆说一不二。

和商细蕊在一起做了两年的纯知己，他并不是gay，而是把商细蕊当成了灵魂伴侣，后来关系升级，也没有变成gay。

二奶奶给他找漂亮小男孩，他说姑娘小伙子，他都不要。

我也不是给小凤儿洗地，按照书中贴近时代背景的价值观描写，陈凤台的确是个有很多小毛病的人，还是个靠大老婆发家，靠戏子包养的小白脸。

即便是剧中他被塑造成了一个光伟正的正面主角，他的小问题还是没办法被完全遮盖。

可他变成罪人，变成一些路人口中的屑，我是真的无法理解。

角色在戏中，观众也应该在戏中，不是吗？

您说因为什么不洁，同妻就气哼哼不看了，还要抵制这种渣人设，那我觉得您损失大了，当然了，您的正义心爆棚，不看是您的自由，但别作践。

它远比你想象中的有分量，有内涵。

太较真的观众是真的难伺候，还没看呢，就开始磨刀，逮谁捅谁。

还原历史样貌还被要求讲道德标准，嘿，您大拿。

剧也是戏，不认可就甭看，看道德经呗，那个三观正。

看完第十六集一路小跑过来了，熬夜更新。

正剧里抠糖吃真的很快乐哈哈，看到了这张图，我更快乐了。（小小声说一句：我可以）

话说言归正传，我主要是想和大家谈一谈洁不洁这个问题的，也算是点题，其实打从一开始，我就有计划要说的。

但，话到嘴边呼之欲出了后来又给硬憋回去了。

原因也很简单，第一，我是个懒人，不愿和人做过多的口舌争辩，第二，我不想给我爱着的作品招黑。

（其实主要还是怂。咳，势单力薄势单力薄……）

可又不吐不快，如鲠在喉，咋办呢？所以折中了一下转战评论区，是交流，也是我对“双洁”情节的看法，以及这种国耽圈扭曲审美到底是怎么产生的一些浅薄见解。

你以为这就完了吗？

并没有。

怂归怂，能在正文里说的，我还要偷偷刚一下的。以下才是正儿八经的更新内容。

我为什么一再说“双洁”是国耽圈恶臭歪风？前段时间我在看二哈作者另外一篇文的时候，在交流区看到了某位书粉的评论。

她说，吓死我了，幸好是双洁。

我当时就像是吃了一只苍蝇似的，对那本书接下来的发展没了半点兴趣。但后来我还是看了，然后就更加百感交集了。

那本书的设定是，一位是叛国将军兼奴隶，一位他的情人兼师弟。内容是敌国投诚把将军送了回来表示诚意，自然，这位举国皆知的叛徒，不会有什么好下场。

他受尽酷刑，放逐战俘勾栏院里两年（大概），不杀他自然是为了让他生不如死，求死不得。

然后高潮来了，那位书粉还真说着了，受君的两年勾栏生活，还真他喵的守身如玉谁都没让碰。

理由是作者的一个设定，说是受君的脖子上有个符咒，中间有很多的解释，但简而言之，别人不能强迫他。

妙的是，攻君身上也有一个。

这他娘的，是真双洁了。

我没有说这本小说不好，它什么都很好，我也没说这个设定有问题，它怎么着也是符合逻辑的（虽然后来这个符咒再也没派上过用场）

我们回头理一下时间线，这部小说是19年底完结的，而这位作者的爆红小说我想大概没看的人，也会有所耳闻，也被剧化了，正待播，更名为《皓衣行》

这本小说，我也普及一下，主角有两世，世世纠缠这么个故事。后来二世死了，一世复活，受君和一世在一起了，说的比较潦草，就是这么个结局。

就因为这个设定，让这部作品的风评其实并不大好，理由想也不用多说。我看到过好几次，有人说这位作者太放飞，作品天雷，看到作者名就不想看作品。

我也为作者掬一把泪，因为作品有问题被骂那活该，可因为设定风评被害，也是够冤的。可能也是痛定思痛，后来那一部才会出现这样生硬的转折。

当然这也只是我的个人推断，我不是作者本人，但我也是个靠文字吃饭的，正如我评论下面说到的那样，兹要是靠赏饭吃的，那就得随大流，这是没办法的事儿，故感同身受。

还是那句话，不抵制过双洁，剧情发展就需要双洁，那就洁，没什么不好，特别好。

可也不要过分要求双洁，剧情不需要双洁，洁它做什么？三四十岁人了，你要他处男守身，洁个屁！借用评论区一位姐妹的话，说出来给鬼听会都不相信。

我们回归鬓边来讲，原作中商细蕊和程凤台没有一个是洁的，可在那个封建王朝刚刚覆灭，新中国还未崛起的尴尬过渡期，人，是分三六九等的。

辫子绞了，可思想远没有解放。女人是没有话语权的，男人可以三妻四妾，女人就得受着。低等人是没有人权的，戏子要签卖身契买断终身，被层层剥削。

商细蕊的师姐为什么不孕？做戏子的时候喝凉药坏了身子。小说写的委婉，那可不就是避孕药喝多了的副作用吗？

这是一种时代印记，是真实存在的旧社会乱象，它是不对，是有问题，可它不是作者对小说虚构的设定。

正因为纪实，即便是脱离BL设定，鬓边依旧是一本优秀无可挑剔的时代小说，所以它改成正剧依旧可以亮眼。

作者遵从实际情况客观描写现实，却被说成是三观不正，你告诉我，怎么才叫正？你让它怎么洁？它又怎么洁的起来？

为了洁而舍本逐末，取其糟粕取其精华，这不是歪风又是什么？

非得都套上设定千篇一律写爱情至上的戏本子，您才能叫一声好吗？

真的，好好晃晃脑子里的水，清醒清醒吧。您那套，不过是变了花样的裹脚布，臭长，不可细品。

我都说到这份儿上了，您若还是不为所动，愣是要它洁，那我也只能和善的回您一句，洁个杰宝，边上玩儿蛋去。

内个，还有小可爱在等更新，我是真滴没想到哈哈。

所以我就水一点更新并正式回应下，嗯……你看到了吧！更新是不可能更新的辣，这辈子都不可能更新辣哈哈哈！

为啥捏？因为我不能再废柴了，要开始工作啦！有看过我豆瓣动态（是叫这个吧？）的应该知道我是自由撰稿人，so……不工作就恰不了饭，恰不了饭就不能愉快的间断性废柴（毕竟写影评是赚不到钱滴）

不过我有写过一个he鬓边大结局，如果大家想看的话，我倒是厚着脸皮可以贴上来……四舍五入姑且也能算是更新吧……（才没有人想看呢喂！）

就酱，评论我都看啦，把我从最下面顶到了排行二，大家的热情我也都接受到啦！关注就别了，我只是一个懒散的熬夜冠军鹅已。

（5.7更新）

其实我看完已经有一个月了，现在才有空来评。

首先我要抛出一个观点，这是我国目前所能拍出来的最好的耽改作品，真正在尊重原著的基础上通过合理改编，达到了高于原著立意的程度，无论留下了多少遗憾和不尽如人意的地方，我都希望将来每一部耽改剧能向它看齐。

我觉得人类的感情是一种灵魂层面的东西，爱情也并不全是偶像剧里描写的十年如一日的甜，因为那是不可能的。爱情最好的归宿是转化为亲情，因为亲情是这个世界上最不可分割的羁绊。如果一个作品所展现出的情感层次是循序渐进的，是由浅至深，是从基本的欲望升至灵魂，从占有到尊重，那么我认为这种情感的刻画就是成功的。

其实这部剧里刻意的肢体接触非常少，并没有什么常见的壁咚啊公主抱啊这种暧昧的桥段，但两个演员所展现出来的情感我反倒觉得真挚不做作，我在他们身上看到了一种坦然的态度——那就是，嗯，我知道是这个，但我觉得没什么。他们并没有像有些片子一样明晃晃地告诉你们，快快快！舞起来！戏里舞完了咱们戏外继续！我真的觉得这个尺度拿捏得很好。演员应该有野心有欲望，但绝对不是在你本应该入戏的时候。

夸完演员，我真的必须要夸赞一下于麻麻，因为如果没有他的剧本统筹，我相信这部剧在呈现水云楼事业线的时候，做不到那么起伏跌宕。我认为这部剧在完成基本的人物铺垫，真正进入好看这一范畴是在第三集末的时候，也就是水云楼事业线开始的时候，标准的爽文配置，丰富的人物和剧情，完全承袭了于正剧一直以来狗血（这里真的不是贬义）好看的原则。私以为，套路它不是坏东西，用得到，就能为剧情的精彩度和节奏的紧凑度添砖加瓦，在这里，爽文的结构发挥到了它自《延禧攻略》以来最好的作用。并且，它相较于《延禧》少了很多注水情节。这里又要感谢一个人了，原著作者水如天儿。

她作为编剧应该是发挥了核心的作用，因为最了解原著，所以保住了小说的内核，得以在删繁从简的情况下将剧本做到最好。

另外还有精美的服化道。

可以说，鬓边的效果是团队合作的一次共赢，大家都没做拖后腿的那个人。

感谢全世界最好的小明哥

感谢努力付出的正正

最后，感谢鬓边在这里为耽美改编打下了一个很好的标准，期待以后有更好的作品出现。

（4.5更新）

看到了25集。24集末到25集，剪辑排序出现了一些小问题。

商细蕊翻墙探望小周子转场到商程二人拜访九郎，以及商程二人见完宁九郎之后转场去了原夫人那里，都是很突兀的转场，一件事没说完就突然切到了下一件事，有点莫名其妙的感觉。不知道是不是因为停更的缘故，剪辑师的剪辑放集出现了问题。

建议片方能够重新剪一下这两段，编排合理一些，把删改错漏的部分补上，这样才能让剧集的评分更快上到8。

剩下的明天等我看完了再说。

（4.4更新）

好的，我的小妈文学彻底be了。大公子我看错了你，原来你是一个下半身思考的肉体动物。好吧，祝福你和绿林女王生一个天选之子下来。

本周更新到商siri救小周子，并且给他取艺名。我在外面没法截图，但是我们注意一下商说的话。

小时候，他也曾经这样过。所以得出结论就是，商在小周子的身上看到了两点：

1、才华

2、共情

他在小周子身上看到了从前的他自己。剧里对商的过去只存在于片段式的回忆父亲，以及和师姐那段。从剧情开始，商就已经是梨园名角，那么小周子这段，就是有冲突有矛盾有戏剧化地向我们展示，一代名角是怎样诞生的。

那么编剧为什么要把本该写商的这一段放在小周子身上呢？

第一，如果用大段回闪镜头来写商的过去，整个故事节奏就没有现在看得这么干净爽快，会变得黏糊糊的，透着股拖拉劲。

第二，商的人设已经塑造得非常全方位立体化了不需要这段画蛇添足的补叙，如果把这段安在商老板的少年版身上，那是什么？一代名伶的诞生？不，是梨园拳王争霸赛。详见剧里商对二爷说的，小时候碰到这事儿会直接把人揍趴下。

第三，小周子的存在会和商之间形成一个对照互补，他们互为过去和将来。观众从小周子的身上能看到商不美好的过去，也更欣慰现在有二爷护着的商的幸福。

这剧后期会很虐，现在真的是全剧最温馨得一段时间了。商细蕊的水云楼从困境步入兴盛，和身边的人形成了稳固的关系，还找到了可继承自己衣钵的人，这是他人生的高光时刻。

极盛而衰，预计商当选梨园魁首之后，就要开虐了。铺成的时代背景将会对他的命运产生作用，误打误撞获得的政界支持将会成为扭转他人生命运的关键。现在有多好，将来就有多惨。

所以，珍惜一下现在的爽文走向吧，马上就要开始写实了。

最沉重而无法逃离的，莫过于时代的阴影。

（3.30更新）

看预告我的小妈文学要be了😭

但有一说一，古大犁和曹公子的线不好，情感脉络不清晰还很奇怪。就算是一夜情，从逻辑上来说，曹也应该喜欢的是大姐那种美艳多智的，不会是古那种铁憨憨。再说我小妈文学也下线得有点过于突兀了，就算想要表达曹的家国情怀不会困于儿女情怀，执念也不会突然一下就消失，但是17集那场对话之后，曹好像突然就对大姐失去了兴趣，这里的情感线消失太快，处理得不太好。

等它再播几集咱们就来总结一下这部剧和延禧攻略之间的套路共同性（为什么好看）。

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理性讨论，勿上价值观勿私信勿拉踩。

15集台词送给动不动就上价值观的朋友。

三观警告

写在最前面：

你有道理你就说，five才上价值观。

理性讨论你不灵，人身攻击第一名。

面对道理你麻痹，你妈养你真没劲。

天下逻辑全在你，宇宙没你得重启。

这种朋友建议别讨论了，直接去竞选星际总统吧。

关于该片片头的一些问题：

评论区有提到关于片头有抄袭HBO迷你剧《叶卡捷琳娜大帝》，已获得帖主搬运许可

我觉得这位帖主的质疑非常有道理，也拿出了实际证据，几个截取镜头全部出自一个完整片头，重合度非常高。我无法鉴定抄袭和借鉴的那个平衡度在哪里，是否这几个镜头加起来超过了百分之三十，但有一点可以肯定，剪片头的人是必然看过《叶卡捷琳娜大帝》的片头的，没有这么高这么连贯有逻辑的巧合:-)

so……

死丫头他老毛病又犯了:-)

下面是那位帖主的图片搬运：

一条华丽的剧评分割线

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各位亲爱的，这是年代戏，所以关同妻什么事？现代观点现代法律约束现代人，你还拿去约束半封建时代的民国人？

大家看过民国时候的一些名家作品吗？对，就都认识的鲁迅郁达夫什么的。要不要去那里也掰扯一下三观？我记得我大学的时候就因为用现代观点批巴金的《家》，说觉慧的激进小孩子打闹没用，觉新的行为不是作揖主义，人家也是为了保住自己的家，鸣凤投河蠢死了她应该带把剪刀上花轿然后把哪老大爷给做了。结果这种智障行径被老师直接在读书笔记上批了“不敢苟同”四个字。

我也喷过简爱就是一霸道总裁爱上我的古早版，关女性崛起屁事，结果被说，以现代观点批时代，如同在言‘何不食肉糜’。

我倒不是要拿它和这些名著比，而是想说，批这剧同妻和我上面说的那些傻逼行为，都是在“不食肉糜”。年少轻狂一腔热血是好事，但用错了地方，就有些尴尬，反而要闹笑话了。

当然了，我不认可你的观点，但我捍卫你说话的权利，所以你也别按头看的人就是三观不正支持同妻。

剧评预告：

op部分

事先申明，我不是美术专业，不能专业评价，但从我个人审美来说，片头做得很好看

昆曲牡丹亭

商细蕊城楼唱戏

城外山亭剖白

op的音乐和延禧攻略有点像，也确实是同一人作曲并演唱

我记得剧里有一段是司令点商来唱秦腔。京剧是融合了昆曲和秦腔的曲式和唱法，可能在片头这里选取《牡丹亭》的昆曲唱段是想表达昆曲到京剧的艺术传承？

不过我更倾向于是因为音乐制作人和延禧一样，因为那里面似乎也是这样？我不是很了解这个，只能揣测。

但是总体从片头的画面来说，看得确实很舒服，当时点开看到片头我就觉得，嗯，好像还可以，然后才继续往下看。

于妈在吃了北欧性冷淡的红利之后，在滤镜和调色上比之前的阿宝色真的审美高级了不少，但是正片里确实也还是有调色过度失真的地方，尤其是面部调色过亮，导致部分女演员脸上简直反光到脸上每一个凸起的疙瘩都能看清楚。比如程家大姐的脸，又死白又卡粉，我特别想换了她的粉底液色号再给她上定妆喷雾。

第一周更新

一、立住几个主要出场人物的形象：

1、商细蕊：

全剧戏眼，开场十分钟内，两件事构成大致性格——人情世故欠缺的戏疯子

任性不去堂会

妓院论女性仪态

虽然尹正具体演示风骚与风情的时候还是有些……不到位，但是从台词上来说，这个人物说出这句话还是很有意思的。

司令攻城，三军阵前，闻声止戈。这一幕插叙太棒，侧面烘托商细蕊功力绝妙。

肘子

戏说，天才的怪癖。

2、程凤台

开场形象展示：洁癖，绅士，匪气

洁癖

匪气

绅士

但在这里我想表达的是，匪气这一条和程的后续形象其实是割裂的。在后几集里，程展现的形象都是，精明圆滑会说话的商人，和他在出场的时候那种很冲的匪气其实是冲突的？我不知道为什么要让他以这样的形象开场？可能是改编的时候为了后续情节铺垫？

因为程在这里别了枪，这个形象可能是为了后续抗战情节连接做准备。但是，想到未来十几集这种“匪气”的空档，我觉得这样的改编是欠妥当的，会造成一种人物形象的割裂和违和。

甚至能让人不由得联想到编剧工作的时候被老板敲着笔杆子耳提面命：观众喜欢痞帅，你把这一点先加上去，加点男主光环。

我在工作上碰到过这样的事，所以才会有此联想，并不是说就一定是这样，只是一个揣测。

商的肆意

程的谨慎

程凤台和商细蕊是不一样的，他活得更谨慎，更清醒，也更累。程留过学，有过理想又放弃，面上风轻云淡其实心有隐痛，所以他才更容易被商细蕊那样肆意的人唤起初心。因为商是他想活却不敢也不能活成的样子，这种情感很复杂，有欣赏有羡慕。

所以，面对商的二爷，很容易被他唤起初心，产生亲近，他对商的别样情感，是符合这个人物逻辑的。

3、同一屋檐下两个大反差女性形象

开场两人关于面包和包子的讨论真的是妙，会让人不由自主地投射到两人各自的形象上去，一个是西式思维女性，一个是传统贤妻良母。

两位太太

首先，大姐程美心，她的服装是很标准的西式交际花打扮，非常符合她的人设。她是一个很西式的太太。就是那种热衷于在家中举办舞会沙龙，拥有财产和情人的女性。

这个人物真的很有意思，首先，她是落败的富家女。在西方社会后期，贵族少女为了保住财产勾引新银行家，和大姐为了家庭嫁给司令有异曲同工之妙。从她操持堂会，看得出她很能干，她有头脑，会劝弟媳别把太多心思放男人身上，能对家里的事情分析出主意，她也不像传统女性一样和自己的司令丈夫生活在一起。

连带着就谈到她弟弟的婚姻。落败的富家公子娶了能够帮持自己的大户女子，可以说，这姐弟俩的婚姻都是因利存在的。

再来说说二奶奶，二奶奶比二爷大，婚前操持大家庭握有巨额财产。二爷娶她，是为了利，这是无可置疑的。两人就是相敬如宾的夫妻，二也对她，尊重比爱更多。所以当她看到蒋梦萍和丈夫的相处模式，才会对自己的婚姻产生疑惑：原来世上竟还有这样的夫妻？

我觉得后续二奶奶可能会觉醒，抛掉这个贤妻良母的模样，慢慢回到她掌权人的形象。二奶奶骨子里还是有倔强有血性的，她和真正传统意义上认命的女子还是有区别的。我觉得她这次疑问的抛出，可能是一个后续的伏笔。

二、几个主要事件

对后续情节展开起到了重要作用

1、程商相遇（情感线）

一见钟情修改为程对母亲的移情

2、困顿窘迫的水云楼（事业线）

这一段之前还特意放了程家吃饭的场景，两相对比之下，水云楼在一心只在戏上，情商欠缺的商细蕊手中，正在逐渐走下坡路。可以联想到，后续情节会出现一条以商细蕊振新水云楼为主的重要剧情线。

吃饭

彩蛋：

小明这段绝美独白，今人惊喜！

第二周更新

围绕着两个矛盾冲突展开

1.程商吵架和好（情感线）

吵架：二奶奶骂商下九流戏子

还是上周说的人物里面的，二奶奶是个传统女人，而且是大家小姐，她不在意二爷找小，但她嫌戏子脏。二爷两边摆平，暗地里帮助商打点擂台。

这里我要夸一夸小明的眼神戏，我不知道大家还记不记得《镇魂》里朱一龙的眼神杀，给大家回忆一下：

巍巍看兄弟

二爷念知己

小明同学在演戏的时候，终于给自己上了八斤脱油粉，成功让我忘记了他是小明，在看剧的时候，我只觉得他是剧里的人物。

2、水云楼的由破到立（事业线）

我觉得这剧有一点是要比原著好的，就是它改编之后的剧情冲突密度很高，从水云楼的线来看，上周水云楼经历了三个阶段：

无处立足——希望破灭——绝处逢生

本周新增对家挖角，然后又一次因祸得福，找来红角搭台，成功打脸对家。

这一段好看吗？当然好看，非常标准的爽文套路，简称：主角遇到问题——琢磨——打脸。套路很俗，但是确实观众都很吃，因为这样整个剧情的连贯性和可看性都非常高。观众会不停地想知道主角下一步的命运。

这部剧在前三集的时候，节奏是没有后面那么快的，但前三集是用作铺垫，所以稍微拖拉一点也可以理解，后续确实一集精彩过一集，尤其是本周的戏台斗法，你唱闫惜娇，我唱赵飞燕。你有仙人步法，我有凌波微步

戏台扔毛巾

这个细节当时注意到之后，就觉得，有心了。我以前看一篇散文，是一个外国人写的，具体名字我忘了。里面有提到国民党的一位女翻译带他去听梅兰芳先生的杨贵妃，里面就有提到他看着台上台下飞来飞去的毛巾非常惊奇。

在影视化的作品里看到戏楼飞毛巾的细节，我也觉得很惊奇，我只听说过，也是第一次看见一楼的毛巾“嗖”得一下就上了二楼，这飞毛巾的伙计手头可真准！

最后放一段全剧事业线第一个大高潮，蕊蕊鼓上跳舞的片段：

鼓上舞

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对不住，我是个俗人，所以我有些俗人的问题想问：

我喜欢的太太到底比写言情的低在哪里，她不配赚版权费？凭什么写言情的可以盆满钵满，写耽美就低人一等只配为爱发电？

您说您抵制您爱它，我咋觉着您就是自私爱您自己，稍微不和您心意您就跳脚？问题我也没看着您说哪哪儿的不好，就一句抵制耽改，您复读机呢？

抵制耽改，不卖版权，开二维码您打钱养人家作者呢？

上下嘴皮子这么一碰就觉着自己可会说话了是吧？

您不爱鸡蛋您就得宰光了全天下的鸡是么？

还是您觉着艺术家都不吃饭的，喝露水儿长大？

那大概是我不懂艺术，我太庸俗了。

对不住了您嘞。

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对不住我劲儿上来了，要正面开麦杠这件事了！不杠这个我心里不痛快。

我，实名反对这位的观点！

我一直以为耽美和言情一样只是情感分类，言情可以跨年龄段，跨剧情类型，跨题材，耽美却只配沦为卖脸磕cp，搬不上台面的东西？我不服，我永远不服。

正如那些一边喊着小众文化被排挤，一边自己排挤它的人一样。

世上没人看不起你喜欢的东西，只有你自己看不起它，耻于说它。

人性之狭隘，可见一般。

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更新#

小说属于人家太太，不属于你读者，人家有权支配，但你没权乱吠。你不喜欢你还蔑视人家太太毁你白月光，你才出几块奶茶钱你算谁？

讲个笑话：

作者哪有我懂我白月光，科科。

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回应一位网友关于现在耽美，腐女，以及lgbt群体的观点：

抱歉，我无法苟同您的观点。

在我的身边，我大学时代很好的一位朋友就属于lgbt群体。我从未对他有过任何歧视，也一直尊重他，帮助他在父母亲朋面前保守秘密。这次疫情期间我父亲在前线工作，偶尔还会向我问起他，问他回家了没有，现在还安全不安全，我父母是知道这位朋友的性取向的。

或许所谓的原耽圈中真有少数人真像您说的那样，但大部分人并不是这样的。读大学的时候，每年都有那么一天，整个校园里挂满彩虹旗，这在国内其他高校中也是一样。由此可见，在年轻人的心中，偏见在渐渐被淡化，人人都在呼吁尊重。

现在国家的传统舆论环境对这个群体存在的偏见，是在世界上任何一个国家都曾经发生过的。随着这一代人不断毕业，之后进入社会，慢慢地，这些理念也会在全社会内部普及。这个国家或者说这个世界，总是在进步中不断发展的。

您没发现这些年在国内社会上愿意为他们发声的人越来越多了吗？为什么非要把什么都往坏处想呢？对无这一代的年轻人，对这个国家的未来，多一点期待，少一点怨怼不好吗？

作为一个追《鬓边不是海棠红》原著三年半的读者，对这书影视化，我从晴天霹雳到眼不见心不烦，后来有点真香，再到今天终于播了…… 看了两集，很想聊点什么。 我能坦然真香的第一个原因，是因为尹正出演了商细蕊。 其实，以外貌来讲，尹不算精致，年龄在那，骨头都长开了，自然也贴不上纤细少年郎。 但，他身上有一股病娇的感觉，演神经病简直得天独厚……（话糙了些，品，细品） 这点就很合商细蕊这个人物的牛心左性、轴了吧唧，动辄撒泼放痴，与世人两样。

尹正气质中的神经质，是那种第一眼看上去，你就会觉得，他是可以有一套不容于世俗、但又能够自洽的逻辑的。 何况他演技又很好，由他嘴里，说出商郎那些歪话，干出那些疯事，我绝对无违和感。 另一方面，尹正又天然有种“嗔态”。 嘴巴总是撅着的感觉，像在赌气，加上脸型偏圆润，又有点孩子气。 而这两种气质，都是商细蕊一角所需要的。

没错，这个小戏子，并不是我们以往影视剧常见的凄楚乾旦形象。 他的冤枉很特别。 他冤在流言，妖魔化，冤在他招人疼，但又无人真的敢近身。他不是因为戏子无义被当成玩意儿的，而是因为人晓得他痴心太重，不敢接着，因此只当他是个玩意儿。 小孩心性，虎了吧唧，还有点人来疯，认准了谁，就一股脑儿栽进去。 且又是从生角改行唱旦角的，因此颇有点花架子功夫，喜欢打人（主要是打黄晓明那角色）。 所以倒不必为预告片他按着小明打，就——虎狼cp劝退。正片怕还有得打呢。

因为神经质和孩子气这两种气质的糅合，使尹正给我感觉更多是执拗，带些蛮气。 很打动我，因为这是很难得的。 商细蕊这角色要不得深沉、有筹谋那种感觉。 商郎的脑壳，是供戏中人物的三魂七魄住的。 不登台时的他，宛如戏子要封喉养嗓般，脑子放空。 他不是面面俱到的天才，而是因为某方面天才奇高，其他方面反倒比一般人缺了根弦。 而尹正有了这蛮气，就更贴近了。

独看蕊哥儿，我是爱的。

但就是和小明没啥cp感。

小明本身倒也是适合这角色的，油头粉面的西式少爷，蕊哥儿眼中的软饭男。

就是剧情改动太大，硬把他往光伟正上拱了哈哈哈哈哈有点尬。

看了几集直观感受是这剧太土豪了，京剧扮相考究，场面豪华，但这其实也是种麻烦。

画面显得有点空。

不如看书想象中那份热闹，其他还是ok的。

总之太爱蕊哥儿了，感觉未来应该会有人喜欢这个因有大癖而可爱，有点虎，满身痴的疯戏子，但更可能是被三观党黑—— 咋还有这种主角？！

这也是商郎宿命。

我承认，之前对于小明是有点负面滤镜的，那一句“我要我觉得不要你觉得”成功被吐槽出圈，去年下半年养活多少营销八卦号啊！

还有小明的其他名场面我就不一一举例了哈，总之看到他微微提起单边嘴角，似邪痞、似疑问又似一抹天真地张开嘴巴，皱起鼻子淡然微笑的时候，大家的心里总会泛起一点点不适的浪花，一种即将晕船的感觉浮上心头，不自觉从喉咙溢出ou的音调……

但是！但是！我作为一位客观的观众，发自内心地希望给到每位演员不断证明自己、刷新成见的机会，所以在得知小明义无反顾地接下了梨园题材的耽改剧时，我虽抱有很多小问号，但仍然拿好小板凳，打开了这部《鬓边不是海棠红》，满怀期待小明能洗去他隔夜五花肉的称号，清清爽爽重新做人。

第一集出场，OK这个造型我尚能接受，作为一位商会大拿嚒，行头上稍微浮夸一点也是合理的。所以我就慈爱地看着他用小梳子整理好飞机头，策马扬鞭上路。

就说像不像沙漠大片吧！

有一说一，晓明哥五官是很端正帅气的，在他严肃不笑以及任何不故意耍帅的时候，配着这个滤镜，都还蛮像时尚大片的。

接下来，可能是在马上风太大吹的了，几缕头发就掉在了他的额头上。我心里咯噔一下。

立马有种要出大事的赶脚！

好在，商会这场戏虽然态度跋扈了一点，我能看出小明还是有所克制的，油腻度尚在我的阈值临界点徘徊。

唉集美们我真的尽力了哈

下一场是车上换装的经典场面，脱去荒野猎人大衣的小明，穿上了文明人儿的西装，掏出腕表，洒洒香水，刮起了胡子。而且不知道是不是剧组有意设置，小明打开车窗讲的那几句英语，居然说的还不赖！

回到家中，小明差一点又要上演强吻戏码（想到当年《泡沫之夏》搞得我吻戏PTSD）。。

小明你不适合调情！真的！

接下来，本集堪称羞耻羞耻最羞耻的重头戏来咯！佘诗曼演的二奶奶为二爷小明铺床，夫妻二人免不了一番亲热嬉戏，小明的邪魅一笑重出江湖，在此刻传达出的意思是“乖，我要来调戏你了～”

这绺儿头发还能再闹心点儿吗

说真的，我不知道当时拍摄这一幕的导演真的内心毫无波动吗？还是加了十层防尴尬金刚罩。小明和佘诗曼，一个42岁一个44岁，居然一个真敢搞一个真能接得住，难道不晓得“中年夫妻亲一口，噩梦能做好几宿”嚒？

真真羞的人家没眼看

令我瞠目结舌的还在后面。

小明应邀去汇宾楼听戏，跟郑会长闲聊中我们得知，原来小明演的富商程凤台是个不折不扣的上海宁，还是海外留学回来的新派人物。氮素这个画风怎么看怎么不对啊，不仅一点南方口音没有（学一下真的有这么难吗）而且打群架一激动小明哥影影绰绰の山东口音，又又又又飙出来了！

打群架的小明哥，giao哩个giao

第2集里，大家一定要去听！

英雄救美的小明哥下一秒潇洒转身，来后台找尹贵妃表功～

中央领导亲切慰问援藏干部🙋‍♂️

靠幺，我真的觉得下一秒《踏雪寻梅》就要响起来了，悠扬的歌声里小明面带微笑亲切拉着尹正的手，“小同志啊，你受累了！”二人脉脉含情，当下不再多言。

走之前略带玩味的回望一眼汇宾楼，咱要是真的嘴唇干涂点润唇膏它不香吗？

回到家之后的负伤小明，自然要挨上老婆的一记白眼，外加冷嘲热讽两句。媳妇儿不开心了怎么办？我们聪明智慧的小明哥可有的是招儿——来，拿出我的看家宝贝，撒娇！！！！

三步撒娇迷魂大法走起：温情眼神杀👉柔弱不能自理状👉甜蜜言语冲击波

一整套做下来我是不晓得佘诗曼有没有心动，我是离癫痫发作一步之遥了😊我们可亲的小明哥到底什么时候才能意识到他真的不适合撒娇这回事？

以上栗子🌰只是剧中一二缩影，大家可以自行前去观看，相信一定会有更多宝藏瞬间！

这部剧看到现在还算是蛮良心的（抛开以上槽点），不管是服装、灯光、滤镜还是台词，都能看得出来整个剧组是用了心的，银子也是花了的，所以整体蛮惊喜地呈现出一种电影质感来。而且有一说一，这剧的进度算快的，剧情紧凑不拖沓，基本上两集之后人物的基本设定都烘托得差不离儿了，逻辑上也没有明显硬伤，可以继续往下追的～

但关于小明哥，我真的有很多想讲的。

小明，作为始终提着一口气绝不服输的中年男演员代表，我深知他已经尽力了。

他尽力想撕掉自己身上的标签，尽力想挽回自己的观众缘，尽力接一些新潮题材、年轻人会喜欢的、有话题度的剧（肯定砸钱不少）重塑金身，扭转自己曾经用力过猛的人设与形象。

他如此尽力，却不曾想这“尽力”又何尝不是另一种“用力”呢？

我甚至有点心疼起他来，一位早就在娱乐圈混出头要风得风要雨下雨的男演员，这几年居然和自己较上了劲，极度渴望获得观众的认同，但愿望一次又一次地落了空。背后到底什么原因呢？

1.定位不准。

聪明的艺人是会扬长避短的，十分清楚自个儿是什么类型什么款式，挑戏的时候也尽量选择相近气质的角色和人设，这样既贴近观众预期，自己也能发挥地自然出彩。小明哥却偏不，他老有一种明知山有虎偏向虎山行的自我毁灭式倾向，什么妖娆小偶像、浪荡贵公子、大龄杰克苏的角色都要揽过来，所以才一手造就了那么多油腻名场面。

小明真正适合什么角色呢？首先他五官大方舒展，精致的一点都不母，所以他本身是可以驾驭很多“帅哥”角色的，但他有个致命弱点，就是一笑全脸肌肉组织都不自觉的调动起来，眼睛眉毛全砸下来，给人一种“挤眉弄眼”的油腻腔调。

所以他不适合演玩世不恭、笑起来深藏功与名的浪子形象，不是演技不行，而是真的做不到。

再加上他气质里“土地感”很重，这说来也是件心酸事，无论在娱乐圈纸醉金迷多久，他是真的洋气不起来。如果要驾驭这么个新贵出身会讲洋话的上海阔少爷，可能杨烁来演都更有说服力一点。

因为一看小明就绝不是在大富大贵人家庇佑下长大的，丝毫娇贵气也无，反而更像血里来泪中去一点一滴打拼事业才好容易在上海站稳脚跟的暴发户，愿意牺牲白月光换个贤惠大户小姐做老婆的利己商人。

他还适合演朴素老实的理工男，一心一意建设祖国不求回报，谁谈钱跟谁急的山东小伙儿。比如《无问西东》里真诚而深情的陈鹏，《中国合伙人》中的大好青年成东青，他演的都很出彩。这就是一旦定位准确了，小明就能在角色中找到自我，从而大放光彩。

2.对角色认同感不强。

讲道理，我不觉得小明是会对这样子的“耽改剧”产生真正心理认同的。

在他深受齐鲁文化影响的直男宇宙里，程凤台与商细蕊这种细碎缠绵的同性之爱绝对属于认知范围之外的。男演员当然可以不是gay不懂耽美，照样演好耽改剧，比如《蓝宇》里的胡军和刘烨，他俩都直出天际，不照样把感情戏演的穿心断肠？

问题在于小明不是看似粗糙实则最是细腻的胡军，也不是长相灵动演技又有天分的刘烨，他是一个对性抱持保守态度的朴实男人，他只能演出来自己相信的东西。作为一个演员，他的确可以拿出一幅被尹正深深吸引的爱恋面孔，但至于真诚不真诚、有没有说服度，观众一望便知。

尹正大几率是没问题的，谁都知道他的头号偶像是张先生，陈凯歌镜头里的“虞姬”，所以自然先带了三分情感认同。剧中也能看出来，他演戏也真照着张国荣式样的伶人打版，一颦一笑都期望有“张氏”痕迹。

我只有一个问题，尹正的脸最近几年怎么有点垮掉了

所以当他俩同框的时候，我的内心毫无波澜，甚至想唱一会儿菠萝菠萝蜜。道理很简单，你不能期待“假装看对眼”的人真的撞出化学反应对吧？

但是冲着剧情和服化道，我还是会继续看的，内心还是有一丝丝不安分的小火苗，希望后期或许大概能有期待以外的反转效果？？！！（I wish！）

最后期待小明哥真的能在不惑之年找到内心的平静，多接适合自己的剧，不要满脑子老想着挑战不可能，有时候天堑真的就是天堑，接纳原本的自己又未尝不是上上策呢？