瓶装火箭

我喜欢，不，我爱韦斯安德森已经很久了，但直到昨天才终于看了他的处女作，1996年的《瓶装火箭》。虽然这部处女作稍显青涩、稚嫩，但那份独属于韦斯安德森的鲜明气质已经在本片中初露端倪。

具体是什么气质呢？在我看来，不但是高度形式化的镜头语言、轻松明快的电影配乐、对色彩的独到把握、对细节的孜孜以求、无处不在的幽默与诙谐，更是对生活的热爱，对艺术的讴歌，以及对人性真善美的热烈赞颂！

所有韦斯安德森的电影都像是拍给成年人看的童话故事，剥去所有的形式外壳，它们都有一个相同的内核，那就是童心。简单、纯粹、真挚而热烈，所以格外打动人心。

只要有一颗童心，即便是小小的人物，在枯燥压抑的现实里也可以找到大大的梦想。只要相信，你就是一根火箭，即便身在瓶中那又如何？你依然可以点火发射，冲向太空，冲向无限，勇敢地去发现和追求那些自由和美好！

没有什么能够阻挡！

这是我看的最后一部韦斯安德森的电影，也是他的处女作。看的过程我一直在注意画面的调度和颜色的搭配，确实能看出一些风格化的处理，与他后期作品相比，但尚未成型，存在随意性。色彩是韦斯电影非常重要的存在，它能象征和代表非常多的东西，而最直观的，就是给观众的舒适感。我不知道是不是我年纪尚小的缘故，我通常觉得一部电影好，是因为它带给我极佳的观影体验，显而易得的快乐。

电影结尾处我有笑出声，我还惊讶了一下，终于get到了一个笑点。韦斯的喜剧是非常有节奏感的，尤其是台词的一张一弛，很容易捕捉到其中的笑点。非常值得学习的地方。

我之所以说这是非常自由的处女作，是因为故事性确实不强，在叙事上有点儿跳跃，而且在人物塑造上不够精准。我比较钟意的是迪格南这个人物，他有一个非常有趣的目标，成为了不起的罪犯，换句话说，成为一个无拘无束的流浪者，而且是主动去流浪。听着就好浪漫，回忆起来，去年的这段时间我就特别喜欢流浪这个词，也曾幻想过流浪自由的生活，但终究没有迪格南的这份勇气。勇气从何而来，他失业，一无所有，只仅剩了几个朋友，突然之间冒出来的关于人生意义的想法，如果不抓住它，余生未免会在后悔与懊恼中度过。我喜欢这个目的和动机，他非于常人。在《穿越大吉岭》中的他，两个角色有非常大的相似点，又列出了一揽子计划，只是这回，完成得不错。

安东尼的爱情故事告诉我们，一定要多学几门外语，不然爱情降临之时，只能迫不得已找个翻译，而且还提防不了，翻译的准确性。感叹一下我的四级，英语真是我人生中过不去的坎，想学又学不好。我比鲍勃还无奈。

我好钟意瓶装火箭这个标题，好诗意。装在瓶子里的火箭，仿佛是标本，有着发射的使命最后却只供展览。迪格南有着流浪的愿望最后却来到了监狱。瓶装火箭又像一个品牌名，可以分享的一种生活态度，束缚下的自由。

最后提一下我最喜欢的一个画面，迪格南坐在车里放烟花的那段，美不胜收，最奇妙的是那一刻我心里的滋味，难以形容的快乐。

离开精神病医院后，安东尼和昔日好友迪格南以及鲍勃组成了一个小团伙，试图投身进入属于上层中产阶级的放浪形骸的生活。

安东尼只想要四处游荡，谈情说爱，并流浪向更远的地方，但兴奋热情的迪格南却为他们的人生设立了一个75年计划。他觉得获取成功的最好方法就是犯罪。他们打劫了一家书店，并抢得了一小笔现金。之后，三个人住进了边境地区的一家汽车旅馆，而等待着他们的则是躁动热情的逐渐冷却。潜逃的状态让安东尼非常舒服；他遇到了巴拉圭女服务员伊内兹，尽管语言不通，他们还是彼此相爱了。然而，鲍勃随后得知自己呆头呆脑的兄弟被警察抓了起来，因此他离开旅馆去保释兄弟了。

伊内兹、迪格南和安东尼三人之间的关系愈发紧张，最终，安东尼无奈之下离开了伊内兹。安东尼和迪格南开车回归城市，但汽车半路抛锚，两人还因这次挫折而出现更大的冲突，并大打出手。在分别一段时间后，安东尼再次见到迪格南，得知一场大劫案计划正在酝酿之中。安东尼与好友们重新团聚，开始为这次任务做准备。

《瓶装火箭》的编剧是韦斯·安德森和他的男主角欧文·威尔逊。90年代中期，本片令美国电影在节奏上有了令人耳目一新的变化。那个时候，电影院和录像带货架上塞满了昆丁·塔伦蒂诺的作品，塔伦蒂诺的模仿者们在自己的犯罪影片中堆满了酷姿、子弹、肌肉和无脑的举动，他们完全舍弃了令塔伦蒂诺成为惊人天才的最重要的才智和叙事创新。《瓶装火箭》没有放弃灵动的才气。它还注入了充足的热情和闲适感，并宣告了一位同样才华横溢的新导演的降临；尽管，这位导演对类型解构不太感兴趣，也没有那么多凸显男子气概的姿态。安德森之后又拍摄一部迥然不同的《青春年少》（1998），因为这两部电影，马丁·斯科塞斯曾公开称赞安德森是他的继承人。依斯科塞斯来看，自信的风格和强烈的视觉感是导演的真正标志。在后续的诙谐喜剧中，安德森继续雕琢了他规整而生动的叙事风格和技巧，但《瓶装火箭》的简约和率真仍旧是值得珍视之物。

直到拍摄《穿越大吉岭》（2007）的时候，安德森才开始在既定框架内给予演员更大的发挥空间，让他们自己在叙事范围内寻找平衡。在许多方面，《瓶装火箭》都是安德森最漫不经心的作品。当然，直到你抵达故事的终点，那种克制的魅力才蜕变为意味深长的、意想不到的温柔，这一切就潜藏在表面的愚蠢之下。所有的表演都非常优秀，尤其是当时的新人欧文·威尔逊（饰演迪格南）和卢克·威尔逊（饰演安东尼）；老牌硬汉詹姆斯·凯恩的咆哮也非常精彩，不幸的是多年来他一直没有获得太好的机会。1996年上映时，哥伦比亚影业把《瓶装火箭》推销给了一些影院，但却被观众所忽视了，不过，借助DVD的发行，本片还是收获了一些赞誉。本片是否就是安德森目前为止最优秀的作品也许值得商榷，但毫无疑问，它是整个90年代里最精良的处女作之一。那个十年里拥有太多令人难忘的首秀。

《瓶装火箭》作为韦斯·安德森的处女作，其后期作品创作风格，基本上在这部电影中都能看到。

韦斯安德森的电影总有一种仪式感；对称狂魔般的对称构图、颇具风格的剪辑以及恰到好处精彩轻快的配乐，犹如童话般的故事，可可爱爱。

韦斯安德森保持着一贯幽默的态度进行创作，这世界需要空想者。

空想出浪漫并付诸实践，构成韦斯安德森镜头下的“童话世界”。

在戏外，韦斯安德森与朋友们也是一拍即合，做出处女座《瓶装火箭》。他们的状态也像剧中人物的状态；不管成不成，有了想法就开始大胆实践

在成人的世界中能找到童真是一份惊喜。

《瓶装火箭》中，以前调皮捣蛋的孩子长大了，需要与外界建立各种各样的联系，但他们只是大孩子，称不上所谓“成人”。

生活中迷茫无所得，没有工作、无所事事的他们被视为精神有问题，送进精神病院；他们最终决定逃离，但“逃离”的目的只不过是换个地方继续“无所事事”——迪格南准备抢劫，做个“伟大的”抢劫犯；而安东尼会一如既往地帮助迪格南。

被安放进精神病院里的沙雕青年迪格南，“精心”布置逃出精神病院的戏码。迪格南过家家一样的思路，一心想要犯罪，又菜又爱玩。

“逃”出精神病院后的第一件事是干上一票，自己抢劫自己家实在太可爱了。类似这类轻喜剧的处理手法是韦斯安德森荒诞喜剧创作风格的一贯表现，处处散发出黑色幽默的意味。

好兄弟安东尼总会帮着沙雕兄弟“演戏”。两人策划的逃亡之旅像是小孩子玩的小游戏。

迪格南身上总有着长不大的孩子气。

结集鲍勃后三人抢劫书店太搞笑，怂怂地请老板把钱装进迷你小袋子里，安东尼还不忘顺上一本书。之后三人上演“逃亡”的戏码，叫上鲍勃是因为他有车，好兄弟就要处处坑。

开始逃亡之路一定要买上烟花炮仗，边跑边玩才足够快乐。

一提安东尼追女生之道：只要自己不尴尬，那么尴尬的就是她，只要死皮赖脸就行哈哈哈。

生活总会给计划吓个一大跳。

鲍勃在家后院种大麻，弟弟被抓让他心神不宁提前跑路；安东尼将余钱给了喜欢的女服务生；迪格南心理受挫，第一次的逃亡犯罪之路不欢而散。

我的兄弟，既不愤世嫉俗，也不半途而废；屡战屡败的沙雕青年屡败屡战。

是个小丑又如何，穿个跳伞服像个香蕉同样很酷。

曾经有分歧的好兄弟再见面时完全没有怨念，好像一切都没有发生过。虽然你是个呆瓜，但还是我兄弟，照旧陪着他一起疯狂。

荒诞不经的黑色幽默在抢劫工厂的一场戏中表现得淋漓尽致：一群不正经的沙雕一本正经的抢劫，真可谓是贼胆包天，怎么敢的哈哈。

安德森电影中出现团伙“作案”时总会充满仪式感地统一服装。

统一黄色跳伞服、手枪走火误伤队友、救队友上车后又把自己锁在车外……一系列魔幻操作让人捧腹，喜剧效果拉满。

陪好朋友一起疯闹的日子终将一去不返，时间的河静静的淌。

当意识到这个世界已不允许自己再幼稚的时候，就该是意识到将要成长的时候了吧。

“The world needs dreamers。”

这世界需要空想者，负重向前的路上还是不要抛掉那份童心，不然的话，生活该有多无聊啊。

感谢你的时间，这里是小馆青年，一家有态度的小馆。没事来小馆避避难吧（逃）