米夏尔

看过影片之后，我又想起了之前看到的剧情简介，此刻我真心希望没有看过剧情简介，多希望这个开放的结局能是一个好的开始。
米夏尔事业上成功，生活上孤僻，私下里变态至极，将小男孩沃尔夫冈囚禁在自家地下室任意侮辱。
电影中有一段对白，是米夏尔学着自己看的影片里的台词对小男孩复述，小男孩给出了坚定冰冷的回答：刀！仅仅一个字，我的心却碎裂了。

德国电影《Michael》很成功，一再于角色的设定非常精彩，很立体。而在于导演手法非常冷静和沉稳，并不着急。全片大概仅有结尾的一个悬念，并不是什么重大的悬念，而被导演做的精彩至极。

正所谓“名不正则言不顺”，为了姐姐后面言顺，先要为影片“正名”一下。本片产自奥地利，德语属性（众德国人反对：奥地利人讲的那是奥地利语好嘛！我们听不懂好嘛！ 某只：姐姐我听起来都一样的好嘛！反正我都听不懂好嘛！wiki上奥地利人讲德语他们就讲德语好嘛！而且我之后一概要把你们统称为“德语佬”啊混蛋！）。据姐姐向精通德语的同学求证，正确的发音是——米歇艾勒。中文翻译成“迈克尔”那是何种样的坑爹！

这是我们在戛纳看的最后一部电影。其实在竞赛单元中这片的排序不算靠后，然则电影节期间事赶着事，就pass了这片，到最后一天发现还有三部竞赛片没看，都怕末了大热倒灶，戛纳给爆出个生冷来一拍两瞪眼，这才赶集一样的决心去看了。这几天过下来，此片的宣传资料之类早不知埋进哪个纸堆了，再加上我平时就没有在观影前看简介的习惯，因此事先谁都没见过剧情介绍。偏偏就在这片子之前，我们刚看过the artist，所以观看本片时那种从梦想天堂跌落人间地狱，自纯爱幻境被生扯入人性沼泽，期间落差造成的痛苦，渗透在影院内过强的冷气里，叫姐姐直捏大腿。

回到巴黎后查了下imdb，发现本片男主角的扮演者正叫Michael。一场误会——看电影的过程中我一直以为这个名字是灵感自Michael Haneke。编导Markus Schleinzer的感觉很像Michael，不知道是真的曾经研究揣摩过，还是德语佬拍电影就都是这一个德行（姐姐看过的德语片大概两手能数完了）。极少移动的镜头冷静得不带任何感情色彩，剧本刻意避过了任何可能产生戏剧化效果的桥段，片段式的记录，不附加背景音乐，既过滤了拍摄者的主观立场同时自然将观众也隔离成旁观者——可以观察，可以思考，但是没有立场批判没有阵地激动更没有空间靠近。即使同样以平凡的琐事作素材，这些德语佬拼出来的生活画面就一定要这样压抑，远不似法语佬和意大利语佬们苦中强要作乐，闷中偷要寻欢的可爱。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－剧透－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－

本来我是断不会以为这是剧透——明摆着的事情。但是突然发现有些天性光明乐观的孩子对明摆的事情也宁可扭头不见。于是可爱的孩子们现在请尖叫着跑开。姐姐要揭露男主角与小男孩之间的关系鸟：

可爱的孩子们都跑光了莫？

本片的男主角Michael是一个恋童癖，拐带了小男孩Wolfgang（我是查imdb才知道他叫这名的——跟莫扎特同名啊咧）做他的禁脔。不同于以往涉及此类题材的影片，本片既不以受害者角度（此角度请见《水果硬糖》），也不以追捕者角度（此角度请见美剧criminal minds），而独取僻径以施害者为中心角色，记录了他与Wolfgang一起生活的最后几个月。而在这段记录中，不涉及任何主观代入的视角或解读，单纯是记录片样的白描手段进行侧写——导演无疑是做过功课的，这些侧写事件的选取与呈现，都很符合cm中各位fbi们对恋童癖的profile（一个社会的文明程度取决于其对待儿童的方式，于是恋童是紧随于连环杀人犯之后，cm重点打击的犯罪）。

然而可怕的就是，在cm中，当我们从fbi的视角进入追捕者的角色，我们眼中看到的犯罪份子无一不是超出我们对“正常人类”的定义的怪兽，因其是怪兽所以做出非常态的事情也就可以理解了。而在本片中，尽管Michael的表现仍然符合profile，但是被导演硬架着旁观者的我们，看到的却是一个在职场上，在社交中，甚至在两性关系中完美地模拟出“常态”的普通人。假如我们没有看到他与Wolfgang私下相处的情境，假如导演没有在这些情境中暗示明示出这种共同生活背后的强制性与性关系，我们大概也会跟Michael的同事邻居们一样，觉得他是个脾气温和略有些腼腆的一般人——即使将他从小看到大，与他日夜相处的家人们，也没有一个料想甚至怀疑过他对他们所讲的谎言。

这是这部影片的冷度——它否认了“正常人”这个物种。

我们常将这些犯罪，尤其是恋童癖称为“变态”，其对应的是“正常人”这样的概念。然而什么是正常人？同样是讲追击心理犯罪的美剧，the inside被腰斩因其“过于黑暗”，其实相比于cm，inside在场面上也只是略重口了一点，其真正暗黑的地方乃是动辄叫探员进入犯罪者思维，并且不多给犯罪者诸如“童年阴影”或者“曾经受害”之类的理由，其内在几乎认为“罪犯是天生的”，或者说“人类天生就有犯罪的基因，问题只在于有些人有机会有能力有动机将其呈现出来，而另外一些人却将之终生掩藏”。所以从精神上来讲，人类并没有“正常”与否的区分，只是有些人的行为符合了社会应有的规范，有些人则不然——而这些人假如终生未被发现，逃脱了司法与舆论的裁判，也被其周遭的人视为为“同类”而归于“正常”一栏。

本片提供的角度，目的不在于“为什么”，自然也不是“求原谅”或者“要审判”，而在于“已有这样的人存在的前提下，我们应如何识别？如何远离？”

德语佬拍电影也讲究“精准”性。后来我回想自己是在什么时候意识到Michael的本性的——其实早在他去挖土清洁后车厢之前，当他揭开Wolfgang的被子时，我就隐隐约约地嗅到了，于是在挖土那一幕时立刻把之前的片段串合在一起得出了结论。这些在镜头前被放大的细微动作、眼神、语气，是我们唯一可将这些施害者从身边辩认出来的标准。

《人和动物的区别---米夏尔》

人和动物的区别是什么呢？
人有伦理，有道德，有情感，有社会和责任，于是.......（我感觉这些话怎么像《顽主》马晓晴的台词呢？呵呵）。
作为高级动物，人类确实不得不压制下自己内心的魔兽（欲望），将更多能量转化为智慧，以便为人类群体服务，目的是提高整体生存环境及DNA优化与繁衍！


不过，人类中总是有那么些不愿意压制躯体内魔兽（欲望）的个体，他们用各类手段或明目张胆，或乖张取巧，或刻意掩盖！
从而达到释放内心那个“我”---私欲！这些个体，对于其自身而言是荒诞剧，而由他们造成的其他个体伤害，则是悲剧！

当然，最后结尾的时候，总是呈现一幕超现实的社会截图！

说了这些，其实就是描述奥地利的这部影片《米夏尔》

片中沉静的保险公司职员，男主角米夏尔，在道貌下其实为娈童者。
结局是，男孩沃尔夫冈烧了壶开水，趁其不备波在他脸上，米夏尔受伤的，夜半开车寻医，中途翻车而亡！
米夏尔来整理亡者遗物时，毫无疑问打开了禁室之门！

部篇最可怕的剪是无常。每一幕是多么的自然,无聊,就如生活般。
可是情绪和想法是大声的。完全不一样。两个极段包容在同一部片中。
每一个角色的视角都是独特的。
男主把男孩当作爱人,自己的所有物。并尽自己的能力去爱护他。可是他也是现实的,即使他在怎么关爱,他也知道自己的社会关不会放过他。所以他隐藏并且准备埋葬男孩。所以到头来,他只是用自己的方式去爱。没有对错,错就错在对象是个男孩。
可是当我们想想,这份爱似乎也是正常的。
男孩是单纯的。他也是希望被爱的。可是他知道男不能爱他。所以他成经挣扎,可是他没办法反抗。如果男孩知道对错的话,可能他都选择自杀了。在这里很多人都以受害者,施害者的角度去描写。用自己的欲望去玷污两者的思想。可是性欲是一时的,占有才是比较永久的。所以男孩不知道。施害者可能也不知道轻重。观众就被带入男孩为什么能保持自我的问号。当男孩知道男主不能爱他时,他便开始反抗,甚至想逃跑。大家都渐渐忘了这孩子的道德观,就像是被社会遗忘一般,被家人遗忘一般。
男主的母亲提供了一个有趣的视角。她的悲伤和发现是最关键的。因为这部片里只有男主的怜惜,哀悼。那最关键的男孩怎么了。
然而最吃惊的是当他母亲看到孩子时会有什么想法。
这部片好玩的地方是处理社会的观点。和处理男主的观点。仿佛是在惩罚社会的观看者的无感。就是不管发生什么,你只是看完了一部电影。男孩根本不关心。

看完影片后，我专门上豆瓣看影评，发现许多人都会提到斯德哥尔摩综合症，因此，顺便去阅读了关于这种症状的资料。说实话，这个新的发现让我的确有些不能接受。“人是可以驯养的”，这是斯德哥尔摩综合症的精辟解读，也顺便解释了为何有人喜欢SM，虐恋，以及独裁统治下的人性的扭曲。

然而，在这部影片中的小男孩，却恰恰不是这种症状的患者，可以说，这个10岁孩子身上具有许多成人没有拥有的坚定的灵魂。这种人格的力量让他从来没有屈从于变态狂的淫威，而是不断的成长，完善着自己对施害者的了解。

尽管影片没有介绍小男孩是如何被绑架，以及他在这个地下室生活了多长时间。但通过一些细节，我们还是能看出，这个小男孩是被骗到这里，他并不理解所受到的这些对待是多么的不道德，只是，他心中对父母的思念，以及对自由的渴望，让他开始决定反抗。

一个人堕落的表征往往是对身体的伤害，小男孩在地下室尽可能的照顾自己的身体，这让他在生病之后能够恢复健康；他学会了独自生活，因此，当施害者出差或旅游时，他可以一个人度过。这些都完全超出了一个10岁孩子可以做到的。从某种意义上来说，这段被囚禁的经历，反而促使了这个孩子的成长。

而且，他在画画、写信以及通过看电视获得信息，并对所获得的知识进行分析，这些行为，也能说明小男孩内心自我意识的强大。实际上，人们在无望的感受中，往往自暴自弃，或终日以泪洗面，或暴饮暴食、邋里邋遢，或者完全放弃反抗，成为真正的奴隶，这些迹象在小男孩身上都没有。

他收到施害者送的礼物，没有表示喜悦，他拿到圣诞树上的玩具，想到的是到下水道弄出声响，他看到寻猫启事，感到悲伤痛哭，这些行为，都是一个健康的心灵所能做出的。

尽管影片中没有出现小男孩父母以及家庭，但可以想象出，这个孩子的家教良好，从小受到最健康正常的教育，因为只有这样的教育才能使得孩子有如此健全的人格。

最后，小男孩终于反抗并且获救。虽然，这是一个开放式结局，但我依然确定孩子是获救了。否则 导演不会把罪犯的死亡时间和葬礼时间说的如此清楚，让观众可以推算时间。小男孩有水，有食物，度过5天时间是绰绰有余的。就算是两个星期，他也不至于被饿死。

也有些人说，希望小孩死掉而不是痛苦的活着，我不赞同这个观点。一个无辜的人，他没有必要因为别人的错误而戕害自己的生命。古龙在《武林外史》中借着朱七七的口说道，别人只能伤害你的身体，而你的心灵却是那些恶魔们无法碰触到的。这才是真正的健康的灵魂！

可是，我们这些生活在自由中的人，却常常被自己的怯懦自卑所而束缚。我们不敢去爱，不敢去恨，不敢接受自己。这样的囚禁，才是真正的可怕，这样的活着，才是真正的悲哀。

也许，这就是我看完这部影片最大的收获，希望自己能够像这个小男孩一样，拥有真正坚强的人格！