青山翠谷

HD中字

主演:沃尔特·皮金,玛琳·奥哈拉,安娜·李,唐纳德·克里斯普,罗迪·麦克道尔

类型:电影地区:美国语言:英语年份:1941

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 长篇影评

 1 ) How Green Was My Valley (1941) ,John Ford

片名中有green,虽然片中也有丛林,但是人们从矿上回来都是黑黑的,住的屋子也不怎么样。可能隐喻的是一种旧式的温馨和谐的氛围。

影片由松散的段落组成,但情感是连续的。在一个很小的地方,拍出了人生沧桑变幻的感觉。这种感觉是逐渐累积而来。最感动我的这个家庭里人们相处的方式和彼此之间感情,人们生活在家庭温馨的小规矩,然后打破它。福特表现出了人们之间的情感联系,这非常打动我。看到父亲和孩子们的交流方式时候,我想起来自己和亲人的交流方式。对家庭的独特地表达方式代表了一种文化的内在结构。这是基督教的家庭结构模型。父亲和母亲的形象都很有代表性。父亲是权威,但是母亲握有另一部分权力,父亲树,母亲是土地。

福特也表现这些人对待工作和自己身份的态度。一个人靠着自己的力量生活,值得骄傲和自豪,美国文化的一部分,福特非常赞许和坚持的一部分。

影片中,他非常相信人,相信普通的人,很多大家一起唱歌跳舞欢聚的场面,但是也三番几次的表现群众的愚蠢,除了这一家人之外,其他的群众好像是在被呼来喝去,有点喜怒无常。场面调度很棒,一场戏里,情绪变化几次,而且总能够捕捉到一些很动人的情感,质朴而有感染力。每个人的反应都在,都会让观众看得到,但处理的非常的熟练淡然,不经意间就解决了。

主题是变化。旧秩序崩溃了,生活有些不可理解,人们面对种种失望,最后以老人的死亡作结束,彻底告别了一个时代。但父辈们还是能交给孩子一些东西的,孩子也没有出过山谷,父亲制定了餐桌规矩,鼓励他像个男人一样独立和思考,给他提醒考虑自己的选择。但是孩子的另一部分思想,是由牧师熏染的,牧师在他生病的时候鼓励他,帮他回复行走的能。这些情节表现得很质朴,很简单,但是很感人。这是一种有方向感的教育,在我和我周围人的身上,很少见到过。

片子拍得很热情,但是也很冷静,有起伏,但节奏非常稳定,好像写字带中锋,形变神不乱。妈妈刚刚在工人面前凶巴巴的演讲,马上就掉进冰水里,被她刚在威胁过的工人救上来。姐姐和神父的爱情也从很小的细节一点点开始积累,在最浓烈的时候结束,婚礼后离开的戏,处理的棒,只用两个动作,姐姐突然有一个想回头的动作,因为没有看到神父,而神父等她走远后才出来,此时他处在远景中,只一个模糊剪影,安静地走开。之后的剧情就不再提这件事了。直到后来她再次回来。但是这期间我会一直期望期望看到关于他们两个的什么。

想起《童年往事》。他和侯孝贤都表现了两代人之间的交替,相互之间的情感、强与弱的变化,都用回忆作为讲述的引子,处理同样的东西:家庭内的代际关系,同代人里的兄弟关系,男与女的爱情关系,家庭里的人和社会的关系,甚至两人皆以父亲之死作为某种状态结束的标志。两个人内在的力量都很强壮,一丝哀怨和伤感都没有。

可以和侯孝贤的 童年往事 对比着来看。

看他怎么处理死亡,怎么处理彷徨、思考,觉醒、怎么处理家庭关系,怎么处理朋友关系,以及爱情

在 愤怒的葡萄 里,爷爷和奶奶的死亡都处理的很淡,一笔带过,但是在这部片子里,父亲的死亡在结尾处理的很具有象征性,父亲在矿井里慢慢的升上来,停在画面中,神父张开双臂,像是在守护他的灵魂一样,最小的儿子抱着他的头,这幅画面很有宗教感,这代表了一个时代的无可奈何的离去。

 2 ) 青山翠谷之美

刚刚看完《青山翠谷》,非常哀伤但温暖的一部电影。整部电影情节其实都是悲惨世界的缩影,狄更斯笔下一样的人物,生活在贫困、饥饿、失业、罢工、矿难的阴影中,但是悲而不伤,这也是这部电影的魅力。

电影开篇的画外音就非常以积极向上的语调透露着主人公Huw对家长翠绿山谷的美好回忆。在他眼中,煤矿没有完全破坏它的美丽翠绿,虽然到处是煤渣,垃圾和冒着浓浓黑烟的烟囱。这是什么力量使得悲惨的心灵依然还有一双发现美的眼睛?是爱,主人公对他父亲的爱戴,对格菲特牧师的崇敬,对他的寡嫂小大人般稚嫩又充满责任感的担当与爱恋。虽然整部电影自始至终都流淌着圣经音乐,而且孩子们离家时爸爸都要给他们诵读圣经,吃饭前都要先感恩上帝恩赐,每周都要穿戴整齐去教堂做弥撒。但他们信赖爱戴的上帝并没有能像他们所希望的那样祝福每一个人,矿难带走了摩根家大儿子和老摩根,失业使得其他四个儿子先后远走他乡去谋生,老母亲那悲伤忧愁的眼神,那喃喃自语说孩子们并没有远离,都还在这个家里……这一幕幕说明他们的坚强和忍耐。幸福的生活还需要自己去创造。牧师格菲特最后的讲演其实不是对某些教民的失望,是对自己当初怀着要传播真理一样普度众生,传道解惑,教化众人。但事实并不随他的愿望。很值得观众深思。

电影结尾旁白说像他父亲一样的人永远不会死去,灵魂永存,就像这青山翠谷一样永远孕育着生命,生机盎然。给观众以美好的理想,也是给世界的一个美好的期待。

 3 ) 一些幕后

谷歌翻译自imdb

1. 在大多数情况下,片场的气氛非常融洽,约翰福特相信他的演员能够在最少的指导下提供出色的表演。莫琳·奥哈拉(Maureen O'Hara)的一个问题发生在她在演员和工作人员面前指出她和萨拉·奥尔古德(Sara Allgood)应该用来接收唐纳德·克里斯普(Donald Crisp)每周工资的篮子不是那个时期的。作为对他认为她违反礼仪的行为的回应,他将她从现场带走。一小时后,一名助理把她叫回片场,递给她一个新的、历史上准确的篮子,这样福特就可以在她里面拍摄场景。

2. 福克斯的技术人员将位于马里布附近的布伦特峭壁(Brent's Crags)的一块 80 英亩土地变成了故事中的威尔士矿村。到那时,预算已经缩减到 125 万美元,这不允许在实际地点进行任何拍摄。随着欧洲二战的开始,好莱坞制片厂几乎不可能在海外拍摄。Darryl F. Zanuck 也放弃了在 Technicolor 拍摄的计划,部分原因是马里布的乡村与威尔士的颜色不匹配。

3. 决定在南加州拍摄这部电影的两个主要因素:(1)德国空军对英国的持续轰炸;(2) 福克斯高管对影片亲工会的故事情节感到紧张。这些因素,以及约翰福特完美主义的名声,促使福克斯继续在美国进行拍摄

4. 采矿村的建造成本为 110,000 美元,并以 Cwmtawe 的 Cerrig Ceinnen 和 Clydach 镇为蓝本。该工作室带来了每块重达一吨的煤块,用于建造矿山。为了在开场和闭幕中营造煤渣覆盖景观的印象,约翰福特将山坡涂成黑色。

5. 约翰福特成为第二位获得三项奥斯卡最佳导演奖的导演,此前他曾凭借《告密者》(1935)和《愤怒的葡萄》(1940)获奖。11 年后,他凭借《安静的人》(1952 年)(该片也由莫琳·奥哈拉主演)赢得了他的第四个奖项,这是任何其他导演都无法比拟的纪录。

6. ,奥哈拉在婚礼后离开教堂时,风吹过她的面纱,这对约翰·福特来说是一种幸运。远非如此,他指示工作人员设置风力机,将面纱在她的头后扇成一个完美的圆圈,然后将其直接吹到空中。

 4 ) 一点点感受

青翠的山谷已经一去不复返了,但却让“我”无法忘怀,它永远是美好的,新鲜的,也许是因为那属于家的味道。
社会变革,思想进步,传统遭到冲击,瓦解。但归根到底,人与人的交往之间,那些亲情,爱情,友情的美好,并不会像曾经青翠的山谷一样被侵蚀,吞噬,失去生机与活力,而是永远伴随着我们,无论在哪,给予我们爱与勇气。

 5 ) 青山翠谷:旧时代的挽歌

青山翠谷 How Green Was My Valley (1941) ,John Ford作品。

获1941年奥斯卡五项大奖:

最佳影片: 《青山翠谷》
最佳男配角:唐纳德.克里斯普 《青山翠谷》
最佳导演:约翰.福特 《青山翠谷》
最佳摄影(黑白片):阿瑟.米勒 :《青山翠谷》
最佳艺术指导--室内装置(黑白片):理查德.戴,内森.贾伦,汤默.利特尔《青山翠谷》

尤为发指的是,它PK掉了《公民凯恩》……导致这部历史第一佳片只拿了一个最佳原著剧本。买这张碟所有的理由就在于想看看它到底牛在哪里。John Ford的片子看得很少,因为我不爱看西部片。看过号称西部片历史第一的《关山飞渡/Stagecoach》,再看这部片子的时候,觉得John Ford真是好啊,甚至比《关山飞渡》好很多。黑白片的影调处理的很精致。这部电影改编自一本畅销小说,我大致可以想象到这部小说的内容。以一个小正太为讲故事的人,讲述了英国某煤矿区的一段生活。从主题来看,大致反映的是十九世纪末二十世纪初的时候工业化对社会的最后改造,以及以父亲的死亡和儿子的离开为象征的旧时代的最后终结,并感慨或者悲叹往日田园牧歌的生活的一去不返。由这个主题,故事的讲述便比较分散,所谓散点透视。基本维持小正太的在场作为叙事人。而正是在这种缓慢的铺陈中,对于“变化”这个主题写的相当深入和透彻。影片开头着力营造着家庭的秩序和工作的秩序,然后一点一点将它敲碎,这种对变化的书写伴随的则是人们对时间流逝的恐慌和敏感,以及传统家庭结构和经济结构的瓦解和社会秩序的重构。传达出的则是一种深沉的悲凉。

影片的最为动人的艺术手段在于音乐。和谐温暖的管弦乐构成基调,但是最令我动容的处理是其中大段大段的乡谣合唱。虽然从片子来看,那里的所有矿工和家属都是相当专业的合唱团演员,但是这不重要,那绵延几公里的矿工队伍在下班后合唱着一首民谣回家的场面深深地震撼到了我。所引起的联想则是号称“美国歌王”的福斯特创作的合唱歌曲。影片中那种透着温暖和泥土芬芳的深情歌曲将气氛营造的无比动人。

这是一部美丽的影片,尽管次要人物有点多(比如小正太有五个哥哥,除了一个挂掉,我真看不出来其他四个有什么区别),剧情有点散(似乎在向成长小说的叙事模式上靠),尽管从意识形态的角度来说它在处理煤矿工人们的朴素社会主义思潮上不甚妥当(用小正太姐姐的婚姻来指称工人中的激进派、保守派同时与资本家的媾和,等等),但是这些都不要紧。温暖的合唱让影片具有一种迷人的色彩,那是超越本来就精致和讲究的黑白影像的一种绚丽的色彩。往日的青山翠谷,在工业和时代面前,渐渐地面目全非;往日的家庭生活,在流淌的时间面前,一去不再回来。

 6 ) 《青山翠谷(How Green Was My Valley)》:遗失的美好【第14届奥斯卡金像奖最佳影片】

http://blog.trivialfilm.com/2012/06/how-green-was-my-valley14.html

How Green Was My Valley (1941)

本片获得第14届奥斯卡金像奖最佳影片。

电影讲述一个男人记忆中的过去。男主角将要离开家乡,往事渐渐浮上心头。男主角成长在一个矿工之家,父亲以及五个哥哥都是矿工,他们幸福的生活着。当大哥娶回大嫂后,男主角就已经爱上了她。一段时间后,煤矿决定减薪,父亲安于现状,但兄弟几人要反对。于是,兄弟们纷纷离开家。矿工们纷纷罢工,他们还因为父亲不罢工,与父亲为敌。母亲为了阻止矿工们,带着男主角深夜参加工人集会,将矿工们大骂一番。回家途中,两人纷纷掉落冰冷的水中。两人大病一场,一年之后才恢复过来。因为母亲生病,孩子们都回家了,罢工也结束了。但是煤矿不需要太多的工人,两个哥哥决定离开家乡去国外发展。在男主角患病期间,男主角姐姐与小镇上的牧师发生了恋情。可是媒矿主的儿子向姐姐发起求婚,为了大家,姐姐同意了。此时,男主角已经通过了学校入学考试,开始上学。学校里总有人欺负男主角,但是他在小镇人们的帮助下,打败了欺负他的人。随后,一个哥哥因为煤矿事故丧命,嫂子成了寡妇,但她的孩子很快出世了。为了与嫂子在一起,男主角没有选择上学,而是当了矿工。一段时间后,两个哥哥因为赚得太多被辞退了。两个哥哥只好远走他乡,离开了家。男主角去看望姐姐,发现姐姐并不开心,佣人还传出姐姐与牧师有私情。为此,牧师决定离开小镇。但是在当天晚上,父亲在煤矿事故中死去了。

这是一部平实温馨的电影,通过一个男孩的讲述给人们展示了英国上个世纪普通煤矿工人的生活,并表现出普通劳动人民生活的艰辛以及在生活中所要面对的各种困难。以上就是电影的主题。本片也可以换一个角度理解,即展现平实生活中的暗流,美好之下有着诸多的不美好。这些“不美好”,有阶级的压迫、煤矿主的剥削、恶劣的工作环境,以及宗教上荒谬。本片尤其强调了宗教对人们的毒害:组织工会是不对的,有儿女情长也是不对的,敢说真话更是不对的!总之,电影一方面展现了劳动人民的朴实生活,一方面又展现了上个世纪初英国的社会现状,是两者兼顾的佳作。

本片也是我最近看得电影中,最好看的一部。它有着温馨的画面、舒缓的音乐、富有诗意的对白、纯纯的爱情,以及那“青山翠谷”般美丽的小镇风光。这些使得电影看起来平凡而朴实,就矿工般的生活一样。此外,影片剪辑、节奏、结构都恰到好处,娓娓道来般的给观众们讲述着男主角的童年回忆。此外,男主角那深沉而富含深情的画外音更平添了一种温馨、怀旧的感觉。总的来说,电影在拍摄上趋于完美。虽然本片不是一部“巨制”,但编导运用娴熟的手法将一个平淡的故事讲述的张弛有度,深深的吸引住每一个观众,这是最难得的。可见,John Ford不愧为一位伟大又有才华的导演。

说到导演John Ford,他可谓奇才一个。别的不说,只说他拍摄的影片类型,就五花八门。我看过的有《关山飞度》、《愤怒的葡萄》、《搜索者》、《日落狂沙》。可见John Ford不仅执导西部片能力非凡,执导反映社会现实的剧情片也同样出类拔萃。再联系到本片这种温馨的怀旧氛围,John Ford真所谓“无所不能”,称他为伟大的导演,一点都不为过。

本片演员都不熟悉。男主角扮演者Roddy McDowall,很天才的童星,他那双天真的眼睛给我留下了深刻印象,只可惜1998年他就去世了。哎,好莱坞什么年代都有天才童星,神奇的地方!两个女人的扮演者,一是1920年出生还在世的Maureen O'Hara,一是1913年出生已经去世的Anna Lee。她们两人都不是美女,但都有着精致的面孔,好莱坞上个世纪的审美大概就是如此吧。其他人不熟悉,不多说了

总结一下。这是一部充满怀旧气息,又反映社会现实的佳作,它给观众们讲述了已经“遗失的美好”。

Maureen O'Hara

Maureen O'Hara

Anna Lee

Anna Lee

序列:0850

青山翠谷.How.Green.Was.My.Valley.1941.D9.MiniSD-TLF

2012-06-22

 短评

叙事方式、深焦镜头、宗教观、家庭观、价值观都充满了古典韵味,又朴素又美好;青山翠谷之下尽是悲凉灰暗苦难人生,让我们幸存下来的,全凭信望爱。

4分钟前
  • 欢乐分裂
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那个时候的片子都有诚意,又是一段传奇经历反映历史背景的片子,感情很投入,但还是有拖沓的地方。

6分钟前
  • 琉璃氏约尔凡格
  • 还行

一部饱含深情的作品。伤感又充满爱。以一个家庭的变迁对应哪个时代。回忆中的生活总是美丽又感伤,而真正让人感动的是这个美德的家庭。

11分钟前
  • 桃桃林林
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故事娓娓道来,一派空山新雨。剧情平缓而有力,表演夸张而不浮夸。故事的最后,“我”不上学了,和嫂子住在了一起(嫂子说我是个男子汉);姐姐婚姻生活不幸福,但是组织上也没有办法(甚至想针对她);老妈失去了老汉,“我”失去了老爸,姐姐失去了最爱(不是老爸)。最后的最后,老爸还是没来得及看一眼远在异国他乡的其余四个儿子(不过他可以见到已故的大哥了)

16分钟前
  • 吴大用
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古典,怀旧的家庭史诗,随着主人公平淡的画外音娓娓道来,对似水流年的追忆和惋惜化作青山翠谷的意象,在记忆中永不褪色。约翰福特一贯擅长使用大远景和深景深来拍摄构图,近景的繁花绿植与远景的工业机器同时入画,而人物大多夹杂于两者之间,整体剧作也就随之置身于工业化(残酷现实)与大自然(流金岁月)的矛盾背景中。电影以回溯式叙事展现了在社会变迁中家庭的解体,无论是客观因素还是非客观因素,分离似乎是家庭走向的必然结果,约翰福特并没有着重控诉工业化社会对人民的摧残,而是以旁观者(回忆)和经历者二重视角由外而内剖析家庭解体的前因后果,在客观的呈现中留给观众自我回味的空间。曾经的山谷多么青翠,曾经的日子多么美好,厚古薄今的凄凉是大多数人都有的情节,而时光不能倒退,故人不会再见,唯有将回忆珍藏在内心那片青山翠谷之中

17分钟前
  • 不朽浩克
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The films of John Ford are the ultimate paradigm of American Dream.

20分钟前
  • Amushi
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约翰·福特太感人了。。。。PS:片里威尔士口音有一股浓浓的印度味啊

22分钟前
  • 芹泽虾饺菌
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情真意切,气韵悠长。

26分钟前
  • 匡轶歌
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很好看,很感人。什么元素都具备。第14届奥斯卡金像奖 最佳影片,最佳导演,最佳男配

30分钟前
  • 李哥
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【我是如此深爱青山翠谷,这一杯三分甜七分苦涩酿就的一杯苦咖啡。】平凡矿工家庭中的种种生活,悲欢离合,琐碎但真实,而且满满温情浮现,在悲伤的时刻。没有了西部片的壮烈,但却多了生活中的隐忍和坚持,福特调度起来依旧游刃有余,节奏把握刚刚好,悲而不伤,笑中带泪。

33分钟前
  • 方枪枪
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约翰·福特的平民生活史诗,漫溢着怀旧与乡愁,质朴而温情,感伤而美好。在奥斯卡多项大奖上击败[公民凯恩],尽管艺术价值与影史意义确乎不如后者,但自有一种老派、古典的气韵。福特将自己的爱尔兰家族体验移植到威尔士矿工一家:威严、讲求秩序亦尊重个人的父亲,土气而温厚柔韧的母亲,追求真爱但终究顺服嫁人的姐姐,还有辛勤井下工作却也支持工会的兄弟们。献身圣职、怀揣以良言感化庸众的理想的牧师则是道德中心。在强调与怀念昔日田园牧歌生活与传统价值观(家庭、基督教、诚实勤勉、公义与良善)的同时,也时而掩不住苦涩与悲凉:工业化与资本扩张碾压了一切,劳资矛盾叠生,青山不再,信仰失陷,家庭解体,唯有在告别昨日后,将逝去的人与物保藏在回忆之中。纽曼的配乐极佳,一首首谣曲合唱流进心底,深焦摄影与布光也精妙十足。(8.5/10)

35分钟前
  • 冰红深蓝
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美国主旋律,其实也就那么回事儿,比起当年在奥斯卡上击败的凯恩,真的是一个天上一个地下。

39分钟前
  • 小艺
  • 还行

t1e21c07c4 老电影总带有一种高贵的郑重。

41分钟前
  • bloom
  • 力荐

煤矿工一家的故事,那个故事发生在一个传统的年代,发生在一个淳朴又有点迂腐的小村落。那个村落处于新旧时代的交界处。时光荏苒,逝去的年华依旧温存脑海,那是关于家人的回忆与温暖。

45分钟前
  • 有心打扰
  • 还行

古典叙事或者经典好莱坞所能达到的高峰

50分钟前
  • 东遇西
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二三十年代的好莱坞流行柔焦镜头,追求唤起一种如油画版的柔和感,使画面更具艺术气质。鲍沙其的第七天堂和幸运星便是这一风潮的先驱。而四零年初奥奖名片青山翠谷的摄影师亚瑟C米勒却非常讨厌柔焦。他更偏爱锐图深影和高光!https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/3482439981/

55分钟前
  • 赱馬觀♣
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比起《愤怒的葡萄》更喜欢这一部,约翰·福特的《一九零零》,想来该是好莱坞黄金年代制片厂主旋律所能达到的巅峰了,能理解当年击败《公民凯恩》的理由。深焦镜头与考究造型美到窒息,情感渗透绵绵不绝。

60分钟前
  • 冰山的阴影
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福特的根总在大地,哪怕是煤灰之地,这就是孩子为什么选择做矿工而放弃了教育。生于此逝于斯,随风而逝,唱的都是生命之歌。

1小时前
  • 灰狼
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重温!福特最饱含情感的作品,也许是其中蕴含了他不少儿时的经历和情感吧,对爱尔兰风俗的描绘十分动人,福特喜欢那些仪式化的室内场景,在这里更是感人至深,特别是几场告别戏中对背影的描绘,还有室内明暗光线的处理,主题关于社会的变迁对传统家庭的解体,喜剧场景和悲剧场景相互交织

1小时前
  • 幽灵不会哭
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感人至深的《青山翠谷》与《大河恋》本质上属于同一类电影:苦难带给人类的伤痛大部分可以擦掉,但有一部分却永远留在了身上。这种难以磨灭的记忆就像煤渣那样微小和细碎,亦如真理那般闪烁着光辉,透过皮肤在人的灵魂深处烙下印迹。是的,这部荡气回肠的时代挽歌也是福特献给父辈的赞歌,而影片的重点也落在父亲的形象刻画上。作为摩根家族的大家长,这位仁慈的父亲必须允许儿子去美国闯荡,因为他不应成为控制他人思想的权威,他必须允许女儿嫁给资本家,因为他无法剥夺人们追求美好生活的权利。他甚至没有理由说服小儿子成为一名穿着体面的学者,因为他知道,他想要和哥哥们一样成为一个受人尊敬的矿工。随着工业革命的爆发,这个黑漆漆和脏兮兮的世界再也不需要他,为此,这位「煤先生」也只能随着一缕黑烟长眠地下,成为《青山翠谷》里的一股暗流。

1小时前
  • Muto
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