飞砂风中转

明眼人一看就知道本片在讲什么。本片可以看作是港人在回归十三年后对那个“话事人”的回应。

本片看似一个套着《古惑仔》外衣的《黑社会》，里面还掺杂着些许对《无间道》的戏仿（本片导演庄文强就是《无间道》的导演之一，里面刘浩龙饰演的那个警察角色显然就是无间道里的梁朝伟，进监狱拍照时他手里拿着的那个牌子可以清楚的看到写的是“陈永仁”的港式拼音）。

但其实本片要说的并不只这么多，它把这十几年来香港社会格局的改变，经济环境的起伏，政治环境的重新洗牌跟港人心态的转变都通过这个选举“话事人”的故事体现了出来。其中的很多情节，很多对白都暗有所指，引人浮想联翩，特别是平时比较关注香港新闻的人。当刘子聪饰演的“剪刀强”喊出“民斜杠主万岁，还斜杠政于民！”的口号时，不知大家心中是何滋味？

临近回归前的港片里经常表现港人对大陆的那种未知，好奇跟恐惧感。后来这种情况慢慢也少了，毕竟大家相安无事（起码表面上是这样的），而且大陆又为港片带来了特大市场，引得香港电影人纷纷进军内地圈钱，也顾不得什么理想，什么诉求了。

记得我有一次在一个首映礼上曾向本片导演庄文强提过一个问题“你怎么看现在港片在内地收到的无情删改跟阉割？你觉得这样经过阉割的电影在内地上映还有意义么？”当时他的回答很简单“还是向前看吧”。我曾经觉得他说的是“向钱看”多一点，现在看来，只要不用考虑大陆市场，香港电影人还是能够不失自己的特色，拍出原汁原味的港式佳片。

杜琪峰，彭浩翔，庄文强，你们一定要守住啊！

年初的时候我忘记从哪收到小道消息，然后我给朋友们奔走相告，大家弹冠相庆：
10几年后陈浩南跟山鸡又回来了，古惑仔重新聚首。

刀光剑影，乱世巨星，战无不胜，友情岁月，甘心替代你
KTV里这么多年，这些歌基本上成了我为数不多的能像样子的粤语歌
我想很多人也一样

看着古惑仔漫画跟电影成长起来的少年就跟欧美自小浸淫星球大战电影小说，东瀛玩着一代又一代最终幻想的孩子一样，这个东西是记忆中的一个符号。你可能知道它一代比一代烂，一集比一集没看头，但是你还是会看会玩。

就像这部电影，我一边看一边大骂太傻逼了吧一边却笑了很多。
不错的喜剧片，却是烂到渣的黑帮片。今年炒冷饭的片子从年初开始便格外多，相对来说，这部算是不错的。与其看着都成为人夫的山鸡再去跟着略显老态的浩南血拼湾仔，不如给古惑仔系列画上句号。让陈跟郑开始一个全新的故事，少年们也在一片嘻嘻哈哈中，向刘伟强致敬，不失为明智之举。而在看着古惑仔系列的少年的心中，陈浩南，山鸡，大B,十三妹，包皮，耀扬乌鸦甚至恐龙生番的形象便成了永远的经典。

影片的亮点也是最大的笑点自然是阿仁了，山寨的黑皮衣与衬衫还有小胡茬，还有最后的那句，对不起我是警察，着实为影片增色不少。

为数不多能让我记住的台词是影片的最后
郑伊健说，狼行天下吃肉，狗行天下吃屎
陈问，你想吃肉还是吃屎
郑答，我想做个人

飞砂风中转,转走了曾经的刀光剑影与热血情肠。
这不是个古惑仔的故事，像电影的英文名一样，Once a Gangster，你知道的那都是过去的事了。

[0012] 飞砂风中转
　　
　　同一件事情，从不同的角度来看，会有很不同的感觉。当然，同一个江湖，过了很多年来看，也会很不同。电影总是这样，完全创新的类型非常不容易找，如果不去尝试从不同的角度来演绎，编剧们都得去自杀。扯远一点：一场二战，不同的国家拍了无数部电影，也不乏佳作。用电影记载的历史对其他的国家进行文化的侵略，也是帝国主义亡我之心不死的常用手段。中国的电影人们，你们有能力迎战吗？
　　
　　从刚出道的古惑仔到一个字头的坐馆，一将功成万骨枯，即便“将”是“虾酱的酱”，也从来都不容易。但是到了做坐馆的年纪，稍稍有点智慧的人对远大理想的追求（无论是开餐厅买LV给老婆，还是去港大读经济，谁能说不都是远大的理想呢）就占了上风。
　　
　　言归正传，这是部非常不错的搞笑片。无论是剪刀伟的无间道故事，还是那些很搞的对白。开场各位小屁孩加入黑社会的那场戏，叔父说的誓词非常市井，以至于普通话字幕的翻译完全无法传神。剪刀伟和卧底的故事，用严肃的态度去拍的话，或许会和《无间道》匹敌。做卧底，最难的应该不是怎样获取信任和情报，而是在心理上怎样去分裂，怎样去坚持。所有的古惑仔齐声高唱《飞砂风中转》的那种傲气，再有正义感的人又岂能不受影响？
　　
　　错看了方中信了，偶尔演演搞笑片的表现还不错。建议他也应该从另外一个角度看他的职业生涯。余安安，即使是年轻20年也不是美女，但是芳华不再的时候能有这样突破地表演实属不易。

       今年众多炒冷饭港片被网友怒斥为“地沟油”电影，但如果仅看到山鸡和陈近南重聚首便把[飞砂风中转]归到这一类显然武断了点，虽然披了古惑仔系列的皮，但从成品来看，这实在是一部仅为了好玩而拍的电影，虽然电影技法粗糙，但笑料和讽喻非常密集，算是今年港片里比较另类的黑色幽默之作。

       首先，影片主故事线——两个各怀开饭馆、读大学理想的黑帮老大继任人选，拼命推脱任命，过程本身已经爆笑，比如“火楠”陈小春每次领着小弟商议帮派大事时，都要拐到哪里海鲜好上货的饭馆生意，而“燕子文”郑伊健则张口闭口弗里曼经济学理论，惹得一心盼他坐馆的老妈顿足捶胸，他倒反劝老妈戒毒。全片就在黑社会求上岸的折腾中，颠覆香港黑帮片一贯所诉求的情怀和热血，警察要求黑社会“民主选举”，前任坐馆大哥方中信负债累累的境况，带着辛辣的现实讽喻的同时，也恶搞了一系列近几年比较有头脸的黑帮片，包括[线人]的撞车、[门徒]的倒白粉桥段等，荒诞的“龙尾棍”自然来自[黑社会]的“龙头棍”，而卧底“阿仁”则显然是导演拿自己前作[无间道]“陈永仁”开涮，他也果然不负众望，成为片中头号笑果——除了他的白痴大哥，所有人都知他卧底身份，每次都特地扯嗓门加重点地为他“透露”情报，而阿仁三句就有一句露馅的话，石膏今天打在左手明天打在右手，白痴大哥却每每被骗过。总的来说，全片搞笑方式带点无厘头感又勇于自嘲，又与现实严密接轨，每每让人会心一笑而不会觉得老套低俗。

       除了笑点频频闪烁之外，整个电影剧情结构和大节奏的掌控上，导演就显得漫不经心许多，加之本片玩乐大于叙事的基调，因此从设局到解谜的主线剧情反而显得幼稚而乏味，加之一直有评论诟病的麦、庄镜头语言之乏力粗糙，影片后半段落到多线叙事时，明显看出条理混乱，至于几根“龙尾棍”的真假问题，火楠、燕子文如何脱局，坐馆之位由谁顶替，让人已经提不起兴致关心。因此通片看下来，只会让人记住几个笑料、几句台词，即使能领会导演的颠覆意识，也仅留下有佳句无佳章的印象。虽同走黑色幽默路线，却没有看彭浩翔电影那般酣畅淋漓、脑力激荡之感。

       不过，虽是游戏之作，片尾响起的一首老歌《飞砂风中转》仍旧能勾起港片迷的回忆，而昔日的山鸡、陈近南如此上岸讨生活，也能让人在爆笑之余体会一点沧桑之感。影片最后，白痴大哥剪刀伟如愿登上坐馆之位，致谢词如下“谢谢爸爸妈妈一直以来支持我做黑社会，谢谢[古惑仔]导演刘伟强”，也算是麦、庄二人为那个黄金年代做了一次致敬、给出了一个戏谬的交代。

这部电影根本就不是什么反映兄弟情的传统黑帮片。仔细回味一下就清楚了，里面的人物，无论警匪，没一个是正常人，那些大佬小弟包括火腩老婆和燕子文老妈，不是神经质就是疯婆子。抢龙尾棍争“坐馆权”更像是某些zz人物的争权夺利。这电影说白了就是导演对香港黑帮电影文化和回归十几年来的某些zz文化现像的一种反思和自嘲。最搞最精彩的就是导演选了“陈浩南”和“山鸡”这两个最具代表性的黑帮形象来进行调侃和颠覆。
　　
这片子和银河杰作《一个字头的诞生》有异曲同工之妙，的确是今年最好的港片，那些观影乐趣还停留在砍砍杀杀的江湖兄弟情的同学们也应该自我反思一下了