蝇王1963

HD

主演:詹姆斯·奥布里,Tom Chapin,休·爱德华兹,Roger Elwin,Tom Gaman

类型:电影地区:英国语言:英语年份:1963

欢迎安装高清版[一起看]电影APP

 量子

缺集或无法播,更换其他线路.

 剧照

蝇王1963 剧照 NO.1蝇王1963 剧照 NO.2蝇王1963 剧照 NO.3蝇王1963 剧照 NO.4蝇王1963 剧照 NO.5蝇王1963 剧照 NO.6蝇王1963 剧照 NO.13蝇王1963 剧照 NO.14蝇王1963 剧照 NO.15蝇王1963 剧照 NO.16蝇王1963 剧照 NO.17蝇王1963 剧照 NO.18蝇王1963 剧照 NO.19蝇王1963 剧照 NO.20

 剧情介绍

蝇王1963电影免费高清在线观看全集。
  它籍著一群因为战争被迫漂流到一座与世隔绝的热带小岛上的少年们,由无知天真最后演变成动物般野蛮,来突显希特勒式战争的恐怖,并且阐释自古至今人类潜在的野蛮特质,他认为,人类制造罪恶就像蜜蜂制造蜂蜜般自然。在片中这群孩子很快就分成两个党派,一是由瑞福为首,这个深思熟虑的孩子倡导民主制度。站在瑞福这边的是胆小没有主见的胖子孩皮吉,然而最后反因自己的弱点而遭不测,杰克是反对阵营的老大,他残暴、专制的特性将大家带领至野蛮的生活形式中,猎兽、互相斗争···地中海惊魂(下)英伦式丑闻第一季战火威龙1988汉奸末日生活科技大解密第十三季亲爱的,看招惊声尖叫4特警判官(VR版)蛇猫鹤混型掌国语决战猩球2001英语我经过风暴乌鲁米飙城她和我的父亲(原声版)斯特拉愤怒的黄牛寻凶记蒲生家的路边餐馆末日飞船少年歌行小象的故事2000国语留在身旁耍酷的笨蛋蜜蜂与远雷旋涡坏血红粉1995夺命双头鲨宽松世代又如何料理情人梦食神国语见习女警相机惊魂我的100分男友风味绝配不夜城2016波浪啊波浪啊圣诞玫瑰(粤语版)熔炉2011新版贱女孩藏起你的笑脸魔鬼悍将(原声版)全知

 长篇影评

 1 ) “饿”?恶!

这群孩子们在荒岛上演绎了一个微缩的人类社会。我从不知道由一个个小天使一样的孩子来表现人类最极致的丑恶会如此令人胆寒。《蝇王》带给我的不论是视觉上、精神上还是心理上的震撼,都是极具冲击性的。我觉得,黑白电影的张力永远在于避免眼球被色彩的跳动分散注意力,从而使得我们能够静静思考。

民主、科学、理性、暴力这些字眼很抽象,所以,我想象不到它们碰撞的结果。我读过描写我国饥饿年代的书籍,也看过南非那个骨瘦如柴的小孩儿的图片。可那座荒岛上的十几个孩子,让我第一次知道,没有物质基础的文明多么脆弱,没有严格社会规则的人性多么丑恶。

过去,我不相信人有原罪。人刚刚生下来怎么会有罪?没来由地就犯了罪?我不懂。我总觉得有因有果,才是逻辑。可近些年来,青少年犯罪越来越趋于低龄化,几年前一岁半的小原原在电梯里被一个10岁的小女孩打成重伤的事件我还记忆犹新。著名的“李天一案”中一名警官接受采访时说“那几个犯了强奸罪的孩子根本不清楚自己犯了多大的错,也根本不懂法。开始的时候还问我‘警察叔叔,我什么时候能回家呀?’……”可那几个十几岁的少年就是做出了那样恐怖的事,他们什么都不懂,什么也不想的时候,选择了遵从本能,这一刻,我想到了野兽。

我也越来越迷茫, 是人性的缺失,才作恶?还是人性本恶?

 2 ) 人之初,性本善?

因为一出好戏 看的蝇王 总体来说 故事情节都比较单一 后半段感觉进展有些快 故事的讲述也不够生动

我是信人之初性本恶的 在没有了社会规则约束的情况下 人类内心的恶就被释放出来 蝇王的故事是发生在一群小孩身上 一反大家对于天真可爱儿童形象的描写 蝇王描绘了一群恶童 相比于一出好戏 更加反应人性 更加残酷

最后机长说what you guys are doing仿佛在他眼里只是一群孩子在过家家 想来可笑 就和一出好戏来说 一出好戏是想表达的太多 电影有些撑不住 蝇王恰恰相反 没看过原著 但就电影来说 有些单薄了

我从不觉得儿童就是天性善良的 更不相信人之初性本善 人类血液里就流动着兽性 变坏很容易 一旦突破了原则之后便会覆水难收 很多人得知自己患了绝症之后便会“黑化” 比如这段时间的滴滴司机 因为他不受规则的约束了 与他而言 他现在就身处人性的荒岛 我们进化至今 一步步建立起生存的规则就是为了压抑我们的劣根性 贪婪 嫉妒 懒惰 这些看似刺眼的词 就是扎根在我们每个人身体里的

即便如此 我们的世界仍然美丽 因为我们通过后天的学习和教育以及身边的人的言传身教 来变得善良 这让我觉得规则和传承真伟大 我也乐于继续传承善良

以上。

 3 ) 《蝇王》--孕育怪兽

据说,《圣经》中,蝇王是万恶之首;在英语中,蝇王是污秽和粪便之王,象征着丑恶。苍蝇毫不羞涩的占据全世界人们厌恶和排斥的昆虫之首,不仅仅是它生活的环境令人恶心,更重要的是污秽也是诞生它的家园。这部根据诺贝尔文学奖获得者威廉·戈尔丁同名小说改编的电影即用这个名字暗喻着人性之恶,通过种种象征意义探讨了环境影响和人性塑造的关系。

故事被架空在想象中的第三次世界大战,影片以放映幻灯片式的方式将动态的背景陈述换成静态的照片陈列,照片上的人事诉说着不同的、普通的、死板的、过去式的硝烟与平静,仿佛过去、现在、未来这一纸条被折成了莫比乌斯环,抛弃掉两边的牵扯,只剩下“现在”的真伪。

影片的主角是一群六至十二岁的孩童,真正令人厌恶的年纪,早已忘记自己鸟样童年的成人一边对他们的劣行以“不懂事”为名加以辩护,一边用拳头和幻想塑造这个自己身上掉下的泥人。社会上的种种规则、不成文的约束、成人的力量、物质的诱惑等等都是现代文明赐予孩子的火锅,不论你是菜花童还是油菜童,跳进去涮上一阵子,都是“成熟”的好市民,光荣的家族使命和社会责任在遥遥等待。

就像飞机坠毁一样,这个火锅翻了,孩子们被遗落在了某地荒岛。

荒岛的设定意味着与文明世界脐带的断裂,蔬菜们不能被一双双勤劳的双手洗刷干净、不能被切成喜欢的形状分帮立派的安置到不同的盘子、不能静静地等待就有筷子来把它们夹进锅里。面临突如其来的自由,孩子们首先感受到的是巨大的惶恐,那股冥冥之中控制一切的力量不见了,他们从按时做什么变成了按时却不知该做什么。多数人的弱势开始显现:寻求一个精神上和身体上的领导者,最重要的是,这个人可以负责思考和负责。

手持海螺的拉尔夫登场,他吹响海螺将众童聚集到沙滩上,所有的儿童都认定持有海螺的人最有发言权和权威,除了杰克领导的合唱团,拉尔夫成为众望所归的领袖,民主第一次展现出它的力量,其实也逃不过少数服从多数的规律,这种以数量上不理智的压制来统领的手段在片尾的围剿中才显露其獠牙和利爪。

在拉尔夫的领导下,孩子们一方面了解到这是个孤岛,一方面意识到必须要主动建立起与外界的联系,而他们的方法便是寻求火源,用浓烟吸引飞机或轮船到此。而在离开之前,便是搭屋建棚、收集野果等一系列工作,在玩闹嬉耍里,小集体的生活总算正式开始,后面隐藏的种种弊端也开始凸显。手持尖刀的杰克根本不服从拉尔夫的领导,拉尔夫自己也只信任自己团队里年龄较大的孩子,对年龄小的孩子不屑一顾,后来因为杰克的疏忽导致火种熄灭失去救援机会成为了第一次矛盾的导火索。

在这次矛盾之后,两帮势力的分别更为明显:杰克帮的孩子依靠杰克的小刀将木棒的两端削尖作为武器,他们虽然还穿着合唱团的短裤并戴着帽子,却集体脱掉了上衣;而拉尔夫帮的孩子衣服因为穿梭在树林里变得破破烂烂,但就是破的分不清领口和袖口的衣服,这个帮的孩子还是尽量体面的穿着它们。荒岛上原先以规则和秩序建立的社会文明出现倒退倾向,人类文明的三个阶段原始文明、农业文明、工业文明里,以杰克小刀绝对力量的出现开始向农业文明滑坡。孩子们的行为开始越来越野蛮,为本能驱使的杀死动物来果腹不再充满罪恶感和恐惧,死去动物喷薄而出的鲜血更在视觉和心理上极大地刺激了这些孩童的本能:与其说是人类的本能,倒不如说是所有食肉动物的本能。

两个孩子第一次发现“怪兽”时,拉尔夫和杰克都去查看,但除了杰克占领了一个有利地形的山洞之外毫无线索,然而所有的孩子都被“怪兽”的描述吓坏了,大海和黑暗变成了他们最为恐惧的东西。此时,拉尔夫的理智论再也无法控制住杰克的本能论:规则和秩序的存在意义受到怀疑,且它们都不能为最基础的生存提供物质上的帮助,比如在“怪兽”面前,杰克的小刀和自信才是力量的源泉。

工业文明瓦解,农业文明兴起。

投靠杰克的孩子们得到削尖的木棍,通过劳动获得食物,最最重要的是,杰克使用植物在孩子们脸上和身上涂抹各种线条和颜色,并用“部落”形容自己的团体。杰克宣扬,为了不受怪兽伤害,他们必须定期进贡猪头给怪兽。故事发展到这,已经能见到原始宗教和图腾崇拜的起源。杰克帮彻底丢弃了原来合唱团衣服的穿法,像土著般随意缠绕挡住重点部位即可。而犯了错的部落族人,会受到脱光了抽屁股的惩罚。这个部落的团结依靠杰克尖刀的威信和对“怪兽”的恐惧,即便“怪兽”一直只是他们一厢情愿的幻想和去控制恐惧的借口。

猪仔的眼镜是火种之源,在杰克帮在夜晚的狂欢中以杀死“怪兽”的名义杀死一名孩童之后,抢劫在他们眼中也是弱肉强食的本事比拼,他们趁着夜晚的掩护抢走了猪仔的眼镜,控制了火源,不是为了向外界求救,仅仅是为了烧烤食物。向本能屈服总是比受到道德感约束容易的多,这里既有及时行乐的天性,也是顺从懒惰的劣根性。

被遗忘的电话号码、脱下的衣服、杀人后的笑脸、会说的单词越来越少、用嚎叫传递信息,原始部落彻底成型。这个荒岛的部落已经显现了几点注定消亡的证据:1.没有女童。2.杰克放火烧岛。3.小岛很小,资源有限。4.自相残杀毫无障碍。完全受兽性本能支配的杰克部落在杰克暴虐的统治下对谎言深信不疑,对试图让他们认清真相的孩童毫不留情的抹杀。杰克部落孩童数量上的绝对优势让拉尔夫最终孤身一人成为了被围剿者——“怪兽”的化身。为了消除令人不快的莫名其妙的恐惧感,以及融入集体的安全感,整个小岛陷入一片围剿活人的癫狂之中。

也正是这种癫狂,令权欲熏心的杰克放火烧岛试图逼拉尔夫现身,浓烟引起了海军警觉,才救了拉尔夫一命。看着统一着装、规律严谨、统一有序的白衣海军出现,那一刻现代人的形象真是宛若天神,难怪当年欧洲白色人种轻而易举的拿下了各个原始部落。然而,只有拉尔夫痛哭流涕,救援如此容易,同伴们却宁可选择丧失人性。

人性的离去,是现代文明的不挽留、还是原始本能的追求?

 4 ) 《蝇王》63版超140字影评

生肉
电影比原作有着更浓的能量,主要区别在于语言——电影更加如一更加一致。儿童们演的很棒,选角、出演都不错,而golding的文字,现在回想起来,似乎只记得那如同儿童文学的笔触。

太有预言性质了。人类对世界的占领,就是从对资源的荒度而非有规划使用开始。而生存优先的技能默认选项,也让团体会排除生病、异见者。

piggy在这里代表了理性,或者说,从另一个星球来的理性(没有本土化的适应性的理性)。在这里,理性远没有最原始的人性更有适应性。煽动对人性的影响,远比理性对人性的影响要厉害。物质贫瘠,无所依赖,没有历史,技能树黑暗,一切架空的现代小孩,的确会被心底的人性撅住,撅回遥远的茹毛饮血的时代。

没有妥协的智慧与规则,不会生存太久。好预言。何况这智慧并没有太高成功率(始终维持火势,代价太大资源不够),规则也没有足够的拴束性。

piggy被饿被Jack晒在一旁,犹如现代的理性被资金玩耍,尤其现代的资本是野性、恶与理性的结合。千丝万缕,怎能一刀切断。

warpaint~Jack是自学成才么?!越发丰富、成熟的暴力!这,明眼都看得出,暴力的胃口很大,绝对会吞噬些什么,马上是Ralph的领导权,接着——原作如果没有让成人介入,就是群体的崩灭了。吃人?残杀?虽然模糊但依稀可见的可怕。我甚至能看到,自相残杀未进入混乱时,“高层”揪老底决定谁被献祭——类似欧洲中世纪,和中国文革。又想起鲁迅笔下的“吃人”,数千年来,成人的世界、成熟的世界(中国大陆),也有着“蝇王”的影子啊,而这lord of flies,毋庸置疑就是以皇帝为首的权利阶级。

编剧、导演甚至大人的痕迹,不是很好的被遮掩,而是几乎完全不见。

最后的军官来到的镜头,太偏为预言而作了吧。不是这个项减分,整部片很好,但没有达到《十二怒汉》的高度。

整个改编很忠实于原作(不想说原著),这个贴合感,哎,又想起《基督山伯爵》的几个不伦不类的胡改了。改编,首先——在价值上说,是将文字与意象赋予画面和冲击感。然而,近代国产剧尤其金庸剧的改编,张纪中等人做出了非常多的改动,应该是找不同,以满足观影群众求滋味解闷儿的心理、需求,而不一样是最能提供滋味的——要知道高阶portrait改编是需要功力的,而且商业上更冒险,谁不想做眼下漫威的赚钱系电影呢。

 5 ) 人之性恶

人之性恶
[蝇王]Lord of the Flies
出品:英国 导演:彼得·布鲁克Peter Brook 年代:1963 文:西帕克
       孟子曾经说过,“人之向善”如同“水之就下”,仿佛刚出生的婴儿便注定是天真无邪,毫无危害。不过对此,荀子则有一句“人之性恶,其善者伪也”一语捅破了那层伪善的窗户纸。虽然我们不愿意承认,但不管是从现实,还是内心的潜意识,似乎驱动我们的都是原始的兽性欲望。如果把荀子的话翻译成佛洛依德语境,便相当于,被口腹之欲,生存本能和最早的性冲动,操控的我们,其实才是真正的本我,是最靠近潜意识冰山底部所在。随着我们长大,为了融入社会,才慢慢构筑起了自我和超我的防线,变成了善良守法的良民。不过,一旦秩序的窗户纸被捅破,那人类又将面对如何的命运呢?在彼得·布鲁克的名作[蝇王]中,导演给了我们一个极端的答案,失控与杀戮,即使在未成年的少年身上,也已存在。“我希望如果真的有一群孩子,面对如此情况,会有别的结果”布鲁克如是说,但无论如何,[蝇王]给了我们,一种最接近真实的可能。
       [蝇王]改编自英国作家威廉·戈尔丁的诺贝尔得奖小说,长久以来一直有着广泛影响,虽然包裹着儿童文学的外衣,却蕴含着关于社会以及人性的深邃思考。虽然在中国,它并不像《动物农庄》或者《一九八四》那般知名,但在西方文学界,它却有着更佳的名声。恐怖之王斯蒂芬·金也曾表示,如果要他给孩子推荐一本反复阅读的书的话,那就只有《蝇王》了。
       小说和电影,分享了相同的框架。在第三次世界大战爆发后,一群孩子坐上飞机逃离被核弹摧毁的英国,飞机在一座小岛上坠毁,而这群孩子也必须在岛上建立自己的社会。起初,这里是文明秩序的,人人有分工,人人都能发言,人人都有肉吃。但很快,一切都被打破,对权力和食物的渴求,让这群孩子开始分崩离析。
       理性却懦弱的男主角拉尔夫,是全片的中心人物,整部电影从他的视角和道德观出发,演绎了社会坍塌的全过程。拉尔夫和猪仔努力维护的火种,正是文明的最终象征,他靠着知识分子的眼镜点燃,却永远得不到强权者的维护。在他们看来知识和艺术仅仅是工具,杀戮和欲望才是人们的终极目的。最终猪仔被一群孩子集体杀害,兽性的杰克成为了岛的主人。孩子们用自己的行动,再现了他们逃离的人类社会,一次次摧毁自己的全过程。
       “蝇王”这个名字,出自希伯来语,在《圣经》被认为是污秽和粪便的象征。在电影中,它则是祭祀“野兽”爬满苍蝇的猪头。正因为对这一终极邪恶的崇拜和害怕,人们才终于失去了理智。但这样的野兽,却是徒有其表的(电影中,它被比喻成飞行员的尸体),揭开它的表皮便会发现“纸老虎”的真谛。可惜的是,大众是愚昧的,他们无法承认最简单的真理。而知道真相的孩子要么是被当做“野兽”误杀(象征劳动者的西蒙),要么被当成“野兽”追杀(象征政治改革者的拉尔夫)。其实,真相才是统治者最害怕的武器。
       威廉·戈尔丁在小说中有过这样总结,“恶之出于人,犹如蜜之出于蜂!”。确实,这种失序,从文明建立的最开始,便以埋下了种子。看似公平的拉尔夫,实际上却只是拥有海螺,便有了所谓的终极话语权。掌握武力的杰克,也不曾受制与任何人。在此时的社会,特权已然诞生,正是为了追求,这“平等”中的“更平等”,才最终导致了天平两端的失衡。
       最后提一点,是小说中有,而电影中无的。可怕的“蝇王”曾在幻象中与单纯的西蒙对话“我在警告你,我可要发火了。你难道不知道?没人需要你。知道吗?我们将要在这个岛上玩乐。懂吗?我们将要在这个岛上寻找快乐!不要再做尝试了,我可怜的、误入歧途的孩子,不然我们就会要你的小命。明白吗?杰克、罗杰、莫里斯、罗伯特、比尔、猪崽子,还有拉尔夫他们都要你的命。懂吗?”寓言了这个戈尔丁移情最多者的命运。无论政客和军人们如何争斗,第一个被开刀的,永远最天真无辜的普通人。

(原载于《看电影》天地街66号)

 6 ) 人性的邪恶与野蛮

      拉尔夫在发疯的逃跑中摔倒在地,一双白色皮鞋停在拉尔夫的面前,镜头慢慢向上移动,是来救他们的船长,影片在拉尔夫痛苦的哭泣中结束了。伴着他带着复杂情感的哭泣声,影片的最后一点阳光也被蒙上了一层雾霾。
       我百度了一下,在英语中,“蝇王”是粪便与丑恶之王(或污物之王),在《圣经》中,“Beel”被当作“万恶之首”。 这部作品以“蝇王”为题,是让我们在整个故事当中看到那些隐藏在人性深处的恶,这种恶以杰克为代表,从不满、引发矛盾到最后的爆发,在以他为优势的地盘上,他任由自己最深处的黑暗面无限放大。这种被无限放大的黑暗面是令人反感的,恐惧的,他们失去理性,失去感情,甚至慢慢地失去一切文明人应有的东西,他们在脸上涂得像野蛮人一样五颜六色,挥动手中的利器,甚至在一片混乱中有预谋或无预谋地连续杀死了两个曾经的小伙伴。
       这不禁让我想起勒旁的《乌合之众》,以杰克为首的一群人为了共同的行动目的而聚集成一个群体,这种群体也是一种心理群体,他们除了原有的特征之外,还表现出一些新的心理特征。他们不但变得“偏执而野蛮”,而且在只有一知半解甚至根本就不理解的“杀死野兽”的鼓舞下,不是为了一己私欲,而是只是在黑暗面的无限放大中做出令人瞠目结舌的事。
       影片以假想的第三次世界大战为背景,以杰克为首的群体更像是第二次世界大战中纳粹党的形象,杰克对权利的渴望,以及他依仗自己的强壮去震吓这个群体,一再随着野性的释放而成为了正真的野兽,成为了他们自身害怕的东西。
       拉尔夫是与杰克相反的一派,他勇敢、理智、善良,他坚持自己的想法,坚持自己信仰的文明,坚持认为要用火焰来救大家出岛。他所代表的文明被杰克所代表的邪恶和野蛮一点一点地吞噬,随着西蒙,猪崽子的相继死亡,他也被迫陷入一种令人恐惧的绝境。他在巨大的邪恶、野蛮的力量下,根本无法保护自己,更不可能去维护他想要的文明。
       西蒙和猪崽子的相继死亡是全剧最黑暗的点,是杰克群体邪恶、野蛮的本性最直接的体现,是这部剧中让人的心最震惊最心痛的画面,原本的文明原本的善良在此刻毁灭在我们眼前,贫穷、饥饿不再可怕,可怕的是失去理性后甚至失去了人性。
       一场想要杀死拉尔夫的大火却无意中引起大海中的船长的注意,拉尔夫得救了,大家都得救了,然而得救的不仅是他们的生命,还有他们已被邪恶吞噬的灵魂。用拉尔夫坚信的火焰使大家得救,作者也在此预示了光明最终会战胜邪恶的力量,尽管这途中经历了多少坎坷以及牺牲了多少的生命。

 短评

环境造就恶魔

9分钟前
  • 溺水鱼
  • 推荐

http://v.pptv.com/show/Oa2CAGjOPnzfXaE.html

10分钟前
  • unundercooled
  • 还行

8/10 迫不及待想看原著小说啊

12分钟前
  • 小凯撒
  • 推荐

通往奴役之路,何其自然平坦!通往民主之路,何其曲折艰难。

13分钟前
  • 芦哲峰
  • 还行

远胜于90版。

18分钟前
  • 柏林苍穹下
  • 力荐

开头不错

23分钟前
  • 梦工厂大爷
  • 推荐

虽然Ralph代表皿煮和理性,但Piggy才是智慧和光明的象征。双胞胎是纯粹和纯洁?燃鹅看完后还是不造"Lord of the Flies"啥意思……(最后成年男子出现时想到空中杀手。。

25分钟前
  • 好养活
  • 推荐

小学时候读这本书时,懵懵懂懂被里面黑暗的力量所慑服。今天重温寒意仍在,关于成人社会的政治比拟好懂许多,但更大范畴其实仍旧有东西可供挖掘。原著魅力强大。这个版本的Piggy和Ralph成功过Jack, 节奏、气氛、演绎基本高度忠于原作。慢镜头爬上Captain惊愕脸庞时,绝境逢生的

26分钟前
  • mecca
  • 推荐

走进文明需要千年的迂回努力,走进荒蛮只需一秒的不假思索。

31分钟前
  • 马克西米利安
  • 还行

对原著的完美改编,看片过程中多年前读的原著如抽丝剥茧般被回忆起来。有几段甚至超出了我的想象,例如第一次去山顶确认“野兽”的存在那一场景。

34分钟前
  • 且歌且走
  • 力荐

据说戈尔丁很喜欢对原著的“简单化处理”。寓言的性质过强,反而看起来有点刻意了。视听上发明了“fake tracking”,用变焦镜头造成轨道的效果。最好的一个段落是Piggy死后拉尔夫奔逃的段落的画外音处理,高度心理化。时间、服装、光的衔接性很不好。

39分钟前
  • 胤祥
  • 还行

民主法制和独裁专制,谁给人以最迫切的富足和最触手可及的希望,谁就会拥有海量的追随者。

44分钟前
  • 卡尚
  • 推荐

开头交代事件背景时使用的停格摄影颇为前卫。原著还有影片所表达的,即对于人性的无奈。即便是天真不谙世事的孩子,在他们之中亦会形成战争,有人的地方就有群体,有群体便有野蛮和专制。掌握在少数人手里的理性与民主中将会被其取缔,这个小岛里确实有野兽,他们的内心就是。人性才是最为肮脏的东西

49分钟前
  • 墓岛GRAVELAND
  • 力荐

很喜欢。

53分钟前
  • 史丹利
  • 力荐

精彩呈现原著,理性和民主匍匐在野蛮与独裁的脚下。

55分钟前
  • 空思
  • 推荐

孩子们害怕莫须有的野兽,到头来真正的“野兽”却是在人性中潜伏着的兽性。

56分钟前
  • 康报虹
  • 还行

战争大环境下 孩子也都跟着疯了

60分钟前
  • Diva Tequila
  • 推荐

关于人,人性和男性永远与生俱来的恶与杀戮。(这一版比后来1990那一版好太多太多)

1小时前
  • 不良生
  • 推荐

成人才看得懂的儿童片

1小时前
  • cilei
  • 推荐

孤岛向来都是人性的试验场,在努力建立起的文明世界里成长起来的我们当然没办法感觉到大自然生存策略的残酷,但一旦一群人置身到遵从弱肉强食的丛林法则的极端环境下时会发什么现实和文学都已经无数次用血淋淋的事实证明了人是环境产物,群体意志确实存在,而为了对抗风险求生存人类什么事情都做得出。

1小时前
  • 寡狗
  • 推荐