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剧照
剧情介绍
刘根和喜良（黄渤 饰）是在同一个工地干活的工友，一场意外中，刘根不幸离世，临终之际，刘根将自己的儿子小宝托付给了喜良，希望喜良能够带着他和自己的骨灰返回故乡。就这样，喜良和小宝踏上了返乡之旅，他们有五天的时间，如果五天内喜良无法返回工地，他就将失去他好不容易到的工作。 来到刘根的老家，喜良这才知道，小宝在这里无依无靠，唯一的亲人母亲亦弃他而去。在同小宝的矛盾中，喜良被误认为了人贩子而被警方逮捕，尽管最终误会消除，但五天的期限早已经到了，喜良即失去了工作，亦失去了唯一的安身之所。糟糕的还不仅仅是这些，小宝被诊断患上了白血病，得知这一消息，喜良发誓绝对不会丢下小宝不管。夺命黑金相棒第14季冥界警局海岛七号龙城风云凡夫俗女娱乐之王（国语版）开往明天的列车外星入侵未生国语胖婶进城全城戒备粤语版神秘的芯片巅峰拍档第十五季暗月传说骗心计蓝色生死恋愤怒的阿登忠奸人1997英语伊朗式分手裂战热血废柴中介第一季Asbest愤怒的红色星球蝙蝠女侠 第二季龙传说：影子的诅咒南宋宽衣解带战将之兄弟惊魂游戏重回地狱萧十一郎1971谁是被害者第一季妖狐苏妲己枢纽站的神秘故事奇迹缔造者 第四季一个赌波的传说如我们所见奥里卡 Ourika属性同好会德鲁大叔
长篇影评
1 ) 《一诺千金》：飘荡异乡的无名族魂，为父赎罪的青春祭语
我现在已经老了，人越老想得越深，水面上的事情我已经抓不住了，我在水底思想。----让·吕克·戈达尔
作者/西蒙：当摄影机不在架空于豪华的摩天大楼前，而是落至于人的手中时，我们再度拥有了探索与记录真实的能力。关于电影史上所出现的欧洲现实主义无疑是一次巨大的、有机的回应了"人"本身的艺术浪潮，导演们开始将目光投掷于底层人民，开始批判社会不良。
而艺术归于尘埃的命题，离不开现代技术的支持，电影技术作为凌驾于人类蓝图与具象的媒介之一，手持摄影机的运用缩短了蓝图与具象的距离，使得尘埃的野花得以灿烂。
比利时电影《一诺千金》正是一部如此接近于尘埃的电影，该片导演是让-皮埃尔·达内和吕克·达内，他们因对现实的捕捉具有独特的见解与审视，擅长将自己的风格与作品中所宣扬的人道主义相结合而被影迷们称为达内兄弟，同时达内兄弟也因此片成名并荣获"十五位导演奖"。
他们在平息的1996年溯洄20世纪初欧洲黑暗的非法移民时期，通过孩子的视角批判关于在不良社会环境中个体成长的道德问题与原生家庭的亲密关系。
1【注定的受难：少年伊戈与黑人寡妇】
达内兄弟在电影上的造诣是被历史与影迷所认可，对于"我是谁"这一关乎哲学终极的话题，达内兄弟的镜头丝毫不吝啬的朝向底层人民，注视着关于平凡人受难的一生。《一诺千金》这片名直接交代了关于电影的核心故事线：一位黑人妇女的丈夫在死亡之际交代少年伊戈照顾其妻儿的遗言。而导演选择将此遗言于污秽、杂居、野蛮的生存环境中兑现，期间令人发指的是：因多种歧视的存在，语言（这一纯粹的形式）成了底层人士易碎的、阉割性的工具。
当手持摄影机晃晃而过潮湿且阴冷的、散发死寂气息的比利时小镇，暗喻了达内兄弟将在这座赤裸的土地上剖出道义与人类的终极秘密--关于爱、关于受难。十五岁的伊戈与父亲以收租为生，与一群非法移民的各族人群杂居在同一栋屋檐下，缺乏学识的伊戈始终效忠于他掌权经济的父亲。
故事因西非籍的非法劳工意外坠楼这一事情展开，伊戈父亲为了掩盖真相避免政府部门的追查而将计划贩卖其妻子送去当妓女，而黑人寡妇却始终选择在伊戈父亲的谎言世界里等待丈夫的归来，在道义与荒唐里，伊戈作为青春初醒的个体，为了兑现他者的遗言选择了背叛父亲。
摄影机冷静的目睹甚至说是站在伊戈的角度上窥视黑人女性时，我们看到伊戈在茶水间墙上的一个可以偷窥到黑人女性房间的洞，这是电影第一次具有性启蒙的意味，一位缺乏性教育与学识的少年，在荷尔蒙的激荡与"自我"的混乱中，面对自私父亲与受难母子间选择了良心的救赎。
出于一种天然、内在、澎湃的性冲动与伊戈所生存的潮湿、阴冷极度缺乏母性般温暖的生存环境这二者在伊戈稚嫩的身体中内嵌，原始母系哺育的力量主导着伊戈在受难中清醒、在野蛮中灿烂，这也是为何"一诺千金"的遗言在伊戈心里会成为始终不可辜负的甚至是背叛父亲/父权的执着。
伊戈背叛了父亲--我们有时候也说这是一个小男孩成为大人的标志，对父权的反抗，对自我的探寻甚至对善恶的辩证，这一系列关乎少年伊戈成长的命题却成了伊戈一生要面对的困境。如果说特吕弗眼下的孩子是"决绝又迷惘的少年，在偌大城市中乱闯"，那达内兄弟眼下的孩子则是"决绝又迷惘的少年，在狭小封闭的小镇找世界"。
他们继承了特吕弗关于"孩子"前半部分的特性，用手持摄影机复现底层人民的境况--晃荡、不安、窥视、隐忍，表明了轻薄的生命亦是现实主义风格中不可背离的真实，外部环境的隐晦与人物内心的皎洁形成突兀，但也正因此，我们才说在尘埃中伊戈的救赎不亚于耶稣伟大的受难。
2【平行的悲欢：流浪与赎罪】
电影以非法劳工、移民浪潮、种族杂居为背景直接映射了时局的境遇，在20世纪初期，比利时地处欧洲西部，近代以来作为工业资源的强国，一度营造出"发财梦"的幻境，愚昧的投奔与幻想造成了当时黑人遍地、治安混乱、人与社会失衡的场面，达内兄弟正是在混乱交错的现实境遇中开始探寻关于边缘人的生存状况。
黑人寡妇、韩国劳工、英国小伙等人错综在同一空间下，左右着少年伊戈的成长，每当临近收租时间，伊戈近似父亲老练的与钞票交道，当钱归位于父亲手中时，伊戈又恢复车厂学徒的姿态，效忠于父亲与他者。
当黑人寡妇作为全片中唯一一个起到剧情功能性作用的角色时，从男主角窥视她者肉身的时候，观众已然从眼睛看进入身体互动，一种由身心内嵌的本能触发着现实主义的光辉，电影在潮湿灰霾间迸发出关于最原始、最纯真、最不带利益的命题--关于我是谁，这一命题同时也使得伊戈开始了为父赎罪的流浪--偏执、逃离、眷顾、拥抱，而伊戈这一系列动作偏偏都在诠释关于"悲伤"的无奈、关于"悲伤"的对抗。
达内兄弟通过死者的遗言将电影主线牵引至人物的救赎之路，通过现实的牺牲完成道义上的整合，选取伊戈--少年的视角来充当"净化"者的姿态，伊戈目睹父亲试图掩埋罪状，欺瞒死者妻子真相，仅是为了保全自身的安危时，不具备成熟的权衡利弊观的少年伊戈，更具纯白性与善恶的说服力，于是伊戈为她赌博欠债的、死去的丈夫付账，在父亲的设计中救出黑人寡妇，为她找地安身，连夜载她发烧的孩子去医院，为其付账......
镜头始终不惧花俏，像一位暮年的老人低垂着脑袋看着往昔的美好，伊戈在背叛与救赎中流浪，但令人动容的是伊戈这个年轻、健壮的少年，眼神中始终朝着"善意"的方向一次次清醒、对于"自我"一次比一次坚定。
知晓真相的父子与黑人寡妇形成稳定的三角关系，不同的是三者各自带着各自的悲欢占据尖端，从某种意义而言，他们三者在同一空间中相遇，但他们各自的信念从不联结。也正是这一种平行的悲欢，使得现实主义变得如此真实，黑人寡妇--遭人身体侮辱，被人撒尿欺负，伊戈父亲利用女性善良、柔弱、丧夫孤身的弱点，写伪造信驱使其贩卖计划实现......
父亲无良知的信念内驱着成长中的伊戈，他只有持续不断的反抗父亲以实现"自我"选择的自由时，达内兄弟关于道德的拷究的目的才得以完成--原来当世界足够悲凉时，平行的悲观才有可能相互取暖。
3【诚实的艺术：信念与现实】
死亡的设计成了观众提前知晓的结果，而其死亡之后生者的延续则是达内兄弟所窥探的生命意义。黑人寡妇从遥远的西非地带滞留在这座被定义为欧洲发达的工业国家比利时，丧夫的现实使得她背叛与孩子相依，对于伊戈而言她们是无名的族魂，没有家乡也没有所向往的远方，没有家人也没有再挂念的亲情，这也是现实主义电影所彰显的"诚实的艺术"----打碎浪子的梦。
非法移民在欧美发达地区是一种极其常见的社会现象，多种族杂居使得人与人之间的亲密关系变得陌生与清冷，种族歧视的内驱也使得生存于异乡的黑人不得不热衷于自己唯一且虔诚的信仰，这也是黑人寡妇与白人伊戈始终格格不入的主要原因。
历史与凌辱使黑人女性被动的屈服与社会的制衡之下，而期间难以压制的愤怒与质疑远远胜过社会中微弱的美好，黑人寡妇抗拒伊戈的帮助，执着于自己所相信的真实的同时摄影机揭露的也是一份愚昧的执着，黑人寡妇迅猛的杀掉一只鸡，利用鸡肠来为失踪的丈夫算命，敬畏巫术，用巫师建议的药水反复浸泡发烧的孩子，以及他随身携带着的那个被拼接起的断头木偶......
这一切都具灵动的同时对于她而言充满敬畏，这种不可剥夺的"自我"世界对于达内兄弟所拍摄的年限而言是一种已逝的、古老的文明，从他们的艺术创作中我们也再次解读出：现实主义残忍的同时也极具包容性，它不吝啬阶级、种族、肤色甚至各自的执着。
借由少年伊戈来完成一出哲学的命题是对现实最好的救赎，伊戈与父亲作为白人一方，按意义而言他们具备社会中某种主动式的存在，对于资本他们是诚实且效忠的，但对于良心与道德的救赎他们又是犹豫矛盾，而少年伊戈所具备了一种他父亲没有或者说已经消失的特质--健康。
在希腊词中有一个词值得一提"soteria"意味着救赎，后续的英文词发展中被改写成"salvation"意味着整合与健康，因此对于人个体的救赎将具备双重意义----身体与神性的整合。
这一点达内兄弟将它赋予给少年伊戈，他目睹他者的死亡，本能的掩盖死亡，听从父亲处理死亡，最终借由主动式的接近死亡--死者的血渍沾染在伊戈的脚踝，亲手将沙子堆砌在尸体边缘，在父亲的打骂下忍受纹身时针扎进皮肤里的痛.......这一切相比黑人寡妇被动式的选择生存信念，伊戈的背叛父亲、为父赎罪实则更具有主动式的救赎意味。
《一诺千金》的种族和解是带有超越性的，也许他寄予了导演美好的心愿，也或者说象征着"美好心愿"的命运多舛，但少年伊戈的值得被记录的诚实在达内兄弟眼中不应该被社会边缘化。
正如美国著名的侦探小说家劳伦斯在《八百万种死法》中所写到："这座赤裸都市有八百万人，八百万个故事，八百万种死法。这座赤裸都市，人们孤独成瘾，独自沉沦，然后在不知什么时候，死于八百万种死法之一，迅速被替代，被遗忘。幸好，总还有一个人在意我们的一切。"
因此我们说这种诚实的艺术来源于尘埃，我们与达内兄弟一样始终都带着期待的心对那一丛无人问津的野花满怀期待。
写在结尾：我们说回顾悲伤的方式与期待美好的方式是一样的，都是要通过个体有效的追溯与幻想，这种有效我们称它为"关于此在的聚变"，电影各大主义的更迭也是如此，无论是起初的先锋派运动还是新现实主义运动，都在从一种"自我"转向"融合"出发，达内兄弟在意的是社会语境对人的现实冲击，他们的镜头语言都在揭露社会的黑暗面，而不止步于单纯的"自我"道德救赎，对融合观众与角色具有超时空的聚变，因此《一诺千金》的艺术性最终得到电影历史舞台的正名。
2 ) 返回向未知的远方
她摘下了头巾
露出许久没洗的头发
背上的孩子因为母亲驼背
掉到了腰间
她的丈夫死了
15岁的少年因为一句承诺
什么也做不了
除了掩埋真相
就是说出真相
面对父亲的毒打
他懂得敏捷地蜷缩
但是命运无法抗拒的丑恶
已成为闪着金光的戒指
在拳头上对弱者讥笑
谁能告诉他什么是长大
摩托车穿梭在风中
快感从未带他
找出生命的答案
只有
来自善良的恐惧
让剪断的戒指戳伤了皮肤
螺丝钻进神像断裂的头颅
少年悔过的泪水
洗刷干净女人
头顶洒落的尿液
3 ) 诚信的坚守
承诺与失信，你会选择什么。一诺千金，在某些人嘴里，一字不值，但在一些人嘴里却千金难买。菊花之约的故事，更让人感慨，你绝做不到。故事最后说道;不久范生真的来了，二人相聚甚是欢悦，只是面对酒菜范生不食不语。张元伯问其缘由，范聚亲说，兄弟我其实是鬼。去年回到故乡，考试未成便做起生意，日日繁忙竟忘了约会之事，到了九月九想起菊花之约，已经迟了，听古人说，人不能日行千里而鬼可以，便拔剑抹了脖子，乘阴风前来赴约。为了赴约，竟不惜死去，令人敬佩。 天使的翅膀碎了，散落人间，成为我们的忧伤;诚信的背囊抛了，落到世上，成为撒旦的魔杖。建筑商人孙水林为兑现节前给农民工发放工钱的承诺，携26万元现金及全家连夜赶回武汉，不曾想在途中遭遇重大车祸，一家5口全部遇难。弟弟孙东林为替哥哥完成遗愿，忍着悲伤，再次上路，终于在除夕的前一天，把薪水全部发到60多名民工手中。这是一次让人心痛的诚信接力。于是“信义兄弟”的美名扬名天下，于是更多的工人愿意与他们携手并肩。
4 ) 《一诺千金》全世界无产者，联合起来
题记：
只要你不是一个沽名钓誉的付费党员，每一个忠诚的共产党人都会因为这句话而热血沸腾，也许，许多付费党员根本已经忘记了此言的出处，那么，在这苍茫夜色里，只要你的心还有着一丝热度，请您秉烛夜读吧！
――――卡夫卡·陆（KavkaLu）
[img]http://www.marcofilm.dk/LaPromesse/LaPromesse-Plakat-small.jpg[/img]
写实主义或者是现实主义在某些场合是注定要镀上诗意的金色的，其实谁都明白，只有看不到阳光的的时候，我们才会一再重复我们盛世已久的话语。
比利时电影《一诺千金（La Promesse）》迄今为止正好十年，达尔塔涅兄弟（Jean-Pierre/Luc Dardenne）一向以揭露资本主义社会底下层的悲苦生活著名，就拿当时看我们似乎也应该倍感自豪，大量的手提机和自然光的运用让中国观众足以产生错觉从此认定我们的生活比蜜甜而资本主义世界的人们生活在水深火热里。
影片以一个十五岁少年伊戈视野里的非法劳工为主线，让我们看见摩天大楼背面的的世界。那些非法劳工的生活你可以移一个位置，在那里欢了。
为了躲避惩罚，伊戈的父亲听任一个被雇的西非籍非法劳工艾米窦堕楼后不治身亡，导演以一个平静而残忍的镜头表现出这样的悲惨，在藏匿非劳尸体过程里伊戈的脚上沾染了血，这些在伊戈洗澡时慢慢从地漏泄走，无声里凝结着死者的悲恨。
伊戈对于死亡的反应说明了这个少年心里对于人心的称重，对于死亡的价格化计算需要良知的进一步弱化，我们看到的是仁政下一条命的价格是20万而且说得理直气壮。
这部影片总是让我想起我们的农民工，他们似乎被关心着，然而这些关心似乎没有多大的用处，他们能够永远休息的理由只有一个被机器搞成残疾然后回家慢慢将身躯埋进大地，其他的，其他的，城市的霓虹照不到阴暗的工棚，里面无限远，无限远……
在影片里，父亲罗杰心情很复杂，他听任那个非劳死去有着他的苦衷，我们可以以崇高的人类道德去谴责他的不义，然而，在底层虫子一般活着的人群里活着就是动物性的弱肉强食，只要有着等级和经济差异这将持续很久。
伊戈在艾米窦死前答应他照顾他的妻儿，所以，他实践着他的诺言，一个孩子能做得就是这些。影片最后我们或许会赞许伊戈的仗义，然而，他的将来又将如何？谁也无法知道
底层没有怜悯，底层所有的惨淡都来自于他们无法改变的境遇，就像布基纳法索的劳工他们对于新生活的想法是所有的力量无法阻止的哪怕是性命，劳动力的转移和经济有关，为了活着，为了活着盖过任何意义。
这部电影几乎没有任何刻意的技巧，手提机近距离表现着人物的姿态，导演让我们看到的是一种生存状态，他没有评判只有展示，他没有主观的侵入角色，而是在寻常的世界里让大家感知境遇里的悲情和友谊。伊戈作为孩子他无力控制任何事件的发展，可是，为他揭示的存在让我们知道生命如何才能找回信念和尊严。
导演达尔塔涅兄弟一直关注底层平民的疾苦，在《罗塞塔（Rosetta）》和《儿子（Le Fils）》里一如既往延续着主题。现实主义在欧洲一直有着发展，这基于他们宗教的悲悯，更重要的是1848以后左翼对于世界重塑和认知。
当我快写完的时候，五一快到了，让我们重温一下一个细节， 艾米窦的寡妻带着孩子看医生因为钱不够而着急的时候是一个同样的在医院做清洁工黑人姐妹慷慨解囊，她的举动让我们看见了人心、天地。
而更加直接的表述是阶级兄弟，这个词非常的有分量，它是暗夜里的火炬，只要人心还有着热度它就不会熄灭。
中国导演往往会抱怨题材的难找，可是，你们可曾俯身关注那些底层的工友，他们的生活，他们的泪水。……
【附录：影片资料】
《一诺千金（La Promesse）》1996比利时/法国/卢森堡
编导：达尔塔涅兄弟（Luc Dardenne &Jean-Pierre Dardenne）
主演：雷吉米·雷尼尔(Jérémie Renier)、奥力维耶·古尔梅（Olivier Gourmet）
片长： 91分钟
奖项：1998美国影评人协会奖最佳外语片、 1997法国恺撒奖最佳外语片提名
个人评价：艺术性7，欣赏性4（现实主义的好片子）
2006年4月29日 星期六 下午11时45分 云间 寒鸦精舍 初夏
独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）
版权所有，请勿私自转载
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邮箱： [email protected]
5 ) 关于羊羔和其他
（写剧本和拍摄的前一段时间 一直在反思“为什么我们要拍《我想你》”hhhhhh）
（关于羊羔：一个巧妙杂糅的意象 - 生活在废墟和地层的羊羔，在达内创作剧本的时候插入了一个亚伯拉罕杀子的故事，并最后引发一个新的问题，上帝不在的时代里，以撒是否还是置身在阴谋之外，并且能够问出“让人类得以继续存在的问题”；在后工业的比利时小镇，混杂着非法移民、底层劳工、种族歧视和儿童教育各种难题的情况下，还能够找到像那个非法非洲移民信仰术士一般信仰宗教的意义和价值吗）
（摘抄一些些原文）
吕克达内的日记小本本：
1992/12/6
我在写剧本。剧本暂定为《通风口》(Soupirail)
影片很有意思的一点在于展现黑工们真实的生活状态，不能臆想编造，因为那样必将变成陈词滥调。
要设计一些人物间的关系，令其成为现实激化后的一种状态。我们得把对唯美主义论的抗拒推行到极致。
1992/12/26
新剧本不再叫《通风口》，而是《一诺千金》(La Promesse)。
1993/1/20
孩子对阴谋一无所知。伊萨克肩上扛着木头，陪着他的爸爸。可能是跟在他后面，看到他的背，手里拿着刀子……“要献祭的羊羔在哪里？……” 同谋者是知道的，但孩子不知道。
上帝知道，他是教唆犯。亚伯拉罕知道，他是不堪重负的奴仆。伊萨克不知道，可以提出真正的问题，那是无辜者的问题，是那些不知道阴谋的人的问题。
或许只有如此才是无辜：身在阴谋之外。伊萨克那个问题的天真无邪似乎能粉碎阴谋，仿佛牺牲将不会发生。亚伯拉罕感受到这个无辜者的提问里所蕴含的力量，介于上帝与孩子的话语之间，上帝要他牺牲孩子，而孩子问他羊羔在哪，他回答说：“上帝可能会找到羊羔”。 这话喻示着牺牲不会发生，牺牲可能即阴谋本身；这话从亚伯拉罕的嘴里说出来，但并不是他想说的，似乎他只是为了安慰孩子而说了这句话。亚伯拉罕无法给出别的回答。他还不知道答案，但他刚刚听到了上帝的话，于是这样说。上帝为无辜者说话。上帝为了化解困境而费尽心机。
与圣经所说的相反，故事令无辜者陷入一种没有上帝的困境之中，要与敌人较量，设计阴谋的人无视他的问题，将把他杀死。在一个没有上帝的世界里，没有人能置身于困境之外，除了无辜者。独自一人，他继续提问，问真正的问题，人类因此而继续生存下去的问题。
当上帝不在，如何才能“继承”我们童年时代阅读的那些圣经的意义？
6 ) 承诺
Igor面前义正言辞的父亲却没有了父亲的形象。他被儿子用铁链拴住了一条腿，十五岁的少年决意履行自己的一个承诺。
不要叫我爸爸，叫我Roger。这是父亲说过的话。他的每一次鸣笛、每一通电话，都可以让修车厂做学徒的儿子立刻放下手中的工作，不顾师父辞退的威胁，跟随父亲回到他的maison blanche，白房子。那是冷酷大于人情，压榨高过交易的世界。
我们甚至无需过问少年失足的原因。电影的开始，Igor为老太太修车，偷了车里的钱还照样一脸无辜，走回后院把钱包迅速埋掉。和父亲载着一车偷渡者的少年也许是真的为自己的家乡感到自豪。比利时，西欧大陆的小国，避难者眼中的优越世界。比利时，在达登内兄弟的镜头下，一如既往地展现着它剥去美好外衣的底层世界。
九年后的电影[孩子]中，年轻的父亲布鲁诺赎回了被自己卖掉的孩子。于是就更有理由相信，这部电影中少年Igor本性的纯良。临死前的Amidou对他说：请照顾我的妻子和孩子。少年的一双肩膀，便负担起不知真相的黑人女子的怀疑和相信，还要逃脱父亲的穷追不舍。
一头金发的瘦小的Igor，哭着钻入了女人的怀里。他的泪水，是无助、失落、还有悔过。
所以这更是一部关于残破青春的电影，同样的还有两年后的罗塞塔。
扮演父亲Roger的是六年后出演[儿子]，并因此获得戛纳殊荣的Olivier Gourmet。然而更让人注意的，无疑是当时十五岁的Jérémie Renier。最近一次看到，已是[夏日时光]（阿萨亚斯作品）中结婚生子的年轻富商。记得他的多个角色，沉默敏感的偷窥少年（Olivier Jahan的[假装我不在]），遁入林间的一次惊心之旅（欧容的[挑逗性谋杀]）。自然还有与达登内的之后两次合作，[孩子]和[罗娜的沉默]。
而在这部电影中，也许他根本不需要表演。镜头里，十五岁的Igor点亮了烟，沉默地说着一切。
曾经看着[四月三周两天]摆幅不定的画面，立刻想起了达登内的那三部电影。多时以后看到这部[承诺]，又想起四三二，同样的凝练和言之未尽。却仿佛还是比利时的这对兄弟，所呈现的粗砺和真实更多。
我总是忘不了四三二的最后，两个女人转过脸来看着镜头的最终定格。却更已经无法形容，在告诉女人真相之后，少年追着那个离去的背影，应该如何无声地落幕。
当年的达内兄弟风格尚未像其后的作品那样风格统一而保留了相对较多的剪辑和景别的变换。优点在于,在达内的作品里,关键性的台词总是以毫不煽情的方式自然流露。然而由于一贯的片段叙事，故事起因仍旧显得突然。最大的问题则在于,作为影片名的“诺言”在片中缺乏强调或无足轻重,丝毫不影响其后剧情。
估计因为这个没拍过瘾，所以后来又有了《罗尔娜的沉默》，如果再拍同类题材，导演还可以给出第三种结局吗？达内的细节张力总是这样，时时转折，处处变奏。
达内的片总是犹如一碗没有味精的料理，却依然盛满了生活的况味。
替父辈赎罪的小小少年
虽然少年突然从冷血随从变身温暖天使有些让人摸不着头脑，可剧本依然是一顶一的好，原本只是个社会新闻版块的普通边缘人物的故事，被流畅的手摇镜头，些许饱满的长镜头，还有通篇的自然光打磨得惊心动魄。达内兄弟部部如一部却部部精彩，从后往前看，真是十几年如一啊。此时的Jérémie Reni真是水嫩…
达内兄弟的片子在我这儿只有一个作用，那就是不断刷新TOP榜单
达内兄弟是比利时的良心
飞驰吧，少年！看到那个在小摩托上奔驰的金色头发的男孩，心中忍不住的雀跃与惊叹。他的生活虽充满欺骗、奸恶、丑陋，但是他本身却又保有责任、诚实、纯真。最爱场景：老爸跟儿子在酒吧中的和声演出，愿时间留驻。这些美好的永存于电影的灵魂。
尽管西非神秘主义仪式有些噱头的嫌疑，尽管少年忽然变成了天使，但剧作仍是惊心动魄地好。手持摄影机+长镜头+自然光（效），长镜头捕捉激烈的动作，结尾的那个长镜头饱含情感强度。扮演恶魔父亲的Gourmet之后凭借《儿子》里上帝一般的表演拿下戛纳影帝，两部影片造型判若两人
【5】太厉害了。从情节到矛盾，从道德困境到人物弧光，一切是精密设计的，但一切又完美的融入这般自然的现实主义风格之中。在迅捷的剪辑下，观看紧密到失去了喘息，直到这个即是结局又是新漩涡的终点，我们方才有时间大口呼吸，自然力度无穷。
达内电影世界更多是一种人性的演绎【它带有既定道德和价值立场】，而非是对道德自身界限和标准探讨。在这个框架内，他们已经把对剧作打磨和对演员控制推到了某种精确极致。这种表面上的自然主义恰恰是搭建在一种极其细致工作之上。达内的小成本是可以通过长年努力习得的。
达内兄弟的电影都有浓郁的DOGMA95范儿，也喜欢专注屌丝题材，没有配乐了反而增加了写实感。想起不久前和朋友闲聊电影，无意中说出一句，“假如90%的恐怖片没有了配乐，那岂不都成了逗逼片了。”想想也是。
达内兄弟太好了，剧作完美。他们的故事都像一根紧绷的弦，牵动到影片的最后一秒，越来越紧。片子太沉重，比“诺言”本身更沉重。雷尼耶金发飘逸的样子真是太好看。恶爸竟然是他人之子的男主，两个完全不同的角色，骨灰级演员啊。。
剧本后半段不如前半段洗练，但技术层面的无情弥补了这一点。自然光、长镜头、无配乐和手提摄影，把这四种技巧合而为一的结果是消灭技巧，只留下灰色的比利时小镇。而最具决定性的要素其实是Jérémie Renier。只要注视着他那受阿波罗祝福的金发，我便永远无法说出「这是一部写实主义电影」之类的蠢话。
颓废青春转至道德坚守。1.达内兄弟奠定题材与风格的成名作:关怀底层人物境遇的写实主义,手持摄影,自然声光,粗粝质感,毫不炫技。2.聚焦非法移民与种族歧视。3.碾破的雕像接起来了,然而父子裂痕,贫富差距与阶级鸿沟何时能弥合？4.一个人如果在祖先的墓地上没有坟墓,他会死在异乡。5.收尾干脆。（8.5/10）
@达内兄弟回顾展奔忙的人生，在路上开始，路上结束。非常凝练，车，戒指，眼泪等等都成为线索，越拴越紧。被忽视的社会问题终究内化到个人身上，甚至代际传承。千金的是直面，承担，无畏，最终能看着受害者的眼睛说出真相。工业机器能补好雕像吗？
被震到九霄云外短期之内回不来了。
娄烨都比不上达内的手持...
不动声色间点滴渗透直至巨变，有如重击。
作为纪念的第1234部，是一直留着没看的达内兄弟。没有多余的形容词，我就是想拍这样的电影。